Héctor Llanos Martínez

La saga de Bridget Jones, tanto sus novelas originales como las películas que las adaptan, recorren un cuarto de siglo de la sociedad británica moderna. De El diario de Bridget Jones, estrenada en el año 2001, a Bridget Jones: loca por él, del año 2025,

Starstruck

También ambientada en el Londres actual, esta comedia romántica en forma de serie de tres temporadas subvierte los roles de género y, como en las películas de Bridget Jones, saca el máximo partido del encanto y carisma de sus protagonistas. Rose Matafeo, creadora de la serie, interpreta a Jessie, una mujer muy poco políticamente correcta que descubre que su lío de una noche, Tom Kapoor (Nikesh Patel) es una megaestrella de cine… y que quiere seguir conociéndola.

Heartstopper

Esta serie de Netflix aborda un romance gay entre dos encantadores chicos de instituto muy diferentes entre sí. En este caso, la historia no se basa en una colección de novelas, sino en una colección de cómics, firmados por la escritora Alice Oseman. Y tiene una legión de seguidores tanto en formato papel como en la pantalla.

Derry Girls

Para quienes disfrutan de la parte cómica de Bridget Jones más que de la romántica, es ideal esta brillante comedia de situación británica. Está protagonizada por un peculiar quinteto de estudiantes de un colegio católico en la Irlanda del Norte de los años noventa, la del IRA, Take That y las Spice Girls. Sus golpes de humor son infinitos gracias a la simbiosis entre sus cinco personajes principales, con personalidades muy marcadas y diferentes entre sí.

Notting Hill

Hugh Grant ya era el rey de la comedia romántica cuando llegó a la saga de Bridget Jones. Una de las más exitosas fue la que rodó con Julia Roberts en este famoso barrio de Londres. Él interpreta esta vez a un tipo relativamente normal, alguien muy alejado del pretendiente de Renee Zellwegger. Julia Roberts hace de una estrella de Hollywood que ansía una vida cotidiana. En cierto modo, el personaje de Hugh Grant es el Bridget Jones de esta historia.

Fleabag

Mujer británica, que se acerca a la mediana edad, con una personalidad y un físico no estándares y que navega como puede en el proceloso mundo del amor. La fórmula de esta serie tiene mucho en común con Bridget Jones, incluso se puede decir que su protagonista, es heredera directa de ella. Este monólogo convertido en ficción catapultó a la fama a Phoebe Waller-Bridge.

Cuatro bodas y un funeral

Como decíamos, Hugh Grant ya era el rey de la comedia romántica cuando llegó a la saga de Bridget Jones. En gran medida fue gracias a esta película con una banda sonora muy reconocible, como le pasa a la saga de Bridget Jones, en la que destaca el tema Love is All Around del grupo Wet Wet Wet. Fue pionera en aquello de intentar explicar la idiosincrasia de la cultura y el modo de vida británicos de la era moderna.

La cosa más dulce

Esta comedia estadounidense también se apoya en un sentido del humor irreverente que rompe con algunos tópicos en torno a las mujeres protagonistas de este tipo de películas, como hizo unos años antes Bridget Jones. Christina Applegate, Cameron Díaz y Selma Blair son tres mujeres desencantadas del amor.

Mamma Mia!

Un musical convertido en trilogía cinematográfica con las mejores canciones de Abba que, en su primera entrega, tiene a Meryl Streep en el centro de un complicado lío amoroso. Aunque está ambientada en las seductoras islas griegas, el reparto está repleto de actores británicos y estadounidenses de relumbrón, entre ellos, el propio Colin Firth. Interpreta a uno de los tres examantes de la protagonista, que acuden a la boda de su hija para descubrir cuál de ellos es el padre de la novia.

