Jugé inclassable, figure de proue du cinéma indépendant américain, très porté sur la mise en lumière de personnages marginaux comme les prostituées ou les strip-teaseuses, Sean Baker a une trajectoire à part dans le cinéma américain et mondial qui lui a valu deux belles reconnaissances ces derniers mois. Au Festival de Cannes en 2024, il remporte la Palme d’or, et en mars 2025 l’Oscar du meilleur film et du meilleur réalisateur qui viennent confirmer l’engouement critique pour son œuvre singulière.

Découvrez notre guide complet JustWatch des huit films de Sean Baker, classés dans l’ordre de nos préférences. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

1. Anora

Entre New York et Las Vegas, Anora, jeune strip-teaseuse de Brooklyn, voit sa vie chamboulée quand elle rencontre Ivan, le fils d’un oligarque russe qu’elle épouse dans la foulée. Mais leur conte de fées est menacé une fois la nouvelle parvenue en Russie. La comédienne principale, Mikey Madison, a elle aussi été distinguée aux Oscars. Très inspiré par le cinéma italien, espagnol, japonais et le Nouvel Hollywood, Sean Baker a tourné en 35 mm avec des optiques anamorphiques pour se rapprocher de l’esthétique du cinéma des années 70. 

2. The Florida Project

Deuxième œuvre la plus remarquée de Sean Baker après Anora, ce film raconte le quotidien difficile et malgré tout joyeux et innocent d’une jeune fille, Moonee (Brooklynn Prince), qui vit avec sa mère de manière précaire dans un motel bon marché près de Disney World en Floride. Willem Dafoe incarne le gérant du motel, un personnage complexe mais doué d’humanité. En tournant à hauteur d’enfant, Sean Baker propose une immersion dans ces espaces abandonnés devenus l’environnement des classes ouvrières.

3. Starlet

Comme ses autres films, Starlet s’intéresse à des personnages en marge de la société, ici Jane (Dree Hemingway) une jeune femme de 21 ans, actrice de films pornos en difficulté, qui se lie d’amitié avec une plus âgée de 85 ans, Sadie (Besedka Johnson), vieille dame veuve et esseulée. Au contact de l’une et de l’autre, chacune va changer. Ce récit d’amitié intergénérationnelle, et contre-récit du rêve américain, a moins fait parler de lui mais se distingue par son approche très délicate de la relation entre les personnages.

4. Red Rocket

Mikey Saber (Simon Rex), ancien acteur de films pour adultes, revient dans sa ville natale après avoir quitté l’industrie du porno. Manipulateur, égoïste mais aussi charismatique et en quête de rédemption, l’homme cherche à se réinventer. Une fable sociale et satirique de l’Amérique qui pointe une nouvelle fois la déliquescence des Etats-Unis en plaçant la lumière sur les laissés-pour-compte du rêve américain.

5. Four Letter Words

Le premier long métrage de Sean Baker est loin d’être le moins intéressant Deux ans après avoir fini le lycée, d’anciens camarades de classe se retrouvent et font le point sur leur vie et leurs idées. Ont-ils changé ou sont-ils restés les mêmes ? Dans une atmosphère de huis clos, Sean Baker passe au crible la psyché masculine post-adolescente, d’abord désolante avant de se révéler plus intéressante. Et déjà met en scène des personnages aux multiples facettes.

6. Tangerine

Entièrement tourné à l’iPhone 5, ce film singulier suit le périple de deux prostituées afro-américaines transgenres au cours d’une folle journée à Los Angeles. Avec ce mode de tournage très minimaliste, Sean Baker capte des moments de vie très touchants dans un ensemble foutraque où les héroïnes maltraitées tentent de garder la tête haute. Prix du jury au Festival de Deauville.

7. Take Out

Co-réalisé avec Shih-Ching Tsou, ce film très petit budget suit un sans-papiers chinois travaillant comme chauffeur-livreur à New York, essayant de trouver avant la fin de la journée de l’argent pour régler une énorme dette de contrebande. Avec son approche presque documentaire et son traitement brut, ce film place le spectateur au plus près de la vie de son personnage et sa lutte pour l’intégration. Les choix esthétiques naturalistes du film deviendront un trait distinctif du cinéma de Sean Baker.

8. Prince of Broadway

Drame également dans l’univers des immigrants, Prince of Broadway se passe à New York, dans les quartiers les moins glamours et loin des clichés touristiques. Lucky est un vendeur de produits de contrefaçon à la rue qui, après la naissance d’un enfant dont il ignorait l’existence, se retrouve à devoir jongler entre sa vie de petit criminel et ses nouvelles responsabilités paternelles. Toujours au plus proche des vies invisibles, Sean Baker explore cette fois le thème de la paternité inattendue dans un milieu social très défavorisé et la manière dont elle transforme la vie d’un homme. 

Où regarder en streaming les films de Sean Baker, classés ?

Les huit longs métrages de Sean Baker sont disponibles en streaming. Voici la liste de ces productions ci-dessous. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

Très attendue, la nouvelle saison de The White Lotus, la troisième salve d’épisodes, a, comme les précédentes, le chic pour réunir un casting bien fourni de visages familiers du cinéma et de la télévision. Le nouveau groupe de riches vacanciers faisant escale en Thaïlande n’y échappe pas et on vous dit où vous avez précédemment vu ces comédiennes et comédiens.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films et séries à voir ou revoir pour découvrir les précédents rôles du casting de cette saison 3 de The White Lotus. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages et séries proposés.  

Leslie Bibb (Kate)

Révélée à la télévision par la série Popular avant d’obtenir un rôle récurrent un an plus tard dans Urgences, ce mannequin américain perce ensuite au cinéma. Vous pouvez la revoir dans le rôle de Christine Everhart, une journaliste dans Iron Man et sa suite Iron Man 2 mais aussi dans Confessions d’une accro au shopping ou dans le film d’horreur The Babysitter.

Carrie Coon (Laurie)

Reconnue pour ses performances dans les séries The Leftovers, la troisième saison de Fargo et The Gilded Age, elle a également joué dans des films comme le thriller de David Fincher, Gone Girl. Depuis 2021, elle joue Callie Spengler dans la franchise SOS Fantômes.

Walton Goggins (Rick Hatchett)

Inspecteur Shane Vendrell dans la série The Shield, Cooper Howard dans la série Fallout et charismatique Boyd Crowder dans Justified, Walton Goggins a aussi marqué le cinéma avec ses performances dans Les huit salopards de Quentin Tarantino et le méchant Mathias Vogel dans Tomb Raider.

Sarah Catherine Hook (Piper Ratliff)

Victime du tueur en série Jeffrey Dahmer dans la série de Netflix Monstre : L’histoire de Jeffrey Dahmer, elle est aussi connue pour son rôle dans la série de vampires First Kill.

Jason Isaacs (Timothy Ratfliff)

L’incontournable Lucius Malfoy de la saga Harry Potter a également brillé dans des rôles comme celui du Dr Hunter Aloysius dans The OA ou encore le colonel William Tavington dans The Patriot.

Michelle Monaghan (Jaclyn Lemon)

Connue à la fois pour ses rôles au cinéma (Mission : Impossible III et Mission : Impossible - Fallout, Kiss Kiss Bang Bang) et pour ses personnages à la télévision comme avec son personnage de Maggie Hart dans la saison 1 de True Detective, Michelle Monaghan a aussi joué dans Gone Baby Gone de Ben Affleck.

Sam Nivola (Lochlan Ratliff)

Surtout connu pour son rôle dans le film The Dead Don’t Die de Jim Jarmusch, où il incarne un jeune garçon dans un village frappé par une invasion de zombies, il a également joué dans la série The Staircase où il interprète un des enfants de Kathleen Peterson, d’après une histoire vraie.

Parker Posey (Victoria Ratliff)

Après s’être fait connaître dans Génération rebelle, elle a marqué les esprits dans Scream 3 où elle incarne Jennifer Jolie, actrice obsédée par la célébrité. Plus récemment, on l’a vu dans The Good Wife.

Patrick Schwarzenegger (Saxon Ratliff)

Le fils d’Arnold Schwarzenegger et de l’ex-journaliste Maria Shriver s’est fait remarquer dans des films comme Midnight Sun, où il joue un jeune homme amoureux d’une fille atteinte d’une maladie rare.

Aimee Lou Wood (Chelsea)

Dans Sex Education, la série culte young adults de Netflix, elle est la sensible Aimee Gibbs. On l’a vue ensuite dans La vie extraordinaire de Louis Wain où elle interprète Emily Richardson.

Où regarder en streaming les films et les séries avant de découvrir la saison 3 de The White Lotus ?

Les films et séries permettant de voir les acteurs de la saison 3 de The White Lotus avant d’attaquer les épisodes sont disponibles en streaming. Voici la liste de ces productions ci-dessous. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

En quinquagénaire bien décidée à vivre plus que survivre - quatre ans après avoir perdu son Marc Darcy - Bridget Jones a récidivé pour un dernier chapitre. Pas le moins agité puisque l’immature célibataire londonienne tente de concilier sa vie de mère solo avec une envie de renouer avec la gent masculine. Si vous avez vu Bridget Jones : folle de lui, vous vous laisserez charmer par d’autres comédies romantiques du même acabit.

Découvrez notre guide complet JustWatch des comédies romantiques les plus feel good du cinéma. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.  

Des comédies romantiques comme les films Bridget Jones

1 - Love Actually (2003)

Avec Noël en toile de fond, ce patchwork de relations amoureuses qui s’entrecroisent jouit d’un casting trois étoiles (et d’une bande-son entêtante) : Hugh Grant et Colin Firth (comme dans les Bridget), Liam Neeson, Keira Knightley, Emma Thompson, Alan Rickman, Martin Freeman, Billy Bob Thornton…

2 - Coup de foudre à Notting Hill (1999)

Un libraire londonien rencontre une star américaine. Malgré leurs mondes opposés, ils vivent une romance dans le charmant quartier londonien de Notting Hill. Toujours avec Hugh Grant (décidément) et Julia Roberts pour incarner la star Anna Scott. Le point commun avec Love Actually et les deux premiers opus de Bridget Jones ? Richard Curtis, le scénariste, à qui l’on doit aussi Quatre Mariages et un enterrement !

3 - Quatre mariages et un enterrement (1994)

Toujours avec Hugh Grant dans le rôle-titre, ce film va d’événement en événement énoncés dans le titre, pour tisser une romance mais aussi de belles histoires d’amitiés. En plus d’être drôle, cette comédie porte un regard acide sur le mariage tout à fait savoureux.

4 - Le mariage de mon meilleur ami (1997)

Julianne (Julia Roberts) et Michael O’Neal ont une liaison courte et passionnelle. Depuis, ils sont restés amis et se sont promis de se marier ensemble si aucun des deux n'était engagé à l’âge de 28 ans. Mais à quelques jours de l’échéance, Michael annonce à Julianne qu’il va épouser Kimberly (Cameron Diaz) et elle va tout faire pour l’en empêcher.

5 - Pretty Woman (1990)

Une romance moderne entre un homme d’affaires (Richard Gere) et une prostituée, magistralement interprétée par Julia Roberts (encore elle !), dont la carrière décolle après cette prestation.

6 - Ghost (1990)

Sam Wheat et Molly Jensen, un couple de new-yorkais, s’aiment mais leur vie bascule le jour où Sam est agressé et abattu dans la rue. Mais devenant un fantôme, il réussit à entrer en contact avec sa femme via une voyante un peu hystérique. Un film culte des années 1990, avec Patrick Swayze et Demi Moore.

7 - Crazy Amy (2015)

Une jeune journaliste qui collectionne les amants d’un soir remet en cause ses principes en tombant sous le charme d’un célèbre médecin sportif. Une comédie romantique signée Judd Apatow, qui amène un côté grinçant et trash.

8 - 20 ans d’écart (2013)

Virginie Efira et Pierre Niney jouent un couple avec un écart d’âge conséquent dans un comédie romantique française qui n’a rien à envier à ses consoeurs anglo-saxonnes.

9 -  The Holiday (2006)

Une Américaine et une Anglaise, toutes deux déçues des hommes, décident, sans se connaître, d’échanger leurs appartements. Une bonne idée de départ où Kate Winslet joue une partition impeccable.

10 - L’amour sans préavis (2003)

Hugh Grant de retour (dans notre classement) pour une comédie où il joue de nouveau un patron insupportable, incapable de voir que l’amour se trouve sous son nez, incarné par Sandra Bullock qui jour une avocate. Gaffes et maladresses ne sont pas sans rappeler la personnalité de Bridget.

11 - Ce que pensent les hommes (2009)

Les hommes et les femmes ne se comprennent décidément pas. Démonstration avec cette réjouissante comédie romantique chorale où plusieurs filles (que des stars) se demandent ce qui cloche dans leur couple ou leur rencontre.

12 - L’arnacoeur (2010)

Un briseur de couples professionnel tombe amoureux de la fille d’un client. De ce pitch rigolo naît une rom com française très sympathique, avec un duo charmant et également des personnages secondaires savoureux.

13 - 27 robes (2008)

Elle enchaîne les mariages mais seulement comme demoiselle d’honneur ! Eternelle célibataire, Katherine Heigl porte à merveille les 27 robes, dans un scénario imaginé par l’auteur du Diable s’habille en Prada. Une comédie à l’américaine pleine de bons sentiments.

14 - Pour un garçon (2002)

Les créateurs de Bridget Jones ont imaginé un trentenaire londonien célibataire endurci qui s’invente un fils pour draguer les mères célibataires. Un divertissement qui vaut surtout pour l’ironie dont abuse le personnage de Hugh Grant.

15 - Sex and the City (1998)

La série de Darren Star avec Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Cynthia Nixon et Kristin Davis a été révolutionnaire à son époque. Pour la première fois, des femmes seules et célibataires parlaient sans gêne de sexualité, épilation, désir féminin et autres règles.

Où regarder les films rappelant les films de Bridget Jones dans l’ordre en streaming ?

Les quatre films mettant en scène la plus gaffeuse des célibataires londoniennes donnent envie d’explorer d’autres rom com françaises ou anglo-saxonnes. Voici une liste de 15 productions incontournables qui nous ont paru importantes à mentionner. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

La science-fiction n'a jamais été aussi populaire, et ces dernières années ont vu l’arrivée de nombreuses séries marquantes qui explorent le futur, l’espace, les mondes parallèles et les dystopies. Mais la Science-Fiction est loin de se résumer à l'exploration du futur ou de réalités alternatives. C'est un genre qui permet d'explorer des sujets profonds comme l'humanité, l'existence, le bonheur, la liberté ou même la réalité elle-même.  Entre suspense, réflexions philosophiques et visuels spectaculaires, le genre s'est réinventé pour captiver une nouvelle génération de spectateurs.

De notre côté, nous avons essayé de trouver les meilleures séries de science-fiction de ces dernières années. Celles qui nous ont bousculé, dérangé, ou même qui nous ont empêché de dormir, car elles nous ont poussés à d'intenses réflexions.

Severance

Un thriller psychologique de science-fiction captivant où des employés d'une entreprise subissent une procédure qui dissocie leur vie professionnelle de leur vie personnelle. Réalisé par Ben Stiller et porté par Adam Scott, Severance offre une ambiance terriblement oppressante et un mystère qui ne cesse de s’épaissir au fil des révélations. Derrière chaque réponse se cachent plusieurs nouvelles questions. La série explore l'aliénation au travail, le libre arbitre et les dérives du capitalisme et de la technologie appliquée au monde de l'entreprise. Avec un rythme maîtrisé et une esthétique minimaliste, elle plonge le spectateur dans un monde glaçant où chaque révélation alimente une tension permanente. Encensée par la critique, elle s'impose comme l'une des œuvres les plus marquantes de l’histoire des séries télévisées.

Silo

Dans un futur où l'humanité vit confinée dans un silo souterrain gigantesque, une femme découvre des secrets qui remettent en question toute la structure de leur société. Inspiré de la saga littéraire de Hugh Howey, Silo offre une intrigue véritablement prenante et une construction de monde fascinante. La série excelle dans l’art de bâtir un univers post-apocalyptique immersif, avec une atmosphère claustrophobique renforcée par un mystère qui donne une folle envie d’en savoir plus. L’esthétique sombre et l’attention portée aux détails en font une référence en matière de science-fiction dystopique. Entre drames humains et révélations effrayantes, Silo se démarque par une narration soignée et une tension constante qui tiennent le spectateur en haleine. À la fin de chaque saison, on aurait envie d’ouvrir le livre pour connaître la suite tellement le mystère est prenant. 

Foundation

Adaptation ambitieuse du chef-d'œuvre d'Isaac Asimov, Foundation relate la chute et la renaissance d'un empire galactique à travers des siècles d'intrigues politiques et scientifiques. En plus d’être une claque visuelle, cette série propose un récit audacieux qui mérite toute l'attention des fans de SF. Avec ses décors grandioses et son casting impressionnant, elle transforme l’œuvre d’Asimov en une fresque qui mélange enjeux politiques, guerres interstellaires et questionnements philosophiques. En dépit des libertés prises avec le matériau d’origine, Foundation demeure une proposition ambitieuse qui illustre parfaitement l’ampleur et la richesse de la science-fiction moderne.

Loki

Dans cette série Marvel, Loki, le dieu de la malice incarné par Tom Hiddleston, se retrouve entre les mains du Tribunal des Variations Anachroniques (TVA), une organisation qui surveille le flux temporel. Suite aux événements d’Avengers: Endgame, il découvre une conspiration qui remet en question toute la réalité. Pour les amateurs de paradoxes temporels et d’univers alternatifs, Loki offre une expérience de science-fiction palpitante, pleine de rebondissements et d’humour caractéristique du MCU. En plus d'introduire de nouveaux concepts temporels dans l'univers Marvel, la série permet d'explorer un Loki plus vulnérable, mettant en lumière son évolution en tant que personnage à travers les différentes timelines. Loin d’être une série de superhéros, Loki entre dans les codes de la science-fiction et expose des personnages complexes dans une histoire qui l’est tout autant. On ne peut que vivement conseiller la série, même pour celles et ceux qui ne sont pas forcément fan de Marvel.