Big Boys

Esta emotiva comedia de situación británica está inspirada en hechos reales y mantiene el mismo estilo de narración personal, propia de un diario, como ocurre con Bridget Jones. El creador de la serie, Jack Rooke, recuerda sus años de universidad siendo un chico gay que no ha llegado a salir del armario del todo. Y cómo florece gracias a su nuevo grupo de amigos, en especial, Danny, un chico hetero y machito pero enormemente sensible. Es una bella carta de amor fraternal, que no romántico.

Love Actually

El gran clásico británico reciente que compite en popularidad con Bridget Jones es sin duda Love Actually, que entrelaza microrrelatos románticas en una navidad londinense. El reparto está lleno de estrellas del cine de las islas, con Emma Thompson, Keira Knightly, Liam Neeson… y, por supuesto, Hugh Grant.

¿Dónde ver 10 series y películas similares a Bridget Jones?

Descubre en esta lista de JustWatch en qué plataformas de streaming puedes encontrar estos 10 títulos de series y películas similares a la saga de Bridget Jones, por contener un humor similar, triángulos amorosos o por ser eminentemente británicas.

El sindicato de actores entrega cada año unos de los galardones más relevantes de la industria del cine: los SAG Awards. Dan reconocimiento a los mejores actores del año y ofrecen algunas pistas de quién ganará los premios Oscar, tan solo unos días después. Estos son los ganadores de los SAG de 2025:

CINE

Mejor elenco en una película

El reparto ganador ha sido el de Cónclave. Y no es para menos. No solo porque es un elenco lleno de estrellas de todas partes del mundo: el británico Ralph Fiennes, los italianos Isabella Rossellini y Sergio Castellitto y los estadounidenses John Lithgow y Stanley Tucci. Lo bien perfilados que están sus personajes, los líderes más poderosos de la Iglesia Católica, que se reúnen en Roma, en los salones del Vaticano, para elegir un nuevo Papa. Las intrigas de poder antes de la esperada fumata blanca que muestra el hábil guion ayuda a que todos los actores brillen. Cero sorpresas en esta categoría.

Nuestra mención especial a la película nominada que no ha logrado ganar en esta categoría de los SAG Awards 2025 es Anora. Uno de los elementos con los que juega la película de Sean Baker es la comedia de enredo. Y para que funcione es necesario que el reparto esté compenetrado. Además de asistir al florecimiento definitivo de su actriz protagonista, Mikey Madison, el encanto de Mark Eydelshteyn, el silente carisma de Yura Borisov y lo bien que funcionan Vache Tovmasyan y Karren Karagulian como secuaces a sueldo, tan torpes como potencialmente peligrosos hacen que todo funcione a la perfección.

Mejor actriz y actor en una película

Otra actriz que conjuga realidad y ficción es Demi Moore en La sustancia, la sorprendente película de body horror con la que ha ganado en los SAG Awards 2025. A pesar de lograr mantenerse joven en la industria del entretenimiento, su personaje no evita que Hollywood sienta que es demasiado mayor para el éxito, así que hace un mefistofélico pacto con una extraña droga que le permite convertirse en una versión de sí misma más joven y bella. Timothée Chalamet ha logrado el premio en la categoría masculina por la vía más rápida: interpretar a un personaje real, en este caso a un icono de la música como Bob Dylan en A Complete Unknown.

De todas formas, el Sindicato de Actores de Estados Unidos bien podría haber premiado como mejor actriz y actor principal en una película a la injustamente cancelada actriz española Karla Sofía Gascón, por el muy original narcomusical Emilia Pérez, y a Daniel Craig, como el abatido y maduro gay que protagoniza Queer, la adaptación de Luca Guadagnino de una novela de William S. Boroughs. El actor británico nos recuerda que es de todos los James Bond el que cuenta con más talento interpretativo.

Mejor actriz y actor de reparto en una película

Otros dos premios que estaban cantados son los de esta categoría de los SAG Awards 2025. Y muy probablemente se repitan dentro de unos días en los premios Oscar. Kieran Culkin, tras brillar en Sucession, aprovecha la oportunidad que le da Jesse Eisenberg en A Real Pain. A pesar de que Eisenberg es el director y guionista de esta comedia dramática independiente, además del protagonista, cede los mejores momentos al personaje de Kieran Culkin, un joven tan carismático como atormentado. Zoe Saldaña borda su papel de abogada en Emilia Pérez y es el complemento perfecto a Karla Sofía Gascón.