Arcane

Basée sur l’univers du jeu League of Legends, Arcane est une série d’animation steampunk qui explore la rivalité entre les villes jumelles de Piltover et Zaun. Elle suit le destin de deux sœurs, Vi et Jinx, alors que des tensions politiques et des avancées technologiques menacent leur monde. Encensée pour son animation époustouflante et sa profondeur émotionnelle, la série est une référence incontournable pour les amateurs de science-fiction et de fantasy dystopique. Grâce à une narration soignée et une direction artistique exceptionnelle, Arcane s'est imposée comme l'une des meilleures séries d'animation de ces dernières années. On en vient à se demander si Arcane n’est vraiment qu’une série à tel point on a l’impression d’assister à un sublime spectacle. 

Fallout 

Adaptée de la célèbre franchise de jeu vidéo, Fallout plonge les spectateurs dans un monde post-apocalyptique ravagé par une guerre nucléaire. Se déroulant dans un futur où l'humanité tente de survivre dans des abris souterrains et des terres désolées infestées de mutants et de factions hostiles, la série met en lumière les luttes de pouvoir, la survie et les conséquences des choix humains sur un monde en ruines. Fidèle à l’ambiance des jeux, Fallout mélange action, satire sociale et science-fiction rétro-futuriste pour offrir une vision aussi captivante qu’effrayante d’un futur où la technologie et la nature humaine s'affrontent dans un décor dystopique. La série parfaite pour rigoler et être horrifié en même temps.

Calls 

Calls est une série expérimentale unique en son genre qui raconte des histoires angoissantes uniquement à travers des dialogues audio, accompagnés de visuels minimalistes. Chaque épisode plonge le spectateur dans une intrigue mystérieuse, souvent teintée de science-fiction et d’horreur psychologique. Grâce à son format innovant et immersif, Calls parvient à captiver sans même montrer d’images traditionnelles, jouant sur l’imagination et la tension dramatique. Son approche minimaliste est une véritable prouesse narrative qui prouve qu'une histoire bien racontée n’a pas nécessairement besoin d’effets visuels spectaculaires pour être marquante. Casser les codes, explorer de nouvelles façons de raconter, c’est exactement ce qu’on attend de la science-fiction ! 

Dune: Prophecy

Spin-off de l’univers de Dune, cette série explorera les origines du Bene Gesserit, l’ordre mystérieux qui manipule la politique et la génétique de l’empire galactique. Plongée dans les mythes et les intrigues du cycle de Frank Herbert, elle promet de développer davantage l’univers riche et complexe de Dune, avec une approche plus politique et philosophique. En se concentrant sur l’évolution et les secrets de cette puissante organisation, Dune: Prophecy offrira un regard inédit sur les forces en jeu dans cet univers emblématique.

1899

Par les créateurs de Dark, 1899 suit un groupe de migrants européens en route vers l’Amérique dont le voyage tourne au cauchemar lorsqu’ils croisent un navire disparu en pleine mer. Mêlant mystère, horreur et science-fiction, la série utilise une narration fragmentée et une imagerie saisissante pour captiver les spectateurs. Malgré son annulation prématurée, 1899 reste une expérience visuelle et narrative remarquable. Son ambiance énigmatique et son scénario complexe en font une œuvre qui mérite d’être découverte malgré son unique saison. C’est en effet le genre de série qui nous pousse à questionner notre rapport au réel. Malgré quelques longueurs, 1899 vaut le détour. 

Alice in Borderland

Basée sur le manga de Haro Aso, Alice in Borderland plonge ses personnages dans un Tokyo déserté où ils doivent participer à des jeux mortels pour survivre. Chaque défi met à l’épreuve leur intelligence, leur endurance et leur morale. Avec une intrigue bien ficelée, une tension permanente et des plot twists qui nous feraient bondir sur nos sièges, la série est une excellente alternative à Squid Game, avec une dimension plus science-fictionnelle et psychologique. Alice in Borderland s’est imposée comme une des séries les plus addictives du catalogue Netflix.

Invasion 

Cette fresque de science-fiction suit une invasion extraterrestre à travers plusieurs points de vue à travers le monde. Avec une approche centrée sur l'humanité et des effets visuels impressionnants, Invasion renouvelle le genre en adoptant une narration émotionnelle et immersive. Plutôt que de se concentrer uniquement sur le spectaculaire, la série mise sur l’impact psychologique d’une telle catastrophe sur des personnages ordinaires. L’invasion se dévoile lentement, favorisant une tension croissante et une immersion totale dans les différentes intrigues qui se déroulent sur plusieurs continents. Ce parti pris narratif la distingue des productions classiques sur le même thème et en fait une série singulière et prenante.

Où regarder ces séries en streaming ?

Vous souhaitez plonger dans ces univers fascinants ? Toutes ces séries sont disponibles sur diverses plateformes de streaming telles que Apple TV+, Netflix, Prime Video ou encore HBO Max. Ci-dessous, cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les titres accessibles avec vos abonnements, ou sur "réinitialiser" pour afficher l’ensemble de la sélection.

Depuis 1929, Los Angeles accueille la remise de prix la plus célèbre du cinéma mondial : les Oscars. Cette 97ème édition, qui s’est déroulée dans la nuit du dimanche 2 au lundi 3 mars heure française au Dolby Theatre n’y a pas dérogé en distribuant ses statuettes à de nombreux lauréats. L’événement était présenté par Conan O’Brien. Malgré ses 13 nominations, Emilia Pérez de Jacques Audiard n’a obtenu que deux récompenses sur les 13 possibles. Le grand vainqueur de cette édition est sans conteste le film Anora et son réalisateur Sean Baker, déjà récompensé par la Palme d’or au Festival de Cannes 2024, qui obtiennent cinq récompenses sur leurs six nominations.

Si vous n’avez pas eu le temps de voir tout ou partie des films couronnés par la profession lors de la soirée, nous avons préparé un guide JustWatch listant toutes les diffusions en streaming et où trouver les films qui font encore défaut à votre culture.

Oscars 2025 : une liste complète des gagnants

Meilleur film

• Gagnant : Anora
• The Brutalist
• Conclave
• Dune, deuxième partie
• Emilia Pérez
• Je suis toujours là
• Nickel Boys
• Un parfait inconnu
• The Substance
• Wicked

Meilleur réalisateur

• Gagnant : Sean Baker pour Anora
• Jacques Audiard pour Emilia Pérez
• Brady Corbet pour The Brutalist
• Coralie Fargeat pour The Substance
• James Mangold pour Un parfait inconnu 

Meilleur acteur

• Gagnant : Adrien Brody dans The Brutalist
• Timothée Chalamet dans Un parfait inconnu
• Colman Domingo dans Sing Sing
• Ralph Fiennes dans Conclave
• Sebastian Stan dans The Apprentice

Meilleure actrice

• Gagnante : Mikey Madison dans Anora
• Cynthia Erivo dans Wicked
• Karla Sofia Gascon dans Emilia Pérez
• Demi Moore dans The Substance
• Fernanda Torres dans Je suis toujours là

Meilleur acteur dans un second rôle

• Gagnant : Kieran Culkin dans A real pain
• Iouri Borissov dans Anora
• Edward Norton dans Un parfait inconnu
• Guy Pearce dans The Brutalis
• Jeremy Strong dans The Apprentice

Meilleure actrice dans un second rôle

• Gagnante : Zoe Saldana dans Emilia Pérez
• Monica Barbaro dans Un parfait inconnu
• Ariana Grande dans Wicked
• Felicity Jones dans The Brutalist
• Isabella Rossellini dans Conclave

Meilleur scénario original

• Gagnant : Anora
• A Real Pain
• 5 septembre
• The Substance
  
• The Brutalist

Meilleur scénario adapté

• Gagnant : Conclave - Peter Straughan
• Emilia Pérez - Jacques Audiard
• Un parfait inconnu - James Mangold et Jay Cocks
• Sing Sing - Greg Kwedar et Clint Bentley
• Nickel Boys - RaMell Ross et Joslyn Barnes

Meilleurs décors

• Gagnants : Wicked - Nathan Crowley et Lee Sandales
• The Brutalist - Judy Becker et Patricia Cuccia
• Conclave - Suzie Davies et Cythia Sleiter
• Dune, deuxième partie - Patrice Vermette et Shane Vieau
• Nosferatu - Craig Lathrop et Beatrice Brentnerova
  

Meilleurs costumes

• Gagnant : Wicked - Paul Tazewell
• Un parfait inconnu - Arianne Philipps
• Conclave - Lisy Christl
• Gladiator II - Janty Yates et Dave Crossman
• Nosferatu - Linda Muir

Meilleurs maquillages et coiffures

• Gagnants : The Substance - Pierre Oliver Persin, Stéphanie Guillon et Marilyne Scarselli
• A Different Man - Mike Marino, David Presto et Crystal Jurado
• Emilia Pérez – Julia Floch Carbonel, Emmanuel Janvier et Jean-Christophe Spadaccini
• Nosferatu – David White, Traci Loader et Suzanne Stokes-Munton
• Wicked – Frances Hannon, Laura Blount et Sarah Nuth
  

Meilleure photographie

• Gagnant : The Brutalist - Lol Crawley
• Dune, deuxième partie - Greig Fraser
• Emilia Pérez - Paul Guilhaume
• Maria - Ed Lachman
• Nosferatu - Jarin Blaschke

Meilleur montage

• Gagnant : Anora - Sean Baker
• The Brutalist - David Jancso
• Conclave - Nick Emerson
• Emilia Pérez - Julierre Welfling
• Wicked - Myron Kerstein

Meilleur son

• Gagnants : Dune, deuxième partie - Gareth John, Richard King, Ron Bartlett et Doug Hemphill
• Un parfait inconnu (A Complete Unknown) – Tod A. Maitland,, Donald Sylvester, Ted Caplan, Paul Massey et David Giammarco
• Emilia Pérez – Erwan Kerzanet, Aymeric Devoldère, Maxence Dussère, Cyril Holtz et Niels Barletta
• Wicked – Simon Hayes, Nancy Nugent Title, Jack Dolman, Andy Nelson et John Marquis
• Le Robot sauvage  – Randy Thom, Brian Chumney,, Gary A. Rizzo et Leff Lefferts

Meilleurs effets visuels

• Gagnants : Dune, deuxième partie - Paul Lambert, Stephen James, Rhys Salcombe et Gerd Nefzer
• Alien: Romulus – Eric Barba, Nelson Sepulveda-Fauser, Daniel Macarin et Shane Mahan
• Better Man – Luke Millar, David Clayton, Keith Herft et Peter Stubbs
• La Planète des singes : Le Nouveau Royaume – Erik Winquist, Stephen Unterfranz, Paul Story et Rodney Burke
• Wicked – Pablo Helman, Jonathan Fawkner, David Shirk et Paul Corbould

Meilleure chanson originale

• Gagnants : El mal dans Emilia Pérez - musique de Clément Ducol et Camille, paroles de Clément Ducol, Camille et Jacques Audiard
• The Journey dans Messagères de guerre – Musique et paroles de Diane Warren
• Like A Bird dans Sing Sing – Musique et paroles d’Abraham Alexander et Adrian Quesada
• Mi camino dans Emilia Pérez – Musique et paroles de Camille et Clément Ducol
• Never Too Late dans Elton John: Never Too Late – Musique et paroles d’Elton John, Brandi Carlile, Andrew Watt et Bernie Taupin

Meilleure musique de film

• Gagnant : The Brutalist - Daniel Blumberg
• Conclave - Volker Bertelmann
• Emilia Pérez - Clément Ducol et Camille
• Wicked - John Powell et Stephen Schwartz
• Le Robot sauvage - Kris Bowers

Meilleur film international

• Gagnant: Je suis toujours là de Walter Salles
• Emilia Pérez de Jacques Audiard
• Flow de Gints Zilbalodis
• Les graines du figuier sauvage de Mohammad Rasoulof
• La jeune femme à l’aiguille de Magnus von Horn

Meilleur film d'animation

• Gagnant : Flow - Gints Zilbalodis et Matiss Kaza
• Mémoires d'un escargot – Adam Elliot et Liz Kearney
• Le Robot sauvage  – Chris Sanders et Jeff Hermann
• Vice-versa 2 – Kelsey Mann et Mark Nielsen
• Wallace et Gromit : La Palme de la vengeance – Nick Park, Merlin Crossingham et Richard Beek

Meilleur film documentaire

• Gagnants : No Other Land - Basel Adra, Rachel Szor Hamdan Ballal et Yuval Abraham
• Black Box Diaries – Shiori Itō, Eric Nyari et Hanna Aqvilin
• Porcelain War  – Brendan Bellomo, Slava Leontyev, Aniela Sidorska et Paula DuPré Pesmen
• Soundtrack to a Coup d'Etat – Johan Grimonprez, Daan Milius et Rémi Grellety
• Sugarcane)

Meilleur court métrage

• Gagnants : I’m not a robot - Victoria Warmerdam et Trent
• A Lien – Sam Cutler-Kreutz et David Cutler-Kreutz
• Anuja  – Adam J. Graves et Suchitra Mattai
• The Last Ranger – Cindy Lee et Darwin Shaw
• L'Homme qui ne se taisait pas – Nebojša Slijepčević et Danijel Pek
  

Meilleur court métrage documentaire

• Gagnantes : The Only Girl in the Orchestra - Molly O’Brien et Lisa Remington
• Death by Numbers  – Kim A. Snyder et Janique L. Robillard
• I Am Ready, Warden  – Smriti Mundhra et Maya Gnyp
• Incident – Bill Morrison et Jamie Kalven
• Instruments of a Beating Heart – Ema Ryan Yamazaki et Eric Nyari

Meilleur court métrage d’animation

• Gagnants : In the Shadow of the Cypress - Shirin Sohani et Hossein Molayemi
• Beautiful Men – Nicolas Keppens et Brecht Van Elslande
• Magic Candies  – Daisuke Nishio et Takashi Washio
• Wander to Wonder  – Nina Gantz et Stienette Bosklopper
• Beurk!  – Loïc Espuche et Juliette Marquet

Où puis-je voir les films étant nommés aux Oscars en 2025 ?

La plupart des films ayant remporté une statuette à la 97e cérémonie des Oscars sont encore diffusés dans les salles de cinéma mais certains cependant sont disponibles en streaming ou à la location. Nous avons fait une liste avec les gagnants, complétée avec les films nommés.

L’action n’a jamais été très privilégiée dans les nominations à l’Oscar du Meilleur film. Cependant, certaines œuvres ont fait mentir les statistiques en s’imposant au moins dans la liste tant convoitée des nommés, si ce n’est parmi les lauréats ! Du premier Indiana Jones à Avatar en passant par le premier Star Wars, on vous a sélectionné les meilleurs dans ce genre très populaire.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films d’action nommés aux Oscars dans la catégorie Meilleur film, dont quelques-uns ont pu être récompensés. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.  

1 - Mad Max : Fury Road (2015)

Le film d’action post-apocalyptique de George Miller, quatrième volet de la saga Mad Max, a rencontré un énorme succès commercial mais aussi critique, puisqu’il a remporté six Oscars, dont celui du Meilleur film. Révolutionnaire, Mad Max : Fury Road a été salué pour son esthétique, sa direction artistique, sa capacité à mélanger plusieurs genres et distiller de l’adrénaline pure !

2 - Les aventuriers de l’arche perdue (1981)

Premier film de la saga Indiana Jones, réalisé par Steven Spielberg et produit par George Lucas, ce film d’aventure et d’action a introduit Harrison Ford dans un rôle qui, depuis, lui colle à la peau (rappelons que la dernière aventure de l’archéologue est sorti en 2023, soit 42 ans après le long métrage inaugural !). Poursuites, pièges, combats, tout est fait pour faire transpirer le public autant que son héros. Cinq Oscars à la clé mais pas celui du Meilleur film, raflé par Les chariots de feu de David Puttnam.

3 - Black Panther (2018)

Ce film de super-héros basé sur le personnage Marvel T’Challa, roi du royaume fictif de Wakanda, est le premier de son genre à placer la culture africaine au centre de l’histoire, mêlant des traditions à de la technologie futuriste. Succès phénoménal au box-office, il est le premier film de super-héros nommé pour l’Oscar de Meilleur film. La statuette atterrira finalement dans les mains des producteurs de Green Book : Sur les routes du sud, mais Black Panther repartira avec celles des Meilleurs costumes, Meilleur décors et direction artistique et Meilleure musique originale.

4 - Gladiator (2000)

Maximus, général romain devenu esclave, veut se venger de l’empereur Commode, qui a trahi sa famille et le destin de Rome. Dans ce rôle tragique, Russell Crowe livre une performance magistrale face à la caméra de Ridley Scott et le public a en tête les combats de gladiateurs dans l’arène devenus les plus célèbres du cinéma (après Ben-hur peut-être). Salué pour remettre au goût du jour un genre oublié, Gladiator a remporté cinq Oscars, dont ceux du Meilleur film, de la Meilleure réalisation et du Meilleur acteur.

5 - Dunkerque (2017)

Dans ce film de guerre, Christopher Nolan a l’idée de génie d’une approche immersive du Débarquement, de quoi donner un côté très réaliste aux images. Au plus proche des soldats largués sur les plages du Nord, on suit à la fois des combattants à la mer, sur terre et dans les airs. Si le film a été nommé dans la catégorie Meilleur film, Dunkerque ne sera pas distingué dans cette catégorie (La forme de l’eau de Guillermo del Toro remporte le titre) mais pour celles du Meilleur montage, du Meilleur design de son et du Meilleur mixage de son.

6 - Avatar (2009)

Avec ce film de science-fiction révolutionnaire par son histoire et les technologies avancées utilisées pour le fabriquer, James Cameron a marqué une nouvelle fois l’histoire du cinéma. Jusqu’à la sortie de Avengers : Endgame en 2019, cette fable écologique a été le film le plus rentable de l’histoire du cinéma, et a remporté trois Oscars (Meilleurs effets visuels, Meilleure direction artistique et Meilleure direction de la production) mais pas celui du Meilleur film, raflé par Démineurs de Kathryn Bigelow.

7 - Le seigneur des anneaux : le retour du roi (2003)

Dernier volet de l’adaptation cinématographique de la célèbre trilogie de J.R.R. Tolkien, après La communauté de l’Anneau (2001) et Les Deux Tours (2002), ce film épique a le chic pour combiner une narration complexe avec des batailles grandioses. Avec 11 Oscars remportés, le film a largement montré l’adhésion critique (en plus du succès commercial) en décrochant notamment les prix du Meilleur film et du Meilleur réalisateur.

8 - American Sniper (2014)

Dans ce film de guerre dramatique inspiré de la vie de Chris Kyle, tireur d’élite de la marine américaine devenu célèbre pour ses actes de bravoure en Irak, Clint Eastwood brasse des thématiques qui lui sont chères comme le patriotisme. Aux Oscars, le célèbre réalisateur se fit ravir le trophée du Meilleur film par Birdman d’Alejandro Gonzalez Inarritu. Bradley Cooper, le comédien principal, dût s’incliner devant Eddie Redmayne pour son rôle de Stephen Hawking dans Une merveilleuse histoire du temps.

9 - Inception (2010)

Devenu un classique, le film ultra-complexe de Christopher Nolan met en scène un voleur, interprété par Leonardo DiCaprio) spécialisé dans l’art de pénétrer les rêves des autres pour y voler des informations secrètes jusqu’à ce qu’un riche homme d’affaires lui propose un contrat : réussir à implanter une idée dans l’esprit d’un individu. Le jeu avec le temps, la réalité, les rêves et l’imaginaire a valu au film de remporter quatre Oscars mais pas celui du Meilleur film, pour lequel il était pourtant nommé. Le Discours d’un roi de Tom Hooper a raflé cette statuette et celle du Meilleur réalisateur.

10 - Star Wars (1977)

Créée par George Lucas, la saga Star Wars est l’une des franchises les plus emblématiques et influentes de l’histoire du cinéma. Le premier film (l’épisode IV) a été très remarqué pour ses effets spéciaux novateurs et son univers très riche avec des personnages qui ont, depuis, traversé les époques. Aux Oscars, le film s’est placé dans la liste des nommés mais la statuette a été remise au film Annie Hall, de Woody Allen.

Où regarder en streaming les films d’action aux Oscars ?

Les films d’action plébiscités par l’Académie pour figurer dans la liste des nommés dans la catégorie Meilleur film aux Oscars ne sont pas si nombreux mais sont bien disponibles en streaming. Voici la liste de ces productions ci-dessous. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

Il y a Le Seigneur des anneaux : Le retour du roi et ses 11 Oscars récoltés en 2003 pour 11 nominations, Titanic, le film de James Cameron, 11 Oscars aussi mais pour 12 nominations… et puis il y a les autres, ces films totalement zappés de la prestigieuse cérémonie alors qu’ils y méritaient peut-être une petite, voire une grande place.

Découvrez notre guide complet JustWatch de ces oubliés des plus prestigieuses récompenses du cinéma mondial, qu’il s’agisse de leur réalisatrice, réalisateur, actrice ou acteur, ou encore une œuvre en soi. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.  

1 - Charlie Chaplin

Le génie du cinéma muet et créateur prolifique n’a jamais remporté un seul Oscar, que ce soit pour ses réalisations ou son jeu d’acteur. Arrivant un peu tard, un Oscar d’honneur lui fût remis pour célébrer l’ensemble de sa carrière, en 1972. Pourquoi Charlot n’a-t-il jamais reçu de statuette plus tôt ? Le cinéma muet était perçu comme obsolète d’une part, le cinéaste évoluait en dehors du système hollywoodien, et travaillait de manière indépendante, et puis l’homme a été accusé de subversion, et forcé de quitter son pays en 1952.

2 - 2001, l’odyssée de l’espace

Réalisé en 1968 par Stanley Kubrick, ce film de science-fiction est considéré comme l’un des plus influents et révolutionnaires de l’histoire du cinéma. Mais il n’a pas remporté l’Oscar du meilleur film ni du meilleur réalisateur. En cause, sa nature avant-gardiste et expérimentale bien loin des normes de l’Académie des Oscars, avec notamment une absence de dialogue, une lenteur, une complexité qui ont pu déstabiliser. 2001, l’odyssée de l’espace a quand même remporté l’Oscar pour les Meilleurs effets visuels.

3 - Citizen Kane

Lauréat de l’Oscar du Meilleur scénario original, Citizen Kane (1941) n’a jamais remporté l’Oscar du Meilleur film. Pour quelles raisons ? Son réalisateur Orson Welles avait une forte personnalité et une approche révolutionnaire du cinéma qui ne plaisaient pas à certains membres influents de l’Académie, sans doute sous pression de la part de William Randolph Hearst, le magnat de la presse dont la vie a inspiré le film. Citizen Kane est aujourd’hui reconnu comme un film à fort impact sur le cinéma dans sa mise en scène, son montage et sa narration.

4- Alfred Hitchcock

Sa carrière exceptionnelle n’aura jamais été couronnée par un ou plusieurs Oscars. Alfred Hitchcock est pourtant le réalisateur de Psychose (1960), Fenêtre sur cour (1954), Sueurs froides (1958), La mort aux trousses (1959), Les Oiseaux et bien d’autres. Sans doute un peu trop avant-gardiste à l’époque, avec ses thrillers psychologiques intenses, le maître du suspense, par ailleurs autoritaire et distant, n’était pas très apprécié de l’Académie. En 1968, il reçoit un peu tard un Oscar d’honneur pour ses contributions exceptionnelles au 7e art.

5 - Glenn Close

Pourtant nommée 8 fois au titre de l’Oscar de la Meilleure actrice pour les films Le Monde selon Garp (1983), Les Copains d’abord (1984), Le Meilleur (1985), Liaison fatale (1988), Les liaisons dangereuses (1989), Albert Nobbs (2012), The Wife (2019), Une ode américaine (2021), Glenn Close n’a jamais décroché le trophée. En cause, la concurrence très forte à chacune de ses nominations, l'ambiguïté de ses personnages aussi et peut-être l’absence d’un rôle très marquant. En 2021, l’Académie lui décerne tout de même un Oscar d’honneur.

6 - Spike Lee

Avec une carrière pourtant longue et des contributions marquantes au cinéma, notamment Inside Man - L’homme de l’intérieur (2006), Malcolm X (1992), La 25e heure (2002), Do the Right Thing (1989), Spike Lee n’a jamais été nommé à un Oscar du Meilleur réalisateur. Est-ce le ton provocateur de ses films ? Son approche très politique qui aborde frontalement les inégalités raciales et les tensions sociales ? Ou son style tout simplement ? Comme ses petits camarades, Spike Lee a bénéficié d’une reconnaissance tardive de la profession : un Oscar d’honneur en 2015 et un Oscar pour le Meilleur scénario adapté pour BlacKkKlansman en 2019.

7 - Pam Grier dans Jackie Brown

De sa carrière, c’est sans doute l’une des performances les plus marquantes : en 1997, Pam Grier interprète l’héroïne de Quentin Tarantino dans Jackie Brown, une hôtesse de l’air impliquée dans un trafic d’argent. Sa performance, largement saluée par la critique, ne l’a pourtant pas aidé à être nommée pour l’Oscar de la Meilleure actrice alors même qu’elle figurait dans la liste pour un Golden Globe et un SAG Award. La faute à une concurrence ardue avec Helen Hunt, la lauréate pour Pour le pire et le meilleur, Kate Winslet pour Titanic, Julie Christie pour L’amour… et après, Helena Bonham Carter pour Les ailes de la colombe et Judi Dench pour La Dame de Windsor.

8 - E.T l’extra-terrestre

Sorti en 1982, E.T. l’extra terrestre, réalisé par Steven Spielberg, est un grand succès de cinéma et a marqué plusieurs générations de spectateurs grâce à son histoire simple et touchante. Pourtant, le metteur en scène n’a ni été nommé pour la place de Meilleur réalisateur, ni pour celle du Meilleur film aux Oscars. La réticence de l’Académie à l’égard de la science-fiction aurait-elle eu raison d’un prix ? Son côté populaire mais pas assez artistique peut-être ?

9- Amy Adams

Avec deux Golden Globes et sept autres nominations, on aurait pu croire que la comédienne américaine avait de bonnes chances de remporter un Oscar dans la foulée. Mais six fois elle fut nommée, six fois elle fut perdante. Avec Junebug (2005), Doute (2008), Fighter (2010), The Master (2012), American Bluff (2013) et Vice (2018).

10 - Bill Murray

Un jour sans fin (1993), Lost in Translation (2003), S.O.S Fantômes (1984), Moonrise Kingdom (2012), The Grand Budapest Hotel (2014), La vie aquatique (2004), la carrière de Bill Murray regorge de films pépites pour lesquels son comédien principal aurait mérité d’être distingué. Pourtant, le comédien, doué pour distiller humour et émotion, n’a eu que des nominations et aucun laurier. Peut-être à cause d’une carrière jugée trop éclectique par ses pairs.

Où regarder en streaming les films snobés aux Oscars ?

Les films snobés aux Oscars alors qu’ils méritaient d’être distingués sont nombreux et disponibles en streaming. Voici la liste de ces productions ci-dessous. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

Soirée riche en émotions aux SAG Awards 2025, teintée des récents ravages causés par les incendies de forêt de cette année à Los Angeles. Les membres du syndicat professionnel américain des acteurs ont récompensé les actrices et les acteurs du cinéma et de la télévision apparus sur petit et grand écran en 2024. Si Conclave a triomphé en remportant le trophée du meilleur casting au cinéma, et Shōgun a raflé beaucoup de prix également, on a aussi eu envie de décerner des mentions spéciales à celles et ceux qui nous paraissaient très méritants.

Découvrez une partie du palmarès des SAG Awards 2025 avec les coups de cœur JustWatch. La liste inclut ensuite la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages ou séries proposés.  

Le palmarès des SAG Awards 2025

Meilleur casting cinéma

Si Conclave, ce huis clos au Vatican autour de l’élection d’un nouveau pape, avec Raph Fiennes, a su convaincre les jurés, notre cœur penche pour Anora, de l’audacieux Sean Baker, déjà récompensé d’une Palme d’or à Cannes en 2024. L’histoire d’une jeune strip-teaseuse de Brooklyn qui voit sa vie chamboulée par sa rencontre avec le fils d’un oligarque russe.

Notre mention honorable : Anora

• Gagnant : Conclave
• Un parfait inconnu
• Anora
• Emilia Pérez
• Wicked
  

Meilleur casting pour une série dramatique

La série américaine sur le Japon du XVIIe siècle a remporté tous les suffrages mais n’oublions pas le casting incroyable de Slow Horses, Gary Oldman en tête, qui tente de secouer des agents de renseignements britanniques a priori ratés…

Notre mention honorable : Slow Horses

• Gagnant : Shōgun
• La chronique de Bridgerton
• The Day of the Jackal
• The Diplomat
• Slow Horses

Meilleur casting pour une série de comédie

Certes Only Murders in the Building rassemble trois comédiens d’exception (Selena Gomez, Steve Martin et Martin Short) jouant trois voisins enquêteurs qui vivent d’incroyables aventures mais Jason Segel en psy endeuillé qui balance leurs quatre vérités à ses patients, et Harrison Ford dans le rôle d’un vieux psy bougon et pince-sans-rire, dans Shrinking, sont vraiment irrésistibles. Et ça fait trois saisons que ça dure!

Notre mention honorable : Shrinking

• Gagnant: Only Murders in the Building
• Abbott Elementary
• The Bear
• Hacks
• Shrinking

Meilleurs actrice et acteur dans un rôle principal

Si Demi Moore endosse ici sans doute le rôle de sa vie avec The Substance, body-movie de notre frenchy Coralie Fargeat et que Timothée Chalamet est plus que convaincant dans la peau de Bob Dylan dans le biopic Un parfait inconnu, il semble évident qu’Anora mérite qu’on s’attarde sur la performance de son actrice principale, et on ne peut qu'être très admiratif pour l’incroyable performance d’Adrien Brody dans le film fleuve The Brutalist.

Notre mention honorable : Mikey Madison dans Anora et Adrien Brody dans The Brutalist

• Gagnante : Demi Moore, dans The Substance
• Pamela Anderson, dans The Last Showgirl
• Cynthia Erivo, dans Wicked
• Karla Sofia Gascon, dans Emilia Pérez
• Mikey Madison, dans Anora

Et:

• Gagnant : Timothée Chalamet, dans Un parfait inconnu
• Adrien Brody, dans The Brutalist
• Daniel Craig das Queer
• Colman Domingo, dans Sing Sing
• Ralph Fiennes, dans Conclave

Meilleurs actrice et acteur dans un rôle secondaire

Zoe Saldana dans Emilia Pérez, le film de Jacques Audiard sur un chef de cartel qui souhaite faire sa transition, et Kieran Culkin dans A real pain, ce buddy-movie drôle et émouvant, méritent leurs récompenses évidemment. Mais on pense aussi à Monica Barbaro, la Joan Baez d’Un parfait inconnu, et Jeremy Strong dans The Apprentice, qui joue un avocat conservateur et impitoyable.

Notre mention honorable : Monica Barbaro dans Un parfait inconnu et Jeremy Strong dans The Apprentice

• Gagnante: Zoe Saldana, dans Emilia Pérez
• Monica Barbaro, dans Un parfait inconnu
• Jamie Lee Curtis, dans The Last Showgirl
• Danielle Deadwyler, dans La leçon de piano
• Ariana Grande, dans Wicked

Et:

• Gagnant : Kieran Culkin, dans A real pain
• Jonathan Bailey, dans Wicked
• Yura Borisov, dans Anora
• Edward Norton, dans Un parfait inconnu
• Jeremy Strong, dans The Apprentice

Meilleurs actrice et acteur dans une mini-série

Dans Mon petit renne, Jessica Gunning est parfaite de gêne en harceleuse frappadingue d’un humoriste en galère qui cache ses traumatismes et Colin Farrell  porte à merveille le costume du Pingouin pour sa série dérivée de The Batman. Cependant, Cate Blanchett et Kevin Kline, regardés par Alfonso Cuaron, avec des rôles complexes, méritaient aussi d’être distingués. Disclaimer met en scène une journaliste réputée pour révéler les méfaits des autres, et qui se retrouve personnage principal d’un roman qu’elle reçoit.

Notre mention honorable : Cate Blanchett et Kevin Kline dans Disclaimer

• Gagnante : Jessica Gunning, dans Mon petit renne
• Kathy Bates, dans The Great Lillian Hall
• Cate Blanchett, dans Disclaimer
• Jodie Foster, dans True Detective : night country
• Lily Gladstone, dans Under the Bridge
• Cristin Milioti, dans The Penguin

Et:

• Gagnant : Colin Farrell, dans The Penguin
• Javier Bardem, dans Monsters : l’histoire de Lyle et Erik Menendez
• Richard Gadd, dans Mon petit renne
• Kevin Kline, dans Disclaimer
• Andrew Scott, dans Ripley

Meilleurs actrice et acteur dans une série de comédie

Bien sûr Jean Smart dans Hacks et Martin Short dans Only Murders in the Building nous ont beaucoup fait rire, mais Ayo Edebiri dans The Bear, cette série phénomène autour d’un ancien chef talentueux en pleine ascension et Harrison Ford dans Shrinking, font bien le job aussi !

Notre mention honorable : Ayo Edebiri dans The Bear et Harrison Ford dans Shrinking

• Gagnante : Jean Smart, dans Hacks
• Kristen Bell, dans Nobody Wants this
• Quinta Brunson, dans Abbott Elementary
• Liza Colon-Zayas, dans The Bear
• Ayo Edebiri, dans The Bear

Et:

• Gagnant : Martin Short, dans Only Murders in the Building
• Adam Brody, dans Nobody Wants this
• Ted Danson, dans Espion à l’ancienne
• Harrison Ford, dans Shrinking
• Jeremy Allen White, dans The Bear

Où regarder les films et les séries nominés aux SAG Awards 2025 ?

Voici la liste de toutes les productions cinématographiques et audiovisuelles qui ont été nominées (et récompensées pour certaines) aux SAG Awards 2025. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films et séries sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films et séries tous services confondus.

La plateforme de streaming Apple TV+, lancée fin 2019 en France, fait partie de celles qui proposent chaque mois un grand nombre de films et séries de qualité. Ses productions originales savent se distinguer dans une offre toujours plus foisonnante. Et la variété de genres proposée, allant de la comédie au thriller en passant par la science-fiction, garantit un choix très large.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films et séries qui nous paraissent indispensables à voir ou revoir en ce moment sur la plateforme Apple TV+.

Des séries à ne pas rater

Surface

Qui croire quand on ne se souvient plus de rien ? Depuis sa tentative de suicide, Sophie tente de rassembler les pièces de son puzzle personnel avec des vents contraires soufflés par son entourage. Thriller psychologique créé par Veronica West et réalisé par Sam Miller (I May Destroy You), Surface compte une saison 2 sortie de 21 février 2025.

Severance

Jugée souvent comme la meilleure série d’Apple TV+, Severance est d’abord une série très esthétique, forte d’un univers particulier : une entreprise aseptisée avec une lumière blafarde, Lumon Industries, qui propose à ses employés de subir une opération chirurgicale permettant la séparation entre leurs souvenirs liés à leur vie professionnelle et ceux liés à leur vie privée. Signée Ben Stiller, cette série propose un monde dystopique très acide sur notre rapport au travail.

Disclaimer

Cate Blanchett joue une journaliste reconnue pour mettre en lumière les transgressions des autres. Jusqu’au jour où elle reçoit par courrier le roman d’un auteur inconnu, dont elle est le personnage principal et dont l’histoire expose ses propres secrets. Elle cherche alors à découvrir qui la fait chanter et est contrainte d’affronter son passé pour protéger sa famille. Un thriller psychologique troublant, magnifiquement mis en scène par le réalisateur Alfonso Cuaron (Gravity) dont c’est la première série.

Présumé innocent

Un procureur se retrouve accusé du meurtre d’une jeune et ambitieuse collègue avec laquelle il vient d’avoir une liaison. 20 ans après le film avec Harrison Ford, ce polar adapté du même best-seller de Scott Turow, par les producteurs David E. Kelley et J.J. Abrams, emmène les téléspectateurs dans des méandres de doutes et la tension ne cesse de croître d’épisode en épisode. Jake Gyllenhaal y signe une superbe performance. Une saison 2 sur une toute autre affaire est prévue.