Si pudiéramos elegir a otros ganadores alternativos para la categoría de mejor actriz y actor de reparto en una película de esta edición de los premios SAG 2025, serían Edward Norton que regresa a primera línea tras unos años retirado de ella con su sólida interpretación del músico de folk Pete Seeger en A Complete Unknown, y Ariana Grande en Wicked. Nunca una actriz encajó tan bien en un personaje, pero además la estrella de la música, más conocida por sus canciones, ha demostrado una enorme soltura y naturalidad ante la cámara.

TELEVISIÓN

Mejor reparto en una serie dramática

Shōgun, la serie revelación de la temporada de Disney+ es otro ganador obvio del premio del Sindicato de Actores de Estados Unidos. Como ocurre con los dos repartos anteriormente mencionados, la naturaleza del relato, el encuentro y desencuentro entre los primeros colonos europeos con los líderes el Japón feudal permite fusionar a actores de varias nacionalidades. En el caso de esta exitosa serie, descubre al espectador de Occidente a talentos asiáticos poco conocidos por el gran público. Anna Sawai, como la ya icónica Mariko, la brillante mujer que actúa como mediadora entre esta pelea de hombres, interpretados por Cosmo Jarvis y Hiroyuki Sanada.

También merecía premio el reparto de Slow Horses, la ya longeva serie de espías que destaca en el catálogo de Apple TV+. Encabeza el casting nada menos que uno de los actores más polifacéticos del cine reciente: Gary Oldman. Si se suma a la fórmula la siempre elegante actriz británica Kristin Scott Thomas y la joven promesa (ya consagrada gracias a esta serie) Jack Lowden como un agente del MI5 la cosa mejora. Y el peso que han tenido en esta cuarta temporada dos valores seguros como los veteranos Jonathan Price y Hugo Weaving hace que Slow Horses pudiera haber ganado el premio SAG 2025 sin ningún problema.

Mejor reparto en una serie de comedia

De nuevo, la química entre los actores principales es clave para que una comedia funcione. Y el de Solo asesinatos en el edificio de Disney +, además de estar ya engrasado en su cuarta temporada, es un milagro intergeneracional que atrae a varios tipos de espectadores. Steve Martin, uno de los creadores de la serie, se reservó uno de los papeles protagonistas e invitó a su amigo Martin Short, otro genio del humor con el que además tiene una estrecha relación desde hace décadas, a que tomara el otro. La presencia de un ídolo de la generación Z como es Selena Gómez completa y compensa a este improbable grupo de amigos que investigan crímenes en un gigantesco y bello edificio de Nueva York.

Igual de milagroso (e intergeneracional) es el dúo principal de Hacks, la comedia de Max. Jean Smart, una leyenda de la interpretación en Estados Unidos, encarna precisamente a una leyenda pero en este caso de la comedia y, a diferencia de ella, en horas bajas. En esta tercera temporada de la comedia consolida esa sororidad inesperada con el personaje de la joven Hannah Einbinder, cuyo papel es el de una guionista televisiva que se ve obligada a cambiar Los Ángeles por la menos moderna Las Vegas al resultar cancelada por un chiste de mal gusto publicado en redes sociales. El dúo funciona desde la primera escena y no ha dejado de mejorar.

Mejor actriz y actor en una serie dramática

Los SAG Awards 2025 han coronado en esta categoría a Hiroyuki Sanada como un poderoso señor de la guerra en el Japón feudal en Shōgun. Su discreta y sólida interpretación le han dado otro premio en un drama perfectamente medido. Su compañera de reparto, Anna Sawai, una inteligente mujer de alta cuna con una fuerte lealtad a su líder y que sirve de traductora entre él y su inesperado visitante europeo, un marino británico.