Ted Lasso

Cette série la plus emblématique d’Apple TV+ (mais désormais devancée par Severance en nombre de visionnages) suit la vie d’un coach de foot d’un club londonien incarné par Jason Sudeikis. Problème : Ted Lasso n’a aucune expérience dans ce sport, il était jusqu’à présent coach de football… américain. Avec des personnages bien croqués, des interactions drôles, des péripéties habiles et des valeurs fortes portées sur l’amitié et la résilience, Ted Lasso a su séduire.

Silo

Dans un futur pas très désirable, la Terre est devenue invivable, l’air étant désormais trop toxique. Résultat : les survivants vivent dans un silo géant souterrain de 144 étages avec un pacte censé les protéger. Évidemment, difficile de s’entendre parfaitement surtout que les strates sociales s’empilent comme les couches d’un gâteau. Déjà deux saisons pour cette série de science-fiction.

Prime Target

Un matheux surdoué étudiant à Cambridge est pris en chasse par les services secrets et d’autres organisations depuis qu’il a trouvé le moyen de craquer la sécurité de tous les ordinateurs du monde. Un thriller conspirationniste menant les personnages entre l’Angleterre, l’Irak et la France avec la nouvelle coqueluche du cinéma (Bridget Jones : Folle de lui) et des plateformes (Un jour sur Netflix) : Léo Woodall.

Pachinko

Déjà deux saisons pour Pachinko qui raconte les espoirs et les rêves d’une famille d’immigrants coréens au Japon sur trois générations, brassant la question de l’identité. Vaste fresque également historique et politique, cette série fabrique aisément un pont entre les générations, et c’est sa force. Avec des enjeux romanesques qui méritaient bien une saison 2.

Les films à (re)découvrir

The Gorge

Ce thriller met en scène deux agents hautement qualifiés (Miles Teller et Anya Taylor-Joy) à des postes de garde positionnés de chaque côté d’un gouffre tenu secret. Dans ce précipice inquiétant, un mal mystérieux se cache et menace l’humanité. Les deux agents finissent par nouer des liens tout en restant vigilants. Entre romance et horreur, un mélange des genres qui déjoue toutes les attentes !

Tetris

Tout le monde connaît le jeu video Tetris, moins le contexte de son développement. Inspiré d’une histoire vraie, les racines de ce divertissement obsédant, qui a conquis le monde entier, s’ancrent dans une course contre la montre infernale sur fond de guerre froide. Et méritait, donc, d’être racontée comme un thriller !

Le plus patriote des super-héros revient dans un nouveau chapitre de la saga Marvel avec le film Captain America : Brave New World. C’est le quatrième film centré sur le tout premier des Avengers. Après la mort de Steve Rogers, interprété par Chris Evans, qui a endossé le costume étoilé de nombreuses fois depuis sa première apparition en 2011, c’est au tour de Sam Wilson/Faucon, joué par Anthony Mackie, de poursuivre l'œuvre du soldat surhumain.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films à connaître autour de Captain America et Faucon avant de se délecter devant le nouvel opus Marvel. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

L’incroyable Hulk (2008)

Quel rapport entre Hulk et Captain America ? Dans ce film est présenté le personnage du général Ross, interprété par William Hurt, qui mène une vendetta contre Bruce Banner (Hulk) afin de récupérer le sérum de Super-Soldat dont il va appliquer une version à Emil Blonsky, à l’origine de sa transformation en Abomination. Dans Brave New World, suite au décès de William Hurt, c’est Harrison Ford qui reprend le rôle.

Captain America : First Avenger (2011)

C’est sa première apparition, l’origine du mythe, la transformation de simple soldat en super-héros. Dans ce film réalisé par Joe Johnston, Steve Rogers souhaite s’engager dans l’armée mais son corps de gringalet et sa condition physique le limitent fortement. Qu’à cela ne tienne, le Dr Abraham Erskine le choisit pour sa détermination et en fait un soldat augmenté, grâce à une injection magique. Il combat le chef de HYDRA pour sauver New York.

Captain America : Le Soldat de l’hiver (2014)

Les frères Russo s’emparent de la figure du super-héros en le plaçant dans l’équipe du SHIELD. Nouvel ennemi identifié : le soldat de l’hiver qui a assassiné Nick Fury. Avec l’aide de Black Widow, et leur nouvel ami Sam Wilson, futur Captain America, ils s’associent pour rendre justice et faire le bien.

Captain America : Civil War (2016)

Nouveau volet autour de Captain America, toujours réalisé par les frères Russo. Cette fois Steve Rogers est à la tête de la nouvelle équipe des Avengers et se lance sur les traces de Crossbones. Le gouvernement tente de réglementer leurs activités, créant une division entre les héros suivant Captain America et ceux suivant Iron Man. C’est l’occasion de revoir le général Thaddeus “Thunderbolt” Ross qui, dans Captain America : Brave New World, accède à la présidence des États-Unis.

Avengers : Endgame (2019)

En marge de tous les combats des Avengers, ce film est surtout le moment très solennel où Steve Rogers transmet ses attributs de Captain America - son bouclier - à Sam Wilson, joué par Anthony Mackie.

Falcon et le soldat de l’hiver (2021)

À côté des films de cinéma, il y a cette mini-série de 6 épisodes basée sur les personnages de Sam Wilson/le Faucon et Bucky Barnes/le soldat de l’hiver. On y voit aussi Anthony Mackie en Sam Wilson, devenir au final Captain America.

Où regarder en streaming les films en préambule de Captain America : Brave New World ?

Les films permettant de se plonger dans l’univers Marvel et notamment l’environnement de Captain America sont disponibles en streaming. Voici la liste de ces productions ci-dessous. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

Harrison Ford est au casting du tout nouveau film Marvel, Captain America : Brave New World, dans la peau de Thaddeus « Thunderbolt » Ross (et de Red Hulk !). C’est l’occasion parfaite pour revenir sur la carrière qui s’étend sur cinq décennies de cette légende du cinéma. De Han Solo à Indiana Jones, il a marqué plusieurs générations grâce à des rôles emblématiques. Entre science-fiction, action et drames poignants, sa filmographie regorge de films incontournables qui ont façonné l'histoire du cinéma.

Les grandes sagas légendaires

Impossible d’évoquer Harrison Ford sans parler de Star Wars et Indiana Jones. En incarnant Han Solo dans Star Wars : Un nouvel espoir, L’Empire contre-attaque et Le Retour du Jedi, il a donné vie à l’un des personnages les plus charismatiques de la saga intergalactique. Il reprend ce rôle emblématique plusieurs décennies plus tard dans Le Réveil de la Force.

Dans Indiana Jones et les Aventuriers de l’Arche perdue, Ford donne vie à un aventurier intrépide qui explore des ruines antiques et combat des nazis. La saga s’étend avec Le Temple maudit, La Dernière Croisade, Le Royaume du crâne de cristal et plus récemment Le Cadran de la destinée.

Des thrillers aux rôles intimistes en passant par la science-fiction

L’acteur américain a bien plus qu’une corde à son arc et a passé sa carrière à prêter ses traits à des personnages en tout genre dans des films très diversifiés. Par exemple, Harrison Ford excelle dans les thrillers et films d’action. Dans Le Fugitif, il incarne un homme accusé à tort de meurtre, traqué par les autorités. Il brille également dans Présumé innocent, mais aussi dans quelques films marquant de la science-fiction comme Blade Runner et Blade Runner 2049. 

Loin des blockbusters, Harrison Ford a aussi brillé dans des drames et des films plus intimistes. Il livre une performance poignante dans Witness, où il protège un enfant Amish témoin d’un meurtre. Dans Mosquito Coast, il incarne un inventeur idéaliste obsédé par la construction d’une utopie en pleine jungle. Il s’illustre aussi dans À propos d’Henry, Sabrina et Morning Glory, prouvant sa capacité à incarner des rôles variés.

Harrison Ford à la télévision

Ces dernières années, Harrison Ford s’est aventuré dans le monde des séries avec succès. Dans Shrinking, une comédie dramatique signée Apple TV+, il incarne un thérapeute bourru et attachant aux côtés de Jason Segel. Cette série nous permet de voir Harrison Ford sous un nouveau jour, mais toujours avec son charme taquin qui a fait la gloire d’Han Solo. Il joue également dans 1923, le prequel de Yellowstone, où il campe un patriarche dur à cuire luttant pour préserver son ranch dans un Ouest américain impitoyable.

Où voir les meilleurs films d’Harrison Ford en streaming ?

Découvrez ci-dessous la liste complète des films d’Harrison Ford et les plateformes où vous pouvez les voir en streaming (Netflix, Prime Video, Disney+, Canal+ et bien d'autres). Cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les films disponibles avec vos abonnements, ou sur "réinitialiser" pour afficher l’intégralité de la sélection.

Vous voulez passer une soirée en amoureux… ou en solo ? C’est l’occasion parfaite pour se plonger dans des films où la passion et le désir prennent le dessus. Que ce soit à travers des romances interdites, des jeux de séduction ou des relations intenses, nous vous présentons une liste de films qui capturent l’amour sous sa forme la plus ardente. Sensuels, sulfureux et envoûtants, ils promettent une soirée placée sous le signe de la tension et de l’émotion.

Romances enflammées et histoires interdites

Le cinéma a toujours su raconter des amours intenses et inoubliables. Call Me by Your Name et La Vie d’Adèle explorent des passions aussi fortes que délicates, où la découverte de soi se mêle à une attraction irrésistible. De son côté, Portrait de la jeune fille en feu illustre la beauté d’une liaison interdite avec une mise en scène à couper le souffle. Enfin, Eyes Wide Shut de Stanley Kubrick joue avec les fantasmes et la fascination d’un univers secret où l’amour et le danger s’entrelacent.

Séduction, obsession et transgression

Certains films vont plus loin et explorent les jeux de pouvoir et la tentation. Basic Instinct et Les Liaisons dangereuses revisitent l’art de la manipulation et du désir avec des performances inoubliables. Plus contemporain, Passages dépeint un triangle amoureux où passion et confusion s’entremêlent, tandis que Challengers, avec Zendaya, insuffle une sensualité brûlante dans un décor sportif. Cinquante nuances de Grey, quant à lui, a marqué toute une génération en exposant une relation où l’obsession et l’attraction deviennent indissociables.

Un amour plus brut et provocant

Certains réalisateurs choisissent d’explorer des désirs plus sombres et viscéraux. Nymphomaniac de Lars von Trier est une plongée radicale dans l’addiction au plaisir et la quête de sensations fortes. Mademoiselle, thriller sud-coréen, fusionne manipulation et passion dans une intrigue où chaque regard est chargé de tension. 

Où regarder ces films torrides en streaming ?

Retrouvez ci-dessous la liste complète des films sensuels, ainsi que leurs plateformes de streaming (Netflix, Prime Video, Disney+, Canal+ et bien d’autres). Cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les films accessibles avec vos abonnements, ou sélectionnez "réinitialiser" pour afficher l’intégralité de la sélection.

Hulk est l’un des super-héros les plus emblématiques de Marvel, traversant plusieurs générations de films depuis sa création par Stan Lee et Jack Kirby en 1962. Tour à tour incarné par Eric Bana, Edward Norton et Mark Ruffalo, le colosse vert a évolué à travers différentes adaptations, des films solo aux apparitions dans le MCU. Cette liste classe toutes les apparitions de Hulk, du meilleur au moins bon, en fonction de leur impact, de leur réception critique et de leur importance dans l’univers Marvel.

Avec la sortie récente de Captain America: Brave New World, où Red Hulk fait ses débuts dans le MCU sous les traits de Harrison Ford, le moment est idéal pour revisiter les films qui ont marqué l’histoire du personnage.

1. Thor: Ragnarok (2017)

Thor: Ragnarok est sans conteste l’une des meilleures apparitions de Hulk sur grand écran. Ce film réalisé par Taika Waititi réinvente complètement le personnage en le plaçant au cœur d’une aventure dynamique et colorée, bien différente de ses précédentes représentations plus sombres. Dans ce volet, Hulk devient un gladiateur sur la planète Sakaar, où il dévoile une personnalité plus expressive et plus intelligente. Son duo avec Thor fonctionne à merveille, et l’humour omniprésent donne une légèreté inédite à son personnage. Avec des combats impressionnants et une intrigue captivante, ce film redéfinit Hulk en lui offrant plus de profondeur et d’émotions.

2. Avengers (2012)

Dans Avengers, l’arrivée de Mark Ruffalo dans le rôle de Hulk marque un tournant décisif pour le personnage dans le Marvel Cinematic Universe. Plus charismatique et intégré à l’équipe des Avengers, il devient un membre clé dans la bataille de New York contre Loki et ses sbires. Le film nous offre des scènes iconiques, notamment le duel entre Hulk et Loki qui restera gravé dans l’histoire du MCU. Sa transformation instantanée et sa fameuse réplique "Je suis toujours en colère" sont devenues cultes. Avengers parvient à équilibrer l’action, l’humour et le développement de chaque personnage, faisant de Hulk l’un des piliers de la franchise.

3. Avengers : L’Ère d’Ultron (2015)

Ce second opus des Avengers, Avengers : L’Ere d’Ultron, développe une facette plus intime du colosse vert. Hulk y est présenté sous un jour plus vulnérable, notamment à travers sa relation naissante avec Black Widow. Son combat contre l’Hulkbuster, l’armure conçue par Tony Stark, est l’un des affrontements les plus impressionnants du film. Cependant, l’histoire peine parfois à exploiter pleinement le potentiel de Hulk, et sa décision de s’exiler à la fin du film marque un tournant incertain pour son personnage. Malgré tout, L’Ère d’Ultron reste un incontournable grâce à ses moments de bravoure et son exploration plus poussée de la psyché de Bruce Banner.

4. Avengers: Endgame (2019)

Avec Endgame, Hulk subit l’une des transformations les plus radicales du MCU. Il devient Smart Hulk, une fusion entre son intellect humain et sa puissance de colosse. Si cette évolution est intéressante, elle divise les fans qui regrettent de ne pas retrouver le Hulk sauvage et imprévisible des précédents films. Il joue néanmoins un rôle clé dans l’histoire en manipulant le Gant de l’Infini pour restaurer l’humanité. Sa nouvelle personnalité plus posée apporte une dynamique différente, mais certains regrettent le manque d’action brute de son personnage.

5. L’Incroyable Hulk (2008)

Avec Edward Norton dans le rôle-titre, L’Incroyable Hulk adopte un ton plus sombre et réaliste, s’éloignant du style habituel du MCU. Ce film est souvent oublié car il marque une tentative de relancer la franchise avant l’arrivée définitive de Mark Ruffalo dans le rôle. Il introduit cependant des éléments importants, comme l’Abomination, qui refera surface bien plus tard dans Shang-Chi. Si les scènes d’action sont réussies, l’intrigue peine à captiver autant que les autres films du MCU, expliquant ainsi son classement intermédiaire.

6. Avengers: Infinity War (2018)

Hulk surprend tout le monde dans Infinity War, mais pas pour les bonnes raisons. Après avoir été brutalement battu par Thanos en ouverture du film, il refuse de réapparaître, laissant Bruce Banner gérer les combats dans l’armure Hulkbuster. Ce choix scénaristique divise les spectateurs, car Hulk est généralement perçu comme l’un des atouts les plus puissants des Avengers. Son absence lors des affrontements majeurs du film lui vaut une place plus basse dans ce classement, bien que l’impact émotionnel de cette décision soit indéniable.

7. Captain America: Brave New World (2025)

Alors que Captain America: Brave New World introduit Red Hulk dans le MCU, la présence du colosse rouge était très attendue par les fans. CInterprété par Harrison Ford, ce personnage est en réalité le Général Thaddeus Ross, qui subit une transformation similaire à celle de Bruce Banner. De nombreux ont salué les scènes d'action et la dynamique entre les personnages, notamment l'interprétation d'Anthony Mackie dans le rôle de Sam Wilson. Cependant, d'autres ont exprimé des réserves concernant la profondeur du scénario et le développement des personnages. Le film a également connu des performances au box-office inférieures aux attentes, avec des recettes mondiales s'élevant à 341,7 millions de dollars. Malgré ces critiques, le film reste une étape importante dans l'évolution du MCU, introduisant de nouveaux arcs narratifs et personnages.

8. Hulk (2003)

Réalisé par Ang Lee, Hulk est une œuvre à part dans l’histoire du personnage. Contrairement aux autres films qui misent sur l’action et les effets spéciaux spectaculaires, ce film propose une vision plus introspective et psychologique de Bruce Banner. Malheureusement, son rythme lent et ses choix artistiques, notamment les effets spéciaux très stylisés, ne font pas l’unanimité. Si certaines scènes restent intéressantes, comme la relation complexe entre Bruce et son père, le film n’a pas réussi à marquer durablement les esprits. Il est souvent cité comme l’une des adaptations les moins convaincantes du colosse vert.

Où regarder tous les films Hulk en streaming ?

Retrouvez ci-dessous la liste complète des films mettant en scène Hulk, classés du moins bon au meilleur. Vous pourrez également voir où ils sont disponibles en streaming (Disney+, Netflix, Prime Video, etc.). Cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les films accessibles avec vos abonnements, ou sur "réinitialiser" pour afficher l’intégralité de la sélection.

Super-héros emblématique de l’univers Marvel, symbole de justice, portant de grandes valeurs morales et ne se déplaçant jamais sans son accessoire fétiche, son bouclier indestructible en vibranium, Captain America est un Avenger solide et loyal. De retour au cinéma dans Captain America : Brave New World, sous les traits d’Anthony Mackie, il va faire de nouveau la démonstration de ses capacités. À ses côtés : Harrison Ford qui, suite au décès de William Hurt, est le nouvel incarnant de Thaddeus “Thunderbolt” Ross, c’est-à-dire Hulk rouge.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films et séries avec Captain America dans l’ordre de nos préférences. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

1. Captain America : First Avenger (2011)

Racontant les origines du personnage, le jeune Steve Rogers, soldat frêle mais déterminé à servir son pays, à qui l’on donne la possibilité d’être un combattant augmenté, ce premier long métrage dédié à Captain America est le meilleur parmi ceux qui suivent. Film d’action autant que de guerre et d’aventure, il distrait intelligemment et avec humour, et se positionne visuellement avec une facture vintage bienvenue.

2. Avengers (2012)

Nick Fury, le directeur du S.H.I.E.L.D, cherche à former une équipe de choc pour empêcher la destruction du monde, Captain America répond présent ! Les Avengers (avec aussi Iron Man, Hulk, Thor, Hawkeye et Black Widow) sont formés et la fantastique équipe apprennent à travailler ensemble. C’est divertissant, il y a pleins d’explosions, de combats, d’effets spéciaux. Un premier opus qui reste dans notre top list.

3. Captain America : Civil War (2016)

Rien ne va plus entre Steve Rogers et Tony Stark qui font scission pour cause de désaccord sur la manière de protéger l’humanité. Leurs frictions donnent du rythme et les frères Russo en tirent une mise en scène nerveuse et des chorégraphies phénoménales. Le film est aussi l’introduction de deux super-héros : le regretté Chadwick Boseman dans la combinaison de Black Panther et Tom Holland dans le costume de Spiderman. 

4. Captain America : Le soldat de l’hiver (2014)

Déjà signé par les frères Russo, ce film précédent Civil War comptait déjà de l’espionnage, des scènes de combats dantesques, des enjeux politiques… bref tous les ingrédients d’une superproduction dans un écrin impeccable. Steve est confronté à l’infiltration d’Hydra dans le S.H.I.E.L.D et s’associe à Black Widow pour lutter contre une conspiration grandissante et se retrouvent face à un redoutable ennepi : le soldat de l’hiver.

5. Avengers : Infinity War (2018)

Les Avengers concentrent leur énergie contre le redoutable Thanos. Montée en tension, alchimie parfaite entre les super-héros qui rivalisent d’humour pour contre-carrer l’heure grave que vit l’humanité, scènes de batailles toujours spectaculaires, le film est dense et les intrigues s’entremêlent parfaitement.

6. Avengers : Endgame (2019)

Thanos ayant anéanti la moitié de l’univers, les Avengers restants se serrent les coudes pour sauver ce qu’il y a à sauver. Une conclusion comme un bouquet final, avec de la guerre, de l’émotion, des surprises et toujours une pointe d’humour. Trois heures qui marque la fin d’une ère pour les superhéros du MCU.

7. The Falcon and the Winter Soldier (2021)

La mini-série Disney+ se terminait sur la transmission du costume de Captain America à Samuel Wilson, le nom civil du Faucon, incarné par Anthony Mackie. Parce que oui, Captain America n’est qu’un simple mortel vieillissant qui doit passer le flambeau un jour ou l’autre !

8. Captain America : Brave New World (2025)

Harrison Ford dans la peau de Thaddeus Ross incarne le nouveau président des Etats-Unis. Sam Wilson se retrouve plongé au coeur d’un gigantesque incident international et une lutte contre la montre s’engage. Les scènes sont percutantes, les bagarres toujours plus impressionnantes, même si la formule reste un peu la même.

9. Avengers : L’ère d’Ultron (2015)

Tony Stark tente de relancer un programme de maintien de la paix et les super-héros doivent s’unir à nouveau pour combattre le terrible Ultron, un être ultra-technologique. L’imagination est toujours à l’image, avec un surplus de vitamines, mais les bons sentiments sont parfois un peu trop présents, au détriment d’un scénario qui aurait mérité d’être plus solide.

Où regarder les films et séries Captain America en streaming ?

Les films Captain America ou Avengers où le personnage est incontournable, sont disponibles en streaming. Voici la liste des productions. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

C’est toujours le bon moment pour (re)découvrir les plus belles histoires d’amour du cinéma. Que vous soyez amateur de grandes romances intemporelles, de comédies romantiques pleines de charme ou de drames poignants, le septième art regorge de films parfaits pour une soirée sous le signe de l’amour.

Les romances intemporelles

Certains films traversent les générations sans perdre de leur magie. Coup de foudre à Notting Hill nous plonge dans une histoire d’amour improbable entre un libraire londonien et une star hollywoodienne, tandis que A Star is Born explore la passion et la tragédie d’une romance sous les projecteurs. Jeux d’enfants, avec son duo attachant, mêle jeu et amour dans un récit aussi audacieux qu’émouvant.

Les comédies romantiques cultes

Si vous cherchez une romance pleine de légèreté et d’humour, Crazy, Stupid, Love et L’Arnacœur sont des choix parfaits. Le premier joue avec les quiproquos amoureux et un casting charismatique, tandis que le second met en scène Romain Duris et Vanessa Paradis dans une mission de séduction aussi improbable qu’irrésistible. Pour une touche de nostalgie, La Boum reste un incontournable du genre, capturant à merveille les premiers émois amoureux.

Les romances modernes et originales

Le cinéma ne cesse de réinventer l’amour avec des approches inédites. L’Amour Ouf, l’une des dernières réussites du genre, propose une vision intense et vibrante de la passion avec des performances marquantes d’Adèle Exarchopoulos et François Civil. Mon Inconnue joue avec les réalités parallèles, pour explorer les secondes chances en amour, tandis que 500 jours ensemble déconstruit le mythe de la romance parfaite avec un récit sincère et touchant.

L’amour en animation

Les films d’animation offrent aussi des histoires d’amour poignantes et inoubliables. Wall-E est un chef-d’œuvre de Pixar qui transcende le genre, racontant une romance émouvante entre deux robots dans un futur dystopique.

Le cinéma d’animation japonais, quant à lui, a offert certaines des plus belles histoires d’amour jamais racontées. Your Name, réalisé par Makoto Shinkai, est une fresque romantique envoûtante où deux adolescents liés par un mystère cosmique tentent de se retrouver. Silent Voice aborde avec une grande sensibilité la rédemption et l’acceptation de soi à travers la relation entre un ancien harceleur et une jeune fille malentendante. Enfin, côté cinéma français, J’ai perdu mon corps, propose une vision unique et poétique de l’amour et de la mémoire à travers le destin croisé d’une main coupée et d’un jeune homme en quête de sens.

Où regarder ces films d’amour en streaming ?

Découvrez ci-dessous la liste complète des films romantiques et sur quelles plateformes de streaming ils sont disponibles (Netflix, Prime Video, Disney+, Canal+ et bien d’autres). Cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les films accessibles avec vos abonnements, ou sur « réinitialiser » pour afficher l’intégralité de la sélection.

Plus de deux décennies après la sortie du premier Jurassic Park, la franchise a été relancée avec Jurassic World, séduisant une nouvelle génération tout en ravivant la nostalgie des fans de la première heure. Avec des effets spéciaux impressionnants, des scènes d’action palpitantes et des intrigues toujours plus spectaculaires, Jurassic World est devenu un phénomène à part entière, donnant naissance à une trilogie et plusieurs séries animées dérivées. Et l'aventure ne s'arrête pas là : un nouveau film Jurassic World est en préparation sous la direction de Gareth Edwards (Rogue One: A Star Wars Story, The Creator, Godzilla). Prévu pour 2025, Jurassic World : Renaissance, devrait introduire un tout nouveau casting et proposer une approche inédite de la cohabitation entre humains et dinosaures.

De Jurassic Park à Jurassic World, une nouvelle trilogie

Lancé en 2015 après de longues années de développement, Jurassic World remet en scène Isla Nublar avec un nouveau parc à dinosaures. Chris Pratt et Bryce Dallas Howard y incarnent les nouveaux protagonistes de cette aventure où la situation dégénère lorsque l’Indominus Rex, un dinosaure génétiquement modifié et extrêmement intelligent, s’échappe et sème la terreur sur l’île. Le film rencontre un succès phénoménal, engrangeant plus de 1,67 milliard de dollars au box-office mondial, devenant ainsi l'un des films les plus rentables de l'histoire du cinéma et relançant pleinement la franchise.

Réalisé par J. A. Bayona, le second volet prend une direction plus dramatique. L’histoire se déroule sur fond de catastrophe naturelle, alors que les héros tentent de sauver les dinosaures d’une éruption volcanique imminente. Ce volet explore également des thèmes plus profonds, notamment les manipulations génétiques et leurs conséquences imprévisibles.

Enfin, Jurassic World: Le Monde d’après conclut la trilogie en réunissant les personnages emblématiques de la saga originale, incarnés par Sam Neill, Laura Dern et Jeff Goldblum. Ce film repousse encore les limites de l’univers en imaginant un monde où humains et dinosaures doivent coexister. Un final explosif qui divise autant qu’il fascine.

L’extension de l’univers à la télévision

En parallèle des films, la franchise s'est étendue au petit écran avec Jurassic World : La Colo du Crétacé, une série animée qui suit six adolescents sélectionnés pour un programme exclusif sur Isla Nublar. Mais leur séjour tourne rapidement au cauchemar lorsque les dinosaures s'échappent, les forçant à lutter pour leur survie sans aucun moyen de contact avec l'extérieur. Riche en action et en tension, la série a su captiver les fans en approfondissant l’univers de la franchise.

Face au succès de Jurassic World : La Colo du Crétacé, Netflix a annoncé Jurassic World: La théorie du chaos, une nouvelle série qui se déroule après les événements de la trilogie Jurassic World. Ce projet promet d'explorer les répercussions de la cohabitation entre les dinosaures et les humains, en suivant de nouveaux personnages confrontés aux conséquences imprévues du retour des prédateurs préhistoriques dans le monde moderne.

Où regarder les films et séries Jurassic World en streaming ?

Retrouvez ci-dessous les plateformes où visionner les films et séries Jurassic World. Que ce soit sur Netflix, Prime Video, Canal+ ou d'autres services, explorez les options pour replonger dans cet univers mythique. Cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les titres accessibles avec vos abonnements, ou sur "réinitialiser" pour afficher l’intégralité de la sélection. La liste commence par les films et séries les plus populaires et se concentre sur Jurassic World, sans oublier, évidemment l’univers LEGO de la saga.

Inspirée des romans à succès de E.L. James, la trilogie Cinquante Nuances (Fifty Shades) a connu un immense succès planétaire, avec plusieurs millions de spectateurs à travers le monde grâce à son mélange de romance, de sensualité et de drame. Les romans avaient déjà été un vrai phénomène à leur sortie, touchant un public très large, son succès au grand écran était donc attendu. Adaptée au cinéma entre 2015 et 2018, cette saga suit la relation passionnée entre Anastasia Steele, une jeune étudiante en littérature, et Christian Grey, un homme d'affaires mystérieux aux désirs particuliers. Avec Dakota Johnson et Jamie Dornan dans les rôles principaux, les films ont généré plus d'un milliard de dollars au box-office et sont devenus un phénomène culturel marquant.

Pour celles et ceux qui souhaitent découvrir ou redécouvrir la trilogie, il est essentiel de la regarder dans le bon ordre pour suivre l’évolution de la relation entre les deux protagonistes et l’histoire qui se déploie au fil des trois films.

Dans quel ordre regarder Fifty Shades ?

• Cinquante nuances de Grey (2015) – Le premier volet de la saga introduit Anastasia Steele et Christian Grey, explorant leur rencontre et le début de leur relation marquée par la découverte et la passion.
• Cinquante nuances plus sombres (2017) – Cette suite plonge plus profondément dans l’histoire d’amour des deux personnages, avec des révélations sur le passé de Christian et de nouvelles épreuves pour leur couple.
• Cinquante nuances plus claires (2018) – Le dernier opus conclut la trilogie avec des moments de romance intense, des rebondissements dramatiques.

Où regarder Fifty Shades en streaming ?

Découvrez ci-dessous sur quelles plateformes de streaming vous pouvez regarder les films Fifty Shades. Que ce soit sur Netflix, Prime Video, Canal+ ou d'autres services, explorez les options disponibles pour plonger dans cette romance intense. Cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les titres accessibles avec vos abonnements, ou sur "réinitialiser" pour afficher l’intégralité de la sélection.

Toujours aussi naïve, inadaptée, maladroite et drôle malgré elle, Bridget Jones revient pour la quatrième fois dans un film, 24 ans après sa première rencontre avec le public cinéphile. Renée Zellweger reprend le rôle, amenant son hilarante interprétation à ce personnage qui lui colle à la peau et dont la franchise a rapporté 760 millions de dollars au box-office mondial. Bridget Jones : Folle de lui est en salles à partir du 12 février.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films avec Bridget Jones. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

Tous les films avec Bridget Jones

Le Journal de Bridget Jones (2001)

À presque 32 ans, Bridget Jones, employée dans une agence publicitaire à Londres, souhaite reprendre sa vie en main et dresse une liste de bonnes résolutions : tenir un journal, trouver un petit ami, perdre du poids et arrêter de fumer. Tout un programme pour cette anti-héroïne dont le film, adapté d’un livre d’Helen Fielding, connaît très vite un succès mondial.

Bridget Jones : L’âge de raison (2004)

Dans ce deuxième volet de la comédie, la tourbillonnante Bridget Jones hésite, comme dans le premier, entre ses deux soupirants Mark Darcy et Daniel Cleaver.Comme le scénario, les situations et les gags se répètent aussi, dans une mécanique qui fait du coup de cette œuvre un film doudou.

Bridget Jones Baby (2016)

Toujours instable dans sa vie amoureuse, cette fois Bridget a un problème supplémentaire : redevenue célibataire à la quarantaine après sa séparation avec Mark Darcy, elle délaisse sa vie amoureuse jusqu’à rencontrer Jack (Patrick Dempsey), tout en revoyant Mark… et tombe enceinte. Mais de qui ? Renée Zellweger a raconté que jusqu’à très tard, personne sur le tournage ne connaissait le montage final et que trois fins différentes avaient été tournées.

Bridget Jones : Folle de lui (2025)

Retour de l’excentrique héroïne âgée désormais de 52 ans, veuve et mère de deux enfants. Elle tente encore une fois de trouver l’amour, cette fois au bras d’un homme plus jeune. Pour les fans, sachez que Hugh Grant est de retour dans la saga après avoir été absent du troisième volet (alors qu’il était censé être mort dans un accident d’avion !).

Où regarder les films Bridget Jones dans l’ordre et en streaming ?

La franchise Bridget Jones revient cette année avec un quatrième film, l’occasion de replonger dans les précédentes aventures de l’héroïne déjantée. Voici la liste des productions ci-dessous par ordre chronologique. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

Les Quatre Fantastiques seront de retour le 23 juillet prochain ! En attendant que les super-héros fassent une nouvelle démonstration de leurs pouvoirs, il est possible de les revoir dans les différents films et séries qui leur sont consacrés. Où Reed Richards, Sue Storm, son frère Johnny Storm et Ben Grimm agissent toujours de concert pour contrer les différentes menaces.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films et séries mettant en scène les Quatre Fantastiques. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

Tous les films et séries Les Quatre Fantastiques dans l’ordre

Les Quatre Fantastiques (1994) 

Il existe plusieurs séries sur les Quatre Fantastiques - la première dès 1967 - mais aucune n’est disponible en streaming en France, exceptée cette version des années 1990. Elle démarre avec le mythe de la formation du quatuor : l’irradiation de rayons de nature inconnue au cours d’une mission spatiale.

Les Quatre Fantastiques (2005)

Pour la première fois, les Quatre Fantastiques sont le sujet d’un film, réalisé par Tim Story qui signera également le suivant. Toujours inspiré par les comics de Jack Kirby et Stan Lee, il met en scène la naissance des super-héros, interprétés par Ioan Gruffudd (M. Fantastique), Jessica Alba (La Femme invisible), Chris Evans (La Torche humaine) et Michael Chiklis (La Chose).

Les Quatre Fantastiques et le surfeur d’argent (2007)

Nouvelle aventure pour les héros façonnés pour la seconde fois par Tim Story. Désormais plus soudés et avec une maîtrise de leur pouvoir, les comparses doivent faire face à un mystérieux Surfeur d’argent surgit de l’espace et qui provoque d’étranges phénomènes sur Terre. Ce film est notre préféré : même si les effets spéciaux sont un peu désuets, le scénario tient bien la route et s’amuse avec les super héros, dans un divertissement simple et efficace.

Les Quatre Fantastiques (2015)

Dix ans plus tard, changement d’équipe. Une nouvelle adaptation des aventures des héros Marvel est proposée. Josh Trank passe derrière la caméra. Devant, le quatuor est composé de Miles Teller (Reed), Kate Mara (Sue), Michael B. Jordan (Johnny) et Jamie Bell (Ben).

Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022)

Le 28e film de l’univers Marvel réalisé par Sam Raimi et le cinquième de la phase IV est centré sur le personnage de Stephen Strange, interprété par Benedict Cumberbatch, mais Reed Richards (et uniquement lui) y joue un rôle sous les traits de John Krasinski. Un petit bout de Quatre Fantastiques sans la bande entière.

Deadpool & Wolwerine (2024)

Même phénomène dans ce film réalisé par Shawn Levy, autour de deux héros de l’univers Marvel interprétés par Ryan Reynolds et Hugh Jackman : seul un des Quatre Fantastiques fait une apparition. Il s’agit cette fois de Johnny Storm, alias la Torche humaine, joué ici par un comédien ayant déjà endossé le rôle : Chris Evans.

Les Quatre Fantastiques : premier pas (2025)

Ce sera le premier film de la phase 6 ! Les super héros vont faire un retour en fanfare pour cette cinquième adaptation cinématographique (pour rappel, le premier produit en 1994 n’était jamais sorti au cinéma). Le synopsis ? Dans les années 1960, dans un New York alternatif aux allures rétrofuturistes, l’équipe des Quatre Fantastiques fait face à l'arrivée de Galactus, le “dévoreur de mondes”. Le casting est totalement renouvellé pour l’occasion : Pedro Pascal sera Reed Richards, Vanessa Kirby jouera Susan Storm, Joseph Quinn prendra les habits de feu de Johnny Storm et Ben Grimm prendre les traits d’Ebon Moss-Bachrach.

Où regarder les films et les séries avec les Quatre Fantastiques dans l’ordre en streaming ?

La franchise Les Quatre Fantastiques revient en force cette année, l’occasion de replonger dans les précédentes aventures de la bande. Voici la liste des productions ci-dessous par ordre chronologique. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films ou série sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films ou série tous services confondus.