Resulta inevitable pensar que Gary Oldman podría haberse llevado el premio como protagonista de Slow Horses. Como decíamos, es el eje central de una brillante serie de espías que necesita de un actor con su versatilidad y su talento para sacar adelante un relato tan intenso. La siempre eficaz Allison Janney, la mitad del dúo femenino protagonista de La diplomática también sería una justa ganadora en esta categoría. Su presencia eleva la calidad de uno de los éxitos revelación del catálogo de Netflix, también centrado en complots políticos y secretas luchas de poder.

Mejor actriz y actor en una serie de comedia

Sin duda, Martin Short es el actor que más carcajadas genera al espectador en la comedia de Disney+ Solo asesinatos en el edificio. Y los SAG Awards 2025 se lo han reconocido con un nuevo premio en su carrera. El veterano cómico hace reír no solo con sus geniales líneas de diálogo. A menudo en esta serie lo consigue sin necesidad de hablar. Es algo que también le ocurre a la ganadora en la categoría femenina: la Jean Smart de Hacks. Como decíamos antes, hace falta tener mucho talento y humildad para brillar en una comedia coral sin opacar a sus compañeros de reparto.

Harrison Ford merecía igualmente el premio del Sindicato de Actores de Estados Unidos por su trabajo en Terapia sin filtro, de Apple TV+. Precisamente sería un gran ganador por solventar con nota el hecho de no prodigarse en este género de la comedia ni tampoco en las series de televisión. A Ayo Edebiri probablemente le haya perjudicado compartir candidatura con su compañera en la serie The Bear, Liza Colón Zayas, pero la joven actriz está a la altura de la alta exigencia de una serie llena de referencias sensoriales, tanto en lo sonoro como en lo visual, en la que le da la réplica a jeremy Allen White.

Mejor actriz y actor en una miniserie

La británica Jessica Gunning ha arrasado esta temporada de premios con su participación en la controvertida y comentadísima miniserie Mi reno de peluche. Su interpretación de una mujer con serios problemas de salud mental, obsesionada con uno de los camareros del pub que frecuenta, hace creíble lo que puede resultar increíble, incluso sabiendo que la historia está basada en hechos reales. Otro actor que confirma su regreso al olimpo de Hollywood es Colin Farrell, irreconocible en su transformación para encarnar al villano de Batman El Pingüino en la serie de Max.

Pero lo que hacen Kevin Kline y Cate Blanchett en Disclaimer, miniserie de Apple TV+, también podría haber obtenido el reconocimiento final de los SAG Awards 2025. En tan solo siete capítulos, los dos actores logran darle empaque a un complejo thriller psicológico concebido por Alfonso Cuarón. Catherine Ravenscroft, una famosa periodista documental, descubre que es un personaje destacado en una novela que un desconocido le ha hecho llegar y que pretende revelar un secreto que ha intentado mantener oculto. No olvidemos que tanto Cate Blanchett como Kevin Kline ya han sido premiados con un Oscar en algún momento de sus carreras.

¿Dónde ver las series y películas premiadas y premiadads en los SAG Awards 2025?

A continuación, te mostramos en qué plataformas de streaming puedes encontrar las series y películas nominada y premiadas en los premios de interpretación que cada año otorga el Sindicato de Actores de Estados Unidos: los SAG Awards.

Cuando Apple anunció que iba a tener su propia plataforma de streaming lo hizo acompañada de un enorme presupuesto dedicado a crear series únicas y de gran factura visual.

Con el paso del tiempo, ha ido lanzando también contenidos originales en otros mercados ajenos a Estados Unidos, como el español.

Las tres mejores series y películas para ver en Apple TV+

El abismo secreto

Lidera las mejores series y películas que puedes encontrar ahora mismo en su catálogo, destaca la película El abismo secreto, que reúne a Anya Taylor-Joy y a Miles Teller en un intenso thriller de terror fantástico. Ellos son dos agentes de élite asignados para defender al mundo de un mal desconocido. Una leyenda como Sigourney Weaver aparece en el reparto.