La 50e Cérémonie des César aura lieu vendredi 28 février à Paris, à l’Olympia, où seront distribuées les fameuses statuettes récompensant le meilleur des films français de 2024. La soirée sera présidée par Catherine Deneuve et mise en scène par Cédric Klapisch. Si vous n’avez pas eu le temps de voir tout ou partie des films nommés par la profession lors de la soirée, nous avons préparé un guide listant toutes les diffusions en streaming et où trouver les films qui font encore défaut à votre culture.

César 2025 : une liste complète des nommés

Meilleur film

• Le Comte de Monte-Cristo, de Matthieu Delaporte et Alexandre de la Patellière
• Emilia Pérez de Jacques Audiard
• En fanfare d’Emmanuel Courcol
• L’histoire de Souleymane de Boris Lojkine
• Miséricorde d’Alain Guiraudie

Meilleure réalisation

• Gilles Lellouche pour L’amour ouf
• Matthieu Delaporte et Alexandre de la Patellière pour Le Comte de Monte-Cristo
• Jacques Audiard pour Emilia Pérez
• Boris Lojkine pour L’histoire de Souleymane
• Alain Guiraudie pour Miséricorde

Meilleur actrice

• Adèle Exarchopoulos dans L’amour ouf
• Karla Sofia Gascon dans Emilia Perez
• Hafsia Herzi dans Borgo
• Zoé Saldana dans Emilia Perez
• Hélène Vincent dans Quand vient l’automne

Meilleur Acteur 

• François Civl dans L’amour ouf
• Benjamin Lavernhe dans En fanfare
•  Karim Leklou dans Le Roman de Jim
• Pierre Niney dans Le Comte de Monte-Cristo
• Tahar Rahim dans Monsieur Aznavour

Meilleure Actrice dans un Second Rôle  

• Élodie Bouchez dans L’amour ouf
• Anaïs Demoustier dans Le Comte de Monte-Cristo
• Catherine Frot dans Miséricorde
• Nina Meurisse dans L’Histoire de Souleymane
• Sarah Suco dans En fanfare

Meilleur Acteur dans un Second Rôle 

• David Ayala dans Miséricorde
• Bastien Bouillon dans Le Comte de Monte-Cristo
• Alain Chabat dans L’amour ouf
• Jacques Develay dans Miséricorde
• Laurent Lafitte dans Le Comte de Monte-Cristo

Meilleur Révélation Féminine  

• Maïwène Barthelemy dans Vingt Dieux
• Malou Khebizi dans Diamant brut
• Megan Northam dans Rabia
• Mallory Wanecque dans L’amour ouf
• Souheila Yacoub dans Planète B

Meilleur Révélation Masculine   

• Abou Sangaré dans L’histoire de Souleymane
• Adam Bessa dans Les Fantômes
• Malik Frikah dans L’amour ouf
• Félix Kysyl dans Miséricorde
• Pierre Lottin dans En fanfare

Meilleur Scénario Original  

• Stéphane Demoustier pour Borgo
• Emmanuel Courcol et Irène Muscari pour En fanfare
• Boris Lojkine et Delphine Agut pour L’histoire de Souleymane
• Alain Guiraudie pour Miséricorde
• Louise Courvoisier et Théo Abadie pour Vingt Dieux

Meilleure Adaptation

• Matthieu Delaporte et Alexandre de la Patellière pour Le Comte de Monte-Cristo
• Jacques Audiard pour Emilia Pérez
• Michel Azanavicius et Jean-Claude Grumberg pour La plus précieuse des marchandises

Meilleure Musique Originale

• Jon Brion pour L'amour ouf
• Jérôme Rebotier dans Le Comte de Monte-Cristo
• Camille et Clément Ducol pour Emilia Pérez
• Alexandre Desplat pour La plus précieuse des marchandises
• Charlie et Linda Courvoisier pour Vingt Dieux

Meilleur Son

• Cédric Deloche, Gwennolé Le Borgne, Jon Goc et Marc Doisne pour L’amour ouf
• David Rit, Gwennolé Le Borgne, Olivier Touche, Laure-Anne Darras, Marion Papinot, Marc Doisne et Samuel Delorme pour Le Comte de Monte-Cristo
• Erwan Kerzanet, Aymeric Devoldère, Cyril Holtz et Niels Barletta pour Emilia Pérez
• Pascal Armant, Sand Notarianni et Niels Barletta pour En fanfare
• Marc-Olivier Brullé, Pierre Bariaud, Charlotte Butrak et Samuel Aichoun pour L’histoire de Souleymane 

Meilleure Photo

• Laurent Tanguy pour L’amour ouf
• Nicolas Bolduc pour Le Comte de Monte-Cristo
• Paul Guilhaume pour Emilia Pérez
• Tristan Galand pour L’histoire de Souleymane
• Claire Mathon pour Miséricorde

Meilleur Montage

• Simon Jacquet pour L’amour ouf
• Célia Lafitedupont pour Le Comte de Monte-Cristo
• Juliette Welfling pour Emilia Pérez
• Guerric Catala pour En fanfare
• Xavier Sirven pour L’histoire de Souleymane

Meilleurs Costumes 

• Isabelle Pannetier pour L’amour ouf
• Thierry Delettre pour Le Comte de Monte-Cristo
• Virginie Montel pour Emilia Pérez
• Isabelle Mathieu pour Monsieur Aznavour
• Anaïs Romand pour Sarah Bernhardt, La Divine

Meilleurs Décors

• Jean-Philippe Moreaux pour L’amour ouf
• Stéphane Taillasson pour Le Comte de Monte-Cristo
• Emmanuelle Duplay pour Emilia Pérez
• Stéphane Rozenbaum pour Monsieur Aznavour
• Olivier Radot pour Sarah Bernhardt, La Divine

Meilleurs Effets Visuels

• Cédric Fayolle, Hugues Namur et Emilien Lazaron pour La Bête
• Olivier Cauwet pour Le Comte de Monte-Cristo
• Cédric Fayolle pour Emilia Pérez
• Stéphane Dittoo pour Monsieur Aznavour

Meilleur Court Métrage d'Animation

• Beurk ! réalisé par Loïc Espuche
• GiGi réalisé par Cynthia Calvi
• Papillon réalisé par Florence Miailhe

Meilleur Court Métrage Documentaire

• Les fiancées du sud réalisé par Elena Lopez Riera
• Petit Spartacus réalisé par Sara Ganem
• Un coeur perdu et autres rêves de Beyrouth réalisé par Maya Abdul-Malak

Meilleur Film d'Animation

• Flow, le chat qui n’avait plus peur de l’eau réalisé par Gints Zilbalodis
• La plus précieuse des marchandises réalisé par Michel Hazanavicius
• Sauvages ! réalisé par Claude Barras

Meilleur Film Documentaire

• La belle de Gaza réalisé par Yolande Zauberman
• Bye Bye Tibériade réalisé par Liba Soualem
• Dahomey réalisé par Mati Diop
• Ernest Cole, photographe réalisé par  Raoul Peck
• La ferme des Bertrand réalisé par Gilles Perret
• Madame Hofmann de Sébastien Lifshitz

Meilleur Premier Film

• Diamant brut réalisé par Agathe Riedinger
• Les fantômes réalisé par Jonathan Millet
• Le Royaume réalisé par Julien Colonna
• Un p’tit truc en plus réalisé par Artus
• Vingt Dieux réalisé par Louise Courvoisier

Meilleur Film étranger

• Anora réalisé par Sean Baker
• Les graines du figuier sauvage réalisé par Mohammad Rasoulof
• The Apprentice réalisé pa Ali Abbasi
• The Substance réalisé par Coralie Fargeat
• La zone d’intérêt réalisé par Jonathan Glazer

Où puis-je voir les films ayant remporté un César en 2025 ?

La plupart des films ayant remporté une statuette à la 50e cérémonie des César sont déjà disponibles en streaming ou en location. Les détenteurs d’un forfait chez Canal + seront les mieux servis mais à la location, beaucoup de plateformes proposent les films.

Toujours affublé de son duffle-coat à capuche rouge et de son chapeau bleu de guingois, l’ours Paddington s’est inscrit durablement dans l’imaginaire des enfants. D’abord personnage emblématique de la littérature jeunesse, né sous la plume de l’écrivain britannique Michael Bond, il fait son apparition en 1958 dans un premier livre qui le décrit comme un petit ours originaire du Pérou, descendu à la gare de Paddington à Londres - et qui lui vaudra son surnom - après avoir voyagé seul en bateau. Plus de 60 ans plus tard, sa frimousse poilue revient sur les écrans de cinéma, où il est attendu pour son troisième long métrage.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films mettant en scène ce sympathique personnage, gauche mais très attachant. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

Avant d’être adapté en une série de films, Paddington a donc été l’objet d’une série de 23 livres, écrits de 1958 à 2012 par l’écrivain britannique Michael Bond. Une série télévisée a aussi précédé l’adaptation cinématographique, mais c’est véritablement sa transcription en long métrage qui lui a valu une reconnaissance mondiale. Le premier film sobrement intitulé Paddington, sort en 2014. Il est signé par Paul King, qui, trois ans plus tard, a également réalisé le deuxième opus et est derrière la caméra du plus récent Wonka.

Dans Paddington 2, l’adorable ourson vit paisiblement avec la famille Brown, qui l’a adoptée dans le premier film. Un jour, il découvre un livre pop-up sur la ville de Londres et se met en tête de l’offrir à sa tante Lucy - qui vit toujours au Pérou - pour ses 100 ans. Mais l’unique exemplaire de l’ouvrage a été volé et Paddington est accusé à tort et incarcéré. La famille Brown mène l’enquête. À noter qu’après Nicole Kidman, c’est au tour de Hugh Grant de jouer les méchants.

Le 5 février 2025 sort en salles Paddington au Pérou, le troisième volet des aventures du petit ours qui part dans son pays d’origine rendre visite à sa tante bien-aimée, résidant désormais à la Maison des ours retraités. Un voyage inattendu attend Paddington et la famille Brown, en plein cœur de la forêt amazonienne. Aux manettes, un autre britannique : Dougal Wilson, jusqu’à présent réalisateur de publicités et de clips.

Pour les fans absolus du plantigrade britannique pourront aussi se délecter d’une série anglaise créée en 1975, comptant 56 épisodes.

Où regarder les films Paddington dans l’ordre en streaming ?

La franchise Paddington compte trois films à son actif et une série. Voici la liste des productions ci-dessous en commençant par les films. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films ou série sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films ou série tous services confondus.

Avec Un parfait inconnu, toujours en salles, James Mangold a mis en images (et en sons !) une période charnière de la vie de Bob Dylan, le musicien-poète débarquant à New York en 1961. Avec l’aide de Timothée Chalamet, parfait dans le rôle. D’autres biopics sur des musiciens sortent coup sur coup, renforçant la mode du genre au cinéma : Maria sur la grande chanteuse d’opéra Maria Callas (interprétée par Angelina Jolie), Better man sur l’ascension du Britannique Robbie Williams.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films mettant en lumière le talent et la personnalité d’autres artistes tout aussi importants. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés. 

Des biopics musicaux comme Un parfait inconnu

I’m not there (2007)

Avant Un parfait inconnu, un autre cinéaste s’était essayé à un biopic de Bob Dylan. Todd Haynes a fait dans l’expérimental en recrutant six comédiens différents, dont Cate Blanchett, pour jouer six facettes de Dylan. Un rendu déconcertant adoubé par le principal intéressé.

Walk the line (2005)

Avant Un parfait inconnu, James Mangold avait déjà signé en 2006 un biopic très intense, sur Johnny Cash (qui apparaît d’ailleurs comme personnage secondaire dans le biopic sur Bob Dylan). La légende de la country music américaine y est incarné par Joaquin Phoenix. June Carter, son grand amour, par Reese Witherspoon.

Bohemian Rhapsody (2018)

Rami Malek embrasse le destin de Freddie Mercury, le chanteur du groupe Queen, de son fulgurant succès, des frottements avec le reste du groupe et de ses excès de diva, jusqu’à la maladie, le Sida, qui l’emporte à seulement 45 ans.

Amadeus (1984)

Le film de Milos Forman, ressorti en 2002 dans une version rallongée de 20 minutes, est une référence en matière de biopic. Avec 40 récompenses dont 8 Oscars, Amadeus a été loué pour sa mise en scène magistrale, son atmosphère baroque, un scénario habile qui capte bien le conflit intérieur du créateur et la rivalité entre Mozart et Salieri, et  l’interprétation totalement débridée de Tom Hulce.

8 Mile (2002)

Dans ce biopic, la star - Eminem - joue son propre rôle pour évoquer sa jeunesse jusqu’à son ascension difficile dans le rap, milieu jusqu’alors réservé à des artistes noirs. La performance du chanteur en fait une version de lui-même plus attachante, entre rage, espoir, vulnérabilité et frustration. 

Ray (2004)

Jamie Foxx se glisse dans la peau de Ray Charles, pianiste noir aveugle, avec une époustouflante énergie. Un investissement qui permet d’accéder aux tourments de l’artiste : son parcours émotionnel, ses luttes personnelles et ses contradictions. 

La Môme (2007)

Olivier Dahan fait revivre Edith Piaf, en confiant à Marion Cotillard le soin de l’incarner à différents âges, entre les grands moments de partage avec le public et les drames de sa vie. Au-delà la performance de l’actrice, qui lui a valu un Oscar, la construction du mythe est portée par une très belle mise en scène.

Control (2007)

La vie fulgurante et tragique de Ian Curtis, leader du groupe Joy Division, qui s’est suicidé à l’âge de 23 ans. Vu par Anton Corbijn, l’ancien photographe du groupe, ce film en noir et blanc, à la narration sobre, avec des plans longs, sert l’exploration psychologique du musicien.

Gainsboug vie héroïque (2010)

Joann Sfar met Gainsbourg face à Gainsbarre - à moins que ce ne soit l’inverse - dans un biopic très graphique qui dresse un portrait flatteur de l’artiste tourmenté, où réalité et imaginaire flirtent et se brouillent.

Love & Mercy (2015)

Les Beach Boys aussi ont eu droit à leur biopic. Le génie créatif de Brian Wilson, ses luttes, ses moments de génie, y prennent forme dans une structure narrative originale, et sous les traits de Paul Dano, excellent pour jouer l’anxiété croissante de l’artiste.

Rocketman (2019)

Entre biopic et comédie musicale très immersive, Rocketman est un film audacieux et flamboyant sur l’excentrique Elton John. La vie de la star britannique y est exposée sans fard avec toutes les relations tumultueuses, les dépendances, les moments de solitude.

Ellvis (2022)

Baz Luhrmann signe un biopic bien senti sur le King, interprété par Austin Butler. Sa vision ambitieuse retrace la vie de l’icône en offrant un spectacle visuel chatoyant avec couleurs vives, décors somptueux et effets visuels spectaculaires.

Respect (2021)

De ses débuts dans une chorale d’église jusqu’à la gloire, Aretha Franklin connaît une ascension incroyable. Son génie, ses luttes personnelles, son utilisation émancipatrice de la musique sont exposés dans un film porté par Jennifer Hudson et sa voix puissante.

Ma vie avec Liberace (2013)

Steven Soderbergh met en scène de manière extravagante la relation entre le pianiste de renom Liberace (Michael Douglas) et son jeune amant (Matt Damon). Une relation complexe marquée par la manipulation. 

Suprêmes (2021)

Le groupe de rap français NTM a eu droit à son propre biopic, orchestré par Audrey Estrougo. Les parcours de JoeyStarr et Kool Shen, porte-voix de toute une jeunesse, s’étirent depuis leurs difficultés de grandir dans une banlieue jusqu’au succès, et ensuite les tensions au sein du groupe.

Où regarder les films ressemblant à Un parfait inconnu dans l’ordre en streaming ?

Le film de James Mangold, Un parfait inconnu, donne envie de se plonger dans d’autres biographies d’artistes majeurs. Voici la liste des 15 productions qui nous ont paru importantes de mentionner. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

Sur cette page JustWatch, découvrez comment regarder les films et séries de la franchise Blade dans le bon ordre. Que vous soyez un fan de longue date ou que vous souhaitiez explorer cet univers pour la première fois, cette liste vous guidera à travers les moments clés de cette saga culte, de ses débuts révolutionnaires à ses futures adaptations très attendues.

La franchise Blade est l'une des premières à avoir façonné le genre des super-héros modernes, jouant un rôle clé dans l'évolution des adaptations de comics au cinéma. Inspirée des bandes dessinées Marvel, elle suit Blade, un chasseur de vampires mi-humain, mi-vampire, qui se bat sans relâche pour éradiquer les créatures de la nuit. Avec son charisme et ses scènes de combat , Wesley Snipes a incarné Blade dans une trilogie qui a marqué un tournant dans le cinéma d'action des années 2000. Depuis, l'univers s'est enrichi avec une série télévisée, un anime japonais, et un reboot très attendu avec Mahershala Ali, qui promet d'offrir une nouvelle vision du personnage emblématique.

Dans quel ordre regarder la franchise Blade ?

Pour une immersion complète dans l'univers sombre et captivant de Blade, voici l'ordre recommandé :

1. Blade (1998) : Le premier film de la trilogie, réalisé par Stephen Norrington, introduit Blade, un héros solitaire combattant le vampire démoniaque Deacon Frost.
2. Blade II (2002) : Guillermo del Toro prend les rênes de ce second volet où Blade fait face à une nouvelle race de vampires, les Reapers, tout en forgeant des alliances improbables.
3. Blade III : La trinité  (2004) : Le troisième film, réalisé par David S. Goyer, voit Blade affronter Dracula lui-même, tout en travaillant avec une équipe de chasseurs de vampires.
4. Blade : La série (2006) : Cette série TV prolonge l'histoire de l'univers Blade, explorant de nouveaux personnages et conflits dans un format épisodique.
5. Blade: the animation (2011) : Une adaptation animée japonaise, produite par Madhouse, qui revisite les origines de Blade tout en ajoutant une touche unique propre au style animé.
6. Blade (2025) : Le futur reboot de Marvel Studios, avec Mahershala Ali dans le rôle principal, promet de réinventer le personnage tout en s'insérant dans l'univers cinématographique Marvel.

Où regarder la franchise Blade en streaming ?

Découvrez ci-dessous sur quelles plateformes de streaming vous pouvez regarder les films et séries Blade. Que ce soit sur Netflix, Prime Video, Disney+ ou d'autres services, explorez les options disponibles pour revisiter cette franchise culte. Cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les titres accessibles avec vos abonnements, ou sur "réinitialiser" pour afficher l’intégralité de la sélection.