Separación (Severance)

Y, en segundo lugar, se encuentra el esperado regreso de Separación (Severance), la indescriptible serie que dirige Ben Stiller sobre un grupo de trabajadores que han accedido a que sus recuerdos queden divididos: cuando están en la oficina no recuerdan su vida de fuera y viceversa. Una puesta en escena hiperestésica y un misterio cada vez más enrevesado tiene a los espectadores enganchados. [En este enlace te recomendamos series (algo) parecidas a Separación]

Silo

Otro exitazo de Apple TV+ es Silo. Se centra en un futuro tóxico y en ruinas, miles de ciudadanos sobreviven en un gigantesco silo bajo tierra. Cuando los residentes mueren sin explicación, la ingeniera Juliette empieza investigar y a descubrir oscuros secretos que revelan la verdad sobre el silo. [Aquí puedes descubrir las mejores series y películas de su actriz protagonista, Rebecca Ferguson].

¿Cuáles son las 10 mejores series y películas de Apple TV+ en este momento?

Este es el listado completo de JustWatch con las 10 mejores películas y series del cada vez más extenso catálogo de Apple TV+ que puedes encontrar en la plataforma.

The White Lotus, la serie que ha consagrado a Mike White como uno de los contadores de historias a los que debemos seguir siempre la pista, tiene un tono muy particular. Lo que comenzó siendo una miniserie sobre las desgracias de los más ricos ha terminado por convertirse en una serie antológica con varias temporadas. En todos los casos, el primer episodio comienza con una muerte ambigua. Luego, la serie hace que el espectador retroceda hasta el comienzo del viaje, cuando un puñado de clientes con muchos ceros en la cuenta bancaria interactúan con los trabajadores y gente local de un resort de lujo en un lugar paradisiaco.

1. Nine Perfect Strangers

Es inevitable acordarse de esta otra serie que Prime Video cuando se piensa en The White Lotus. A la actriz australiana le dio por producir la adaptación de una de las novelas de la autora de otro de sus éxitos televisivos, Big Little Lies, Liane Moriarty. Un retiro espiritual en el que sus invitados no pueden usar su teléfono móvil, para huir de verdad de su estresante vida, ambienta esta serie en la que un grupo de extraños se adentran en un proceso de desconexión que dura diez días junto a una extraña gurú rusa llamada Masha, interpretada por Nicole Kidman.

2. The Afterparty

En esta serie de Apple TV+ de dos temporadas también hay un whodunit clásico, como ocurre en The White Lotus. Esta comedia que recuerda al Cluedo tiene una particularidad. Tras el asesinato, todos los sospechosos y testigos cuentan su particular punto de vista de lo sucedido. Y cada capítulo se muestra como un género cinematográfico distinto, adaptándose a la personalidad del personaje narrador de ese episodio. Hay cine negro, musicales, acción, terror y un montón de actores divertidos: de Ben Schwartz e Ilana Glazer a Ken Keong y John Cho.

3. Search Party

Esta pequeña joya de la televisión independiente está ambientada en las zonas más gentrificadas de Nueva York. Y, lo que parece una comedia de un grupo de amigos en la gran manzana, comienza a oscurecerse hasta límites insospechados. Lo bueno es que, a diferencia de The White Lotus, los personajes se van desarrollando a lo largo de varias temporadas. Y, en este caso, también juega con los géneros cinematográficos, cada tanda de episodios abraza uno distinto: de la comedia a lo Woody Allen al género de zombies. Está protagonizada por la gran Alia Shawkat.

4. Billions

En Billions hay millonarios como en The White Lotus, pero no están precisamente de vacaciones. La serie que comenzaron protagonizando Paul Giamatti y Damian Lewis. El primero es un ambicioso fiscal neoyorquino que quiere descubrir la verdad en torno a un caso de uso de información privilegiada. Investiga al multimillonario Bobby Axelrod, que es Damian Lewis. Es el típico hombre hecho a sí mismo que se ha convertido en el rey de los 'hedge funds' (los fondos de inversión privados). La competición entre ambos escala a límites insospechados y hacen de todo por ganar al otro.

5. Separación

Separación es una inquietante serie escrita y dirigida por Ben Stiller que nos plantea de forma muy poco ortodoxa muchos de los problemas que tenemos todos los trabajadores. Este misterioso thriller distópico cuenta con toques de comedia, como The White Lotus, y muestra a un grupo de trabajadores que dividen sus recuerdos en dos: los de antes y después de trabajar. Cuando están en la oficina, no recuerdan su vida de fuera y viceversa. Pero el espectador no sabe exáctamente por qué. Se ha posicionado como uno de los grandes éxitos del catálogo de Apple TV+. [Aquí puedes encontrar series similares a Separación]

6. Fargo

Fargo, la adaptación televisiva de la icónica película de los hermanos Joel y Ethan Coen, funciona también como una serie antológica, como ocurre con la de Mike White. Tiene varios puntos en común: el profundo análisis de la condición humana a través de los personajes, un sentido del humor algo macabro… y que siempre muere alguien. Por la serie han pasado grandes como John Hamm, Martin Freeman, Billy Bob Thornton, Kirsten Dunst, Ted Danson, Ewan McGregor, Juno Temple, Jesse Plemons y un largo etcétera. El reparto es sin duda un absoluto lujo para el espectador.

7. Now and Then

Esta serie de Apple TV+ es la primera en español del catálogo de la plataforma de streaming. Se trata de un thriller que explora el cambio de un grupo de personajes, desde sus aspiraciones juveniles a la realidad que viven al llegar a la edad adulta. Un grupo de amigos de universidad celebran durante un fin de semana, pero uno de ellos termina muerto. Pasan 20 años y los cinco amigos superviventes reciben una amenaza a lo Sé lo que hicisteis el último verano. Varias nacionalidades de actores hispanohablantes se unen en esta serie: Maribel Verdú, Marina de Tavira y José María Yázpik entre ellos.

8. Big Little Lies

Si en esta lista se encuentra Nine Perfect Strangers no puede faltar la otra novela de Liane Moriarty adaptada a la televisión. Reese Witherspoon, Nicole Kidman, Shailene Woodley, laura Dern y Zoe Kravitz (y más adelante Meryl Streep) son el increíble reparto femenino de una serie que a cada temporada reconstruye, como no podía ser de otra forma, un misterioso asesinato. Al igual que White Lotus, nos recuerda que los ricos también lloran, pero en este caso no lo muestra en sus vacaciones, sino en su día a día.

9. Succession

Más ricachones en aprietos. Los complejos códigos morales de la familia Roy y sus extrañas relaciones personales, que alcanzan cotas shakesperianas, centran esta obra maestra de la televisión reciente. Son los típicos personajes a los que adoras odiar. Este magnate y su disfuncional parentela están inspirados en Rupert Murdoch y su familia. Los personajes de Succession compiten por heredar el imperio de los medios de comunicación que ha construido el patriarca con técnicas más que despiadadas.

10. The Undoing

Nicole Kidman se ha ganado aparecer en alguna temporada de The White Lotus, porque también es la protagonista de The Undoing, otro whodunit en el que la actriz australiana interpreta a una muy exitosa psicóloga a punto de publicar su primer libro. Su marido es un médico oncólogo igualmente prestigioso y su hijo va a uno de los colegios más importantes de Nueva York. Pero una trágica muerte y la desaparición de su marido da un giro de 180 grados a la existencia de la protagonista, que se muestra obsesionada con mantener su estatus a costa de cualquier cosa.

¿Dónde puedo ver las series parecidas a The White Lotus?