Manny le mammouth, Sid le paresseux, Diego le tigre à dents de sabre et Scrat l’écureuil : cette joyeuse bande d’animaux préhistoriques va de pitreries en mésaventures depuis plus de 20 ans avec des sorties régulières au cinéma. Avec cinq films à leur actif et un sixième prévu en 2026.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films retraçant l’amitié de ces partenaires de route qui cherchent à s’adapter aux changements du monde que l’un d’eux contribue toujours à provoquer. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

Comment regarder les films L’âge de glace dans l’ordre chronologique ?

L’âge de glace (2002)

Au temps de la préhistoire, 20.000 ans avant notre ère, Scrat, un rongeur obstiné, fend la banquise et déclenche un nouvel âge glaciaire. Une vaste cohorte de mammifères se rassemble alors et commence à émigrer vers le sud. Tous ? Sauf quelques hurluberlus qui choisissent de tracer la route vers le nord, bientôt rejoints par d’autres.

L’âge de glace 2 (2006)

Désormais réunis, les amis vivent de nouvelles aventures alors que la Terre commence à se réchauffer et qu’ils font face à de nouvelles catastrophes puisque les inondations menacent d’engloutir leur vallée. Un nouveau personnage fait son apparition : Ellie, une femme mammouth.

L’âge de glace 3 : le temps des dinosaures (2009)

Une maladresse de Sid propulse la troupe dans un monde étrange perdu sous la glace et peuplé de dinosaures. La rencontre entre les animaux va être explosive.

L’âge de glace 4 : la dérive des continents (2012)

Toujours en quête de son gland, Scrat provoque une nouvelle catastrophe en se rendant au centre de la Terre : la dislocation des plaques tectoniques et la dérive des continents. Les amis sont de nouveau séparés. Un périple commence pour rentrer chez eux.

L’âge de glace : les lois de l’univers (2016)

C’est reparti pour une bêtise intersidérale de l’écureuil obstiné, qui déclenche accidentellement une série d’événements cosmiques qui vont transformer et menacer le monde des héros.

Un film d’animation a fait suite aux cinq films : L’âge de glace : les aventures de Buck Wild, sorti en 2022 sur la plateforme Disney+. Il se focalise sur Eddie et Crash, les frères opossums qui décident de chercher un habitant rien qu’à eux et vont se retrouver piégés sous la glace, dans une immense grotte souterraine habitée par des dinosaures.

Où regarder les films L’âge de glace dans l’ordre en streaming ?

La franchise totalement givrée n’a pas de piège ! Les sorties des films et de la série suivent la chronologie de l’histoire. Voici la liste des productions ci-dessous. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films ou série sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films ou série tous services confondus.

Sorti en 1999, Matrix a bouleversé le cinéma de science-fiction et marqué la pop culture de manière durable. Sous la direction visionnaire de Lana et Lilly Wachowski, la franchise plonge dans des thèmes fascinants tels que la nature de la réalité, le libre arbitre et la lutte contre un système oppressif. Portée par Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss et Laurence Fishburne, cette saga est devenue un incontournable du genre, inspirant des générations de films et de séries.

Avec un univers riche et une narration à couper le souffle, suivre les films dans un ordre précis permet de mieux apprécier les nuances du scénario, mais aussi la philosophie derrière les films. En plus des quatre longs-métrages, The Animatrix, une collection de courts métrages animés, apporte une profondeur supplémentaire en explorant les origines du conflit entre humains et machines. Que vous soyez un fan de la première heure ou un nouveau venu, cette saga vous promet un voyage inoubliable au cœur d’une réalité où tout est une question de perception.

Dans quel ordre regarder la franchise Matrix ?

1. Matrix (1999) : Le film qui a tout commencé. Suivez Neo alors qu'il découvre la véritable nature de la réalité et son rôle en tant que l'élu.
2. The Animatrix (2003) : Cette anthologie animée explore des histoires parallèles et des préquelles à l'intrigue principale, approfondissant les origines de la guerre entre les humains et les machines.
3. Matrix Reloaded (2003) : Le deuxième chapitre de la saga suit Neo, Trinity et Morpheus alors qu'ils tentent de déjouer les plans des machines tout en explorant les mystères de la prophétie.
4. Matrix Revolutions (2003) : La conclusion épique de la trilogie originale, avec une bataille finale entre les humains et les machines.
5. Matrix Resurrections (2021) : Un retour audacieux à l'univers de Matrix, où Neo et Trinity doivent affronter une nouvelle réalité et des ennemis inattendus.

Pourquoi regarder Matrix dans cet ordre ?

Regarder les films dans cet ordre permet de suivre l'évolution narrative de l'histoire tout en profitant des approfondissements offerts par The Animatrix. Cette anthologie animée, bien qu'étant une œuvre complémentaire, enrichit considérablement la compréhension de l'univers Matrix. Elle offre un regard sur les événements précédant l'éveil de Neo et introduit des thèmes qui se répercutent dans les films principaux.

Où regarder la franchise Matrix en streaming ?

Les films de la franchise Matrix, ainsi que The Animatrix, sont disponibles sur plusieurs plateformes de streaming telles que Netflix, Prime Video, Canal+, et bien d'autres. Consultez les plateformes auxquelles vous êtes abonné pour voir quels titres sont accessibles, ou explorez les options complètes pour redécouvrir cette saga iconique.

Depuis sa sortie en 1995, Neon Genesis Evangelion s’est imposé comme un anime japonais de référence, marquant un tournant avec une attention plus grande portée à la psychologie des personnages et des techniques de mise en scène plus audacieuses. Oeuvre de science-fiction, elle est empreinte aussi, comme son nom l’indique, d’une bonne dose de mysticisme (références à l’Ancien Testament, au Judaïsme etc). Au départ une série, Neon Genesis Evangelion a été déclinée en plusieurs films, toujours en essayant d’améliorer les versions précédentes et proposer des éléments nouveaux.

Nous avons concocté un guide JustWatch pour vous aider à y voir plus clair dans toute la production autour de cet anime de science-fiction toujours très regardé, depuis la série originale qui se projetait dans un nouveau monde situé… en 2015.

Regarder Neon Genesis Evangelion dans l’ordre de la sortie de tous les films

Neon Genesis Evangelion (1995)

L’anime original créé par Hideaki Anno compte 26 épisodes et raconte l’histoire de Shinji Ikari, un garçon de 14 ans recruté pour piloter un Evangelion, un EVA et défendre Tokyo-3 contre les Anges, de mystérieuses et gigantesques créatures difficiles à combattre.

Neon Genesis Evangelion : Death and Rebirth (1997)

Film condensant tous les épisodes de la série sauf les deux derniers, il reconstruit la série avec quelques scènes inédites.

The End of Evangelion (1997)

Ce film vient conclure le film précédent en proposant une version alternative aux deux derniers épisodes très controversés de la série. Cette fin s’avère cependant aussi complexe et ouverte à plusieurs interprétations.

Evangelion : Death (True)2 (2004)

Une version révisée du film Death and Rebirth avec des modifications dans le montage et quelques scènes nouvelles.

Rebuild of Evangelion (2007-2021)

En revoyant sa série culte de 1995, Hideaki Anno a l’idée d’une tétralogie de films en forme de variation sur son chef-d'œuvre. Le premier volet, Evangelion : 1.0 You Are (Not) Alone (2007), se présente comme un prologue mettant en scène les six premiers épisodes avec des améliorations visuelles et une mythologie simplifiée. Evangelion : 2.0 You Can (Not) Advance (2009), la deuxième partie, diverge davantage de la série originale avec de nouvelles scènes, des personnages modifiés et des événements qui prennent une tournure différente. Evangelion : 3.0 You Can (Not) Redo (2012) s’écarte de la série d’origine et introduit de nouveaux éléments et personnages, marquant un tournant dans l’histoire.

Où voir les séries et les films Neon Genesis Evangelion ?

L’anime japonais et toutes ses déclinaisons sont disponibles sur des plateformes de streaming. On vous a dressé la liste ci-dessous dans l’ordre de la sortie des séries et des films. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

La liste des nominations pour la 97e cérémonie des Oscars 2025 est sortie, et on à de quoi être fier avec un film français signé Jacques Audiard qui enchaîne les nominations après un immense succès aux Golden Globes. Découvrez la liste complète ci-dessous, vous ne serez pas déçus !

Cette édition met en lumière des œuvres aussi audacieuses que variées, des grandes productions hollywoodiennes comme Dune : Deuxième partie et Wicked, aux films plus intimistes tels que Emilia Perez, qui se distingue avec 13 nominations, un record pour un film français. The Brutalist, avec 10 nominations, et Un Parfait inconnu ne sont pas en reste, confirmant la richesse de la compétition cette année.

L'industrie cinématographique évolue, et ça se sent, avec une reconnaissance accrue des talents internationaux et des récits porteurs de messages universels. Jacques Audiard, Coralie Fargeat, et James Mangold sont quelques-uns des noms qui dominent les catégories clés, tandis que des acteurs comme Timothée Chalamet, Karla Sofía Gascón, et Cynthia Erivo se démarquent par des interprétations inoubliables. Voici la liste complète des nominations, répartie par catégorie.

Meilleur film

• Anora
• The Brutalist
• Un parfait inconnu
• Conclave
• Dune : Deuxième partie
• Emilia Perez
• I'm Still Here
• Nickel Boys
• The Substance
• Wicked

Meilleur réalisateur

• Sean Baker pour Anora
• Brady Corbet pour The Brutalist
• James Mangold pour Un parfait inconnu
• Jacques Audiard pour Emilia Perez
• Coralie Fargeat pour The Substance

Meilleure actrice

• Cynthia Erivo pour Wicked
• Karla Sofía Gascón pour Emilia Perez
• Mickey Madison pour Anora
• Demi Moore pour The Substance
• Fernanda Torres pour Je suis toujours là

Meilleur acteur

• Adrian Brody pour The Brutalist
• Timothée Chalamet pour Un parfait inconnu
• Colman Domingo pour Sing Sing
• Ralph Fiennes pour Conclave
• Sebastian Stan pour The Apprentice

Meilleure actrice dans un second rôle

• Monica Barbaro pour Un parfait inconnu
• Ariana Grande pour Wicked
• Isabella Rossellini pour Conclave
• Felicity Jones pour The Brutalist
• Zoe Saldaña pour Emilia Perez

Meilleur acteur dans un second rôle

• Yura Borisov pour Anora
• Kieran Culkin pour A Real Pain
• Edward Norton pour Un parfait inconnu
• Guy Pearce pour The Brutalist
• Jeremy Strong pour The Apprentice

Meilleur scénario original

• Anora
• The Brutalist
• A Real Pain
• September 5
• The Substance

Meilleur scénario adapté

• Un parfait inconnu
• Conclave
• Emilia Perez
• Nickel Boys
• Sing Sing

Meilleure photographie

• The Brutalist
• Dune : Deuxième partie
• Emilia Perez
• Maria
• Nosferatu

Meilleur film international

• I'm Still Here (Brésil)
• The Girl with the Needle (Danemark)
• Emilia Perez (France)
• Les Graines du figuier sauvage (Allemagne)
• Flow (Lettonie)

Meilleur film d'animation

• Flow
• Vice Versa 2
• Memoir of a Snail
• Wallace & Gromit
• Le Robot Sauvage

Meilleur montage

• Anora
• The Brutalist
• Conclave
• Emilia Perez
• Wicked

Meilleur son

• Un parfait inconnu
• Dune : Deuxième partie
• Emilia Perez
• Wicked
• Le Robot Sauvage

Meilleurs décors

• The Brutalist
• Conclave
• Dune : Deuxième partie
• Nosferatu
• Wicked

Meilleure musique originale

• The Brutalist - Daniel Blumberg
• Conclave - Volker Bertelmann
• Emilia Perez - Clément Ducol & Camille
• Le Robot sauvage - Kris Bowers
• Wicked - John Powell & Stephen Schwartz

Meilleure chanson originale

• "El Mal" dans Emilia Perez
• "The Journey" dans The Six Triple Eight
• "Like a Bird" dans Sing Sing
• "Mi Camino" dans Emilia Perez
• "Never Too Late" dans Elton John : Never Too Late

Meilleur maquillage et coiffure

• A Different Man
• Emilia Perez
• Nosferatu
• The Substance
• Wicked

Meilleurs costumes

• Un parfait inconnu
• Conclave
• Gladiator 2
• Nosferatu
• Wicked

Meilleurs effets visuels

• Alien : Romulus
• Better Man
• Dune : Deuxième partie
• La Planète des singes : Le Nouveau royaume
• Wicked

Meilleur documentaire

• Black Box Diaries
• No Other Land
• Porcelain War
• Soundtrack to a Coup d'État
• Sugar Cane

Meilleur court-métrage documentaire

• Death by Numbers
• I'm Ready Warden
• Incident
• Instruments of a Beating Heart
• La Seule fille de l'orchestre

Meilleur court-métrage de fiction

• A Lien
• Anuja
• I'm Not a Robot
• The Last Ranger
• The Man Who Could Not Remain Silent

Meilleur court-métrage d'animation

• Beautiful Men
• In the Shadow of the Cypress
• Magic Candies
• Wander to Wonder
• Yuck !

La 97e cérémonie des Oscars se tiendra dans la nuit du 2 au 3 mars 2025 en direct de Los Angeles. Pour la première fois depuis 35 ans, Canal+ ne diffusera pas la cérémonie, car l'honneur revient à la plateforme de streaming américaine Disney+.

Libre ou folle à lier, extrême en tous cas dans ses comportements, avec un look pop et déluré, Harley Quinn est une héroïne badass de l’univers DC dont on adore suivre les aventures. Apparue pour la première fois en 1992 dans le film d’animation Batman : Mask of the Phantasm, l’ex-psychiatre blonde aux couettes bicolores est ensuite apparue régulièrement, depuis Suicide Squad avec Margot Robbie jusqu’à l’interprétation plus récente de Lady Gaga dans Joker : Folie à deux.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films mettant en scène le personnage d’Harley Quinn, que ce soit dans des longs métrages ou dans des séries tv. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacune des œuvres proposées.

Batman : la série animée (1992)

La première apparition d’Harley Quinn se fait dans l’épisode “Joker’s Favor” dans cette série animée Batman. Elle y joue l’ex-médecin psychiatre du Joker qui finit par tomber amoureuse de son patient.

Suicide Squad (2016)

Margot Robbie est la première à prêter ses traits au personnage tout en provocation d’Harley Quinn dans ce film qui réunit les pires méchants de l’univers DC Comics. Armés jusqu’aux dents par le gouvernement, ils s’embarquent dans une mission-suicide.

Batman et Harley Quinn (2000)

Dans ce film d’animation au ton décalé sorti uniquement en VOD, notre héroïne fait équipe avec Batman et Nightwing pour retrouver Poison Ivy et Floronic Man qui ont promis de détruire l’humanité grâce à une toxine.

Harley Quinn (2019)

L’anti-héroïne au costume d’arlequin noir et rouge (seulement à ses débuts) a sa propre série depuis 2019, comptant pas moins de cinq saisons et 57 épisodes montrant l’étendue de ses capacités physiques autant dans la force que dans l’agilité.

Birds of Prey et la tanfabuleuse histoire de Harley Quinn (2020)

La pétillante Margot Robbie jubile à enfiler de nouveau le costume de l’héroïne DC. Sous son teint blafard et sa moue irrévérencieuse, Harley Quinn survoltée, s’émancipe à la suite de sa séparation d’avec le Joker. Elle croise bientôt trois femmes qui forment le trio Birds of Prey, et avec qui elle affronte le méchant Black Mask.

Harley Quinn : un spécial Saint-Valentin très problématique (2020)

Dans cet épisode spécial Saint-Valentin, Harley et Ivy célèbrent leur première Saint-Valentin, tout en montrant comment le reste des super-méchants passe le jour le plus romantique de l’année.

The Suicide Squad (2021)

Les pires des méchants, enfermés à Belle Reve, la prison dotée du taux de mortalité le plus élevé des Etats-Unis, essaient d’en sortir par tous les moyens. Par le réalisateur des Gardiens de la galaxie.

Suicide Squad Isekai (2024)

À Gotham City, toujours rongée par le crime, une équipe de supervilains est envoyée dans un autre monde étrange, dominé par les dragons, les orcs et les chevaliers, connecté au nôtre par un portail. Harley Quinn est chargée de conquérir ce nouveau royaume.

Joker : folie à deux (2024)

Cinq après Joker, énorme succès couronné de plusieurs récompenses, dont deux Oscars, Joaquin Phoenix est revenu cette fois accompagné d’une partenaire de choix dans une dramédie musicale : Harleen Quinzel (la future Harley Quinn), incarnée par Lady Gaga.

Où regarder les films avec Harley Quinn en streaming ?

Pour voir des films qui mettent en scène le personnage d’Harley Quinn, vous pouvez suivre notre liste qui propose des titres dans l’ordre de leur sortie en salles et en streaming. De sa première apparition en 1992 dans une série Batman à sa dernière prestation en live-action dans le film Joker : folie à deux, découvrez où il est possible de se familiariser ce personnage qui traverse les décennies. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus. 

La fin de la saison 2 de Silo a laissé les fans en haleine, captivés par ce monde post-apocalyptique où les derniers survivants vivent reclus dans un immense silo souterrain. Adaptée des romans de Hugh Howey, la série mêle mystère, tension et drame humain, explorant les limites de la liberté et le poids des secrets. Avec des performances remarquables, notamment celle de Rebecca Ferguson dans le rôle de Juliette Nichols, Silo s’est imposée comme l’une des meilleures séries de science-fiction de ces dernières années.

Le succès de Silo repose sur son ambiance oppressante et son intrigue pleine de rebondissements, mais aussi sur sa capacité à poser des questions profondes sur la survie, la vérité et la justice. Si vous avez été fasciné par cette œuvre unique, sachez qu'il existe de nombreuses séries qui explorent des thèmes similaires : des mondes confinés, des sociétés dystopiques et des récits où chaque révélation peut tout bouleverser.

Quelles séries sont similaires à Silo ?

Les amateurs de science-fiction et de récits dystopiques apprécieront des séries comme Snowpiercer ou The 100. Snowpiercer suit les derniers survivants de la Terre à bord d’un train qui ne s’arrête jamais, tandis que The 100 raconte l’histoire de jeunes envoyés sur une planète dévastée pour vérifier si elle est de nouveau habitable. Ces séries explorent les dilemmes moraux et les conflits sociaux dans des environnements hostiles.

Pour ceux qui préfèrent une approche plus psychologique, Severance et Counterpart sont des incontournables. Severance plonge dans une entreprise où les souvenirs personnels et professionnels des employés sont séparés, créant un univers étrange et oppressant. Counterpart, quant à elle, explore un monde où deux réalités parallèles coexistent, entraînant des intrigues complexes d'espionnage et de duplicité.

Les fans de récits post-apocalyptiques adoreront Fallout, The Last of Us, Station Eleven et Colony. Ces séries mettent en avant des personnages confrontés à la survie dans des mondes ravagés, tout en explorant les liens humains et les sacrifices nécessaires pour préserver l’espoir. The Last of Us, en particulier, mêle drame et action dans une quête émotionnelle qui ne laisse personne indifférent.

Enfin, si vous aimez les séries qui interrogent la place de l'humanité dans des sociétés dystopiques, The Man in the High Castle et The Handmaid’s Tale proposent des réflexions puissantes sur les régimes totalitaires et la résistance.

Où regarder des séries comme Silo en streaming ?

Des récits captivants comme The Expanse ou Raised by Wolves aux drames psychologiques comme Black Mirror, ces séries vous plongeront dans des mondes aussi mystérieux que dans Silo. Consultez la liste complète ci-dessous pour savoir sur quelles plateformes de streaming (Netflix, Prime Video, Disney+, Canal+, Apple TV+…) chaque série est disponible. Vous pouvez également cliquer sur les logos de vos services préférés pour afficher uniquement les séries accessibles avec vos abonnements, ou choisir "réinitialiser" pour voir l'ensemble de la sélection.

Depuis sa sortie en 2014, la franchise John Wick est devenue une référence incontournable du cinéma d'action. Portée par l'interprétation iconique de Keanu Reeves, elle retrace l'histoire d'un ancien tueur à gages légendaire qui replonge dans l'univers du crime pour venger une perte personnelle tragique. Ce premier opus a fasciné les spectateurs par ses scènes d'action chorégraphiées à la perfection, son esthétique sombre et stylisée, et son univers régi par un code d'honneur impitoyable.

Le réalisateur et le casting principal

Derrière la caméra, Chad Stahelski, ancien coordinateur de cascades et doubleur de Keanu Reeves dans Matrix, a apporté son expertise pour créer des scènes de combat spectaculaires. Son approche, inspirée des arts martiaux et des films noirs, a contribué au succès de la franchise.

Outre Keanu Reeves, le casting principal comprend des acteurs tels que Ian McShane, qui incarne Winston, le directeur de l'Hôtel Continental et allié de John Wick. Laurence Fishburne joue le rôle du Roi des Mendiants, un personnage influent du réseau clandestin, tandis que Lance Reddick interprète Charon, le fidèle concierge du Continental.

Le rôle de John Wick est devenu un véritable phénomène, et la saga a engrangé plus d'un milliard de dollars au box-office mondial, confirmant son impact majeur sur le genre du cinéma d'action.

Un univers en constante évolution

Chaque film de la saga John Wick repousse les limites du genre, avec des cascades encore plus spectaculaires, des intrigues plus riches et des personnages fascinants qui viennent enrichir cet univers. De New York à Rome, en passant par Osaka, la saga emmène les spectateurs aux quatre coins du globe, multipliant les affrontements mortels et les alliances de circonstance.

Où regarder la saga John Wick en streaming ?

Vous pouvez visionner ces films sur diverses plateformes de streaming telles que Netflix, Prime Video, Canal+ et d'autres encore. Ci-dessous, cliquez sur les logos des services auxquels vous êtes abonné pour ne voir que les titres disponibles, ou choisissez “réinitialiser” pour consulter la liste complète.

L’univers Star Wars est une épopée incontournable de la science-fiction, et si vous avez déjà rêvé de découvrir ou redécouvrir cette saga légendaire, pourquoi ne pas commencer par une question simple : dans quel ordre regarder ces films ?, mêlant combats épiques, drames familiaux et intrigues galactiques. Depuis la sortie du tout premier film en 1977, la saga s’est enrichie avec des préquels, des suites, des spin-offs et des séries qui plongent plus dans la mythologie de cet univers fascinant.

La trilogie originale a révolutionné le cinéma en devenant un phénomène culturel, générant des milliards de dollars au box-office et créant une base de fans internationale. Pour mieux comprendre son impact, elle a servi de base pour inspirer les préquels qui, bien qu’accueillies de manière mitigée à leurs débuts, ont contribué à détailler la chute tragique d’Anakin Skywalker et ont introduit de nouveaux personnages iconiques tels que Padmé Amidala et Obi-Wan Kenobi. Une transition claire vers la trilogie des suites s'opère avec l'idée d'un renouveau, bien que ces films aient ravivé la saga avec des résultats controversés mais un succès commercial indéniable.

Une saga, trois trilogies

L’histoire principale de Star Wars tourne autour des Skywalker, une lignée marquée par des tragédies et des choix décisifs qui influencent le destin de la galaxie. La saga est divisée en trois trilogies principales : la trilogie originale, qui a posé les bases de cet univers ; la trilogie des préquels, qui raconte la montée en puissance de l’Empire et la chute tragique d’Anakin Skywalker ; et la trilogie des suites, qui explore la lutte du renouveau de la Résistance contre le Premier Ordre. Entre ces trilogies, des spin-offs et des séries ont permis d'approfondir l'univers.

Pour profiter pleinement de l’aventure, voici un panorama des différents ordres possibles pour regarder les films et les séries.

1. Dans l'ordre de sortie des films (pour une immersion classique)

Cet ordre suit la chronologie des sorties en salles et permet de revivre l’évolution de la saga telle qu'elle a été découverte par le public. Cela signifie que les spectateurs ressentent pleinement l'impact des rebondissements et profitent de l'évolution technique des effets spéciaux et du ton narratif de chaque trilogie, au fur et à mesure des décennies de création.

Trilogie originale (La fondation de la saga)

• Episode IV : Un nouvel espoir (1977)
• Episode V : L'Empire contre-attaque (1980)
• Episode VI : Le Retour du Jedi (1983)

Trilogie des préquels (Les origines d’Anakin Skywalker)

• Episode I : La Menace fantôme (1999)
• Episode II : L’Attaque des clones (2002)
• Episode III : La Revanche des Sith (2005)

Trilogie des suites (Le renouveau de la Résistance)

• Episode VII : Le Réveil de la Force (2015)
• Episode VIII : Les Derniers Jedi (2017)
• Episode IX : L’Ascension de Skywalker (2019)

2. L’ordre chronologique (pour une lecture linéaire de l’histoire)

Cet ordre suit la chronologie interne de l'univers Star Wars, idéal pour comprendre l'histoire de manière linéaire.

1. Episode I : La Menace fantôme (1999)
2. Episode II : L’Attaque des clones (2002)
3. Star Wars : The Clone Wars (2008-2020)
4. Episode III : La Revanche des Sith (2005)
5. The Bad Batch (2021)
6. Solo : A Star Wars Story (2018)
7. Obi-Wan Kenobi (2022)
8. Rogue One : A Star Wars Story (2016)
9. Episode IV : Un nouvel espoir (1977)
10. Episode V : L'Empire contre-attaque (1980)
11. Episode VI : Le Retour du Jedi (1983)
12. The Mandalorian (2019- ) et Le Livre de Boba Fett (2021)
13. Ahsoka (2023)
14. Episode VII : Le Réveil de la Force (2015)
15. Episode VIII : Les Derniers Jedi (2017)
16. Episode IX : L’Ascension de Skywalker (2019)

3. L’ordre "Machete" (pour un suspense amélioré)

L'ordre "Machete", inventé par un fan nommé Rod Hilton, est une approche ingénieuse pour préserver le suspense tout en explorant le passé d’Anakin Skywalker. Cette méthode consiste à commencer par la trilogie originale jusqu'au fameux twist, puis à revenir en arrière pour comprendre comment tout a commencé avec Anakin, avant de conclure avec l'épisode VI. Il est intéressant de noter que l'épisode I est souvent omis car considéré comme dispensable pour l’intrigue principale, ce qui permet de rester concentré sur le cœur de l'histoire. Cette approche met en avant la destinée tragique des Skywalker tout en conservant intact le suspense concernant Dark Vador, évitant ainsi des digressions qui pourraient casser le rythme du récit.

• Episode IV : Un nouvel espoir (1977)
• Episode V : L'Empire contre-attaque (1980)
• Episode II : L’Attaque des clones (2002)
• Episode III : La Revanche des Sith (2005)
• Episode VI : Le Retour du Jedi (1983)

Où regarder les films Star Wars en streaming ?

C’est bien beau de savoir dans quel ordre regarder les films de la saga Star Wars, encore faut-il savoir où les trouver. Consultez la liste complète ci-dessous pour savoir si les films sont disponibles sur vos plateformes de streaming préférées (Indice : si vous avez Disney+, vous serez heureux). Vous pouvez également cliquer sur les logos de vos services préférés pour afficher uniquement les séries accessibles avec vos abonnements, ou choisir "réinitialiser" pour voir l'ensemble de la sélection.

Gagner 5 millions de dollars : le plus grand prix d’un jeu télévisé jamais proposé, rappelle le générique de Beast Games, imaginé et présenté par le YouTubeur MrBeast, qui a mis en concurrence 1.000 candidats avec 41 challenges et une bonne dose de pression pour espérer emporter cette somme faramineuse. Mais dans l’univers des jeux, il existe bien d’autres émissions amenant de nombreux défis aux candidats.

Découvrez notre guide complet JustWatch de divertissements qui pourraient vous plaire si vous avez apprécié Beast Games. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacune des émoissions proposées.

Koh-Lanta

Un classique des jeux TV qui se déroule sur une île déserte avec des équipes d’aventuriers organisées en tribus et qui s'affrontent autour d’épreuves sportives, de dextérité ou de volonté, dont chacune apporte soit un confort supplémentaire soit une immunité. En France, ça fait 24 ans que le programme existe !

Squid Game : Le défi

Après la série sud-coréenne à succès Squid Game, diffusée sur Netflix en 2021, une adaptation a vu le jour sur la même plateforme en version réelle… mais bien sûr sans les risques mortels. Les créateurs de la série ont participé à son élaboration. Comme dans la série, 456 personnes ont participé en s’affrontant sur leur habileté, la stratégie et leur force psychologique. Le montant à gagner était de 4,56 millions de dollars.

Ninja Warrior: Le Parcours des héros

Avec plus de 20 versions internationales, le format japonais Ninja Warrior - “Sasuke” dans sa version originale lancé en 1997 - est un des plus plébiscités par les diffuseurs. Le programme met en compétition des athlètes amateurs ou professionnels sur un parcours d’obstacles géant très difficile. Pour les curieux, allez voir la version américaine, avec l’impressionnante finale à Las Vegas.

Floor is lava

Des concurrents sautent de meuble en meuble, se suspendent aux rideaux ou encore se balancent aux lustres pour échapper à la (fausse) lave qui inonde le sol de ce jeu très régressif où les perdants… disparaissent mystérieusement sous le magma. Le but : traverser la pièce et remporter peut-être les 10.000 dollars promis.

Gladiators

Récemment lancée sur la chaîne TF1, la version française qui voit aussi se confronter des gladiateurs n’a pas vraiment conquis son public puisque l’émission a été reléguée en deuxième partie de soirée, mais son sort n’est toujours pas totalement scellé et il reste toujours pour les fans de la franchise qui existe dans le monde depuis les années 1990, il reste toujours la version américaine, très populaire.

The Challenge

Dans des environnements souvent extrêmes, de jeunes adultes se défient dans une série de compétitions physiques et mentales avec des missions complexes. Les épreuves sont ardues et la tension incessante.

Wipeout

Comme dans Ninja Warrior, voilà un parcours d’obstacles démesurés qui demandera de sacrés efforts aux participants et ne manquera pas de faire rire les spectateurs tellement les chutes sont spectaculaires.

Pékin Express

Dans un même genre, on peut aussi s’intéresser à The Amazing Race qui propose elle aussi à des équipes de deux personnes de voyager autour du monde et d’accomplir des missions dans différents pays. 

Ultimate Beastmaster France

Lancée par Netflix en 2017, ce concours dans la même veine que Ninja Warrior voit se confronter des athlètes du monde entier sur un parcours d’obstacles surnommé “The Beast”. L’émission est divisée en plusieurs étapes avec des concurrents qui jouent pour leur nation.

Le défi des titans

Créée et animée par Dwayne Johnson, surnommé “The Rock”, ce jeu est un concours sportif où les candidats mesurent leurs performances physiques dans des épreuves leur permettant d’atteindre le titre de “Titan”. Force brute, agilité ou encore endurance, aucun aspect physique n’est oublié.

Où regarder les jeux et divertissements ressemblant à Beast Games en streaming ?

Pour voir des émissions qui vous rappelleront l’univers de Beast Games, vous pouvez suivre notre liste qui propose des titres dans l’ordre de nos préférences. De Koh-Lanta au Défi des titans en passant par Wipeout, découvrez où il est possible de se délecter des acrobaties et challenges des petits et grands sportifs. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

La saison 2 de Squid Game est enfin là, et elle promet de replonger les fans dans l’univers sombre et captivant de cette série sud-coréenne devenue un phénomène mondial. Créée par Hwang Dong-hyuk, la série explore les dilemmes moraux, les luttes pour la survie et les sacrifices dans un jeu où chaque décision peut coûter la vie. Portée par des performances remarquables et une narration tendue, Squid Game a captivé des millions de spectateurs à travers le monde.

Pourtant, le créateur Hwang Dong-hyuk avait initialement conçu Squid Game comme une œuvre unique. Il hésitait à poursuivre avec une deuxième saison, craignant de ne pas pouvoir reproduire l’intensité et l’originalité de la première. Cependant, face à l’enthousiasme global et aux nombreuses questions laissées en suspens, il a décidé de continuer l’histoire. La saison 2 promet d’explorer encore plus profondément les thématiques de pouvoir, d’injustice et de survie qui ont fait le succès de la série.

Quelles séries sont similaires à Squid Game ?

Si vous avez adoré Squid Game, vous serez ravis d’apprendre qu’il existe de nombreuses séries explorant des thèmes similaires. Certaines sont particulièrement intenses et palpitantes. On pense évidemment à Alice in Borderland qui est une série immanquable pour les fans de Squid Game. Cette série est l’adaptation d’un anime, qui est lui-même l’adatptation d’un manga, et nous vous conseillons les oeuvres sous toutes leur forme tant le scnairo est génial, et chaque adaptation apporte une touche en plus. On pense aussi à Liar Game qui plonge les perosnnages dans des jeux dangereux où chaque décision est cruciale. 

Les amateurs d’univers dystopiques et de critiques sociales apprécieront également des séries comme 3% ou Snowpiercer, qui mettent en lumière des luttes pour la survie dans des sociétés où les inégalités sociales et les défis moraux sont omniprésents. Pour ceux qui préfèrent une touche de surnaturel, Hellbound et From introduisent des éléments effrayants et mystérieux, tout en conservant une réflexion sur la nature humaine et ses failles.

Enfin, si vous recherchez des séries qui jouent avec les concepts de contrôle et de manipulation, des œuvres comme Severance ou Kaiji offrent des récits haletants où chaque choix peut être fatal. Ces séries, tout comme Squid Game, mettent en avant des dilemmes moraux captivants et des personnages confrontés à leurs limites.

Où regarder des films et séries comme Squid Game en streaming ? 

Des séries japonaises comme Alice in Borderland aux thrillers psychologiques comme Liar Game ou Kaiji: Ultimate Survivor, voici une sélection de séries qui capturent l’esprit intense et captivant de Squid Game. Que vous soyez fasciné par des récits de survie, des jeux mortels ou des personnages plongés dans des dilemmes moraux, cette liste vous permettra de prolonger l’expérience et de replonger dans des univers aussi sombres qu’addictifs.

Vous pouvez consulter la liste complète ci-dessous pour savoir sur quelles plateformes de streaming chaque série est disponible (Netflix, Prime Video, Disney+, Canal+, et bien d'autres). Cliquez sur les logos de vos services préférés pour voir uniquement les séries accessibles avec vos abonnements, ou sur "réinitialiser" pour afficher l’intégralité de la sélection.

Le remake gothique et romantique Nosferatu, imaginé par Robert Eggers, a dépassé les 100 millions de dollars de recettes au box-office américain. Un joli score pour ce film de vampire revisitant l’oeuvre de F.W. Murnau sortie en 1922, elle-même adaptée du roman Dracula de Bram Stoker sorti en 1897. Apparaissant dans un écrin artistique sublime et glaçant, Lily-Rose Depp y joue une jeune femme tourmentée dont un terrifiant vampire s’est épris.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films mettant en scène le personnage de Nosferatu, connu aussi sous le nom de comte Orlock. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

Nosferatu le vampire (1922)

Première adaptation - mais non autorisée ! - du livre de Bram Stoker, Dracula y apparaît sous la forme du Comte Orlock. Un film muet allemand réalisé par Wilhelm Murnau dans lequel un jeune clerc de notaire, après un mariage heureux, part en Transylvanie pour vendre une propriété au comte Orlok et découvre, trop tard, que son hôte est un vampire. Un film pionnier dans l’histoire du cinéma d’horreur.

Nosferatu : fantôme de la nuit (1979)

Plus de 50 ans après le film de Murnau, Werner Herzog (Jack Reacher, Aguirre, la colère de Dieu) se lance dans une réinterprétation moderne du Nosferatu de 1922 avec un scénario proche et un même esprit que le film original mais avec des éléments supplémentaires sur la psychologie des personnages. 

Nosferatu à Venise (1988)

L’Italien Felice Farina a imaginé un hommage et une réinterprétation du film de Murnau dans un autre cadre puisque Venise remplace la Transylvanie. Un professeur de médecine, le Dr. John Polidori, est appelé à Venise pour enquêter sur une série de morts