A continuación, te mostramos en esta lista en qué plataformas de streaming puedes encontrar estas 10 series que, de un modo u otro, se parecen a The White Lotus. Son relatos similares a los que muestra Mike White en esta serie de Max, que se encuentran en los catálogos de Prime Video. Movistar Plus+, Max y Apple TV+.

Era casi imposible que el cineasta Osgood Perkins, también conocido como Oz Perkins, no terminara dirigiendo películas de terror. Es el hijo de Anthony Perkins, el mítico protagonista de Psicosis de Alfred Hitchcock (y del resto de secuelas).

Osgood Perkins comenzó siendo un niño su carrera como actor. Lo hizo precisamente interpretando a una versión joven del personaje más recordado de su padre, el de Norman Bates, en la segunda parte de Psicosis. Su primera película como director La enviada del mal, se estrenó en 2015 y desde entonces su carrera ha ido en ascenso hasta triunfar con The Monkey y Longlegs.

Las películas de Osgood Perkins, ordenadas de mejor a peor

1. Longlegs

Longlegs es la película que ha consagrado a Osgood Perkins. Una joven y prometedora agente del FBI en la década de los noventa, un asesino en serie aficionado al ocultismo. Hasta que la investigadora se da cuenta de que existe un vínculo personal con el asesino y entiende que debe actuar lo más rápido posible para evitar otro asesinato. En el reparto hay actores que ya hemos visto en películas de terror, como la scream queen Alicia Witt, y veteranos como Nicholas Cage y Blake Underwood.

2. Gretel & Hansel

En este relato de terror que se entrelaza con elementos de fantasía, Osgood Perkins reimagina el cuento infantil de los hermanos Hansel y Gretel, que en su texto original ya era bastante oscuro de por sí. Lo ambienta en la Baviera de principios del siglo XIV, lo que ya de por sí da bastante mal rollo. Los niños protagonistas viven en la miseria, con un padrastro que les causa pavor, así que huyen en busca de mejores perspectivas de futuro. Después de sortear varios peligros, los hermanos terminan en la cabaña de una amable anciana llamada Holda. Spoiler que no es spoiler para nadie: sale mal.

3. The Monkey

The Monkey es como si Chucky, el protagonista de la saga cinematográfica Muñeco diabólico, o Annabelle tuvieran un hijo con Donkey Kong. Dos niños gemelos descubren el viejo mono de juguete de su padre que estaba abandonado en un ático. Y, para su desgracia, al cacharro no se le acaban nunca las pilas. Esta vez, Osgood Perkins le pone grandes dosis de humor a la historia. [En este enlace puedes encontrar todas las series y películas de la saga de Muñeco diabólico, en orden]

4. La enviada del mal

La película con la que debutó el hijo de Anthony Perkins une a dos actrices que saben hipnotizar, para bien y para mal, las inquietantes e interesantes a partes iguales Emma Roberts y Kiernan Shipka. Con este relato terrorífico, el director demostró desde el principio que controla los aspectos técnicos del cine y es capaz de rodar historias de gran impacto visual. En esta en concreto muestra a un grupo de chicas unidas por misteriosas circunstancias y por una amenaza insidiosa que las acecha.

5. Soy la bonita criatura que vive en esta casa

El segundo largometraje del director, Soy la bonita criatura que vive en esta casa, se estrenó en el catálogo de Netflix en 2016. Ruth Wilson (otro actrizón para la filmografía de Osgood Perkins) interpreta a una enfermera muy asustadiza que entra a vivir en una casa llena de secretos para cuidar de una escritora de novelas de terror. Se sitúa entre el terror gótico de las novelas de henry James y la tensión psicológica de Roman Polanski.

¿Dónde puedo ver las películas de Osgood Perkins?

En esta lista recopilamos todas las películas del director Osgood Perkins, especializado en el género de terror, y te explicamos en qué plataformas de streaming puedes encontrarlas, de Filmin y Movistar Plus+ a Apple TV+ y Netflix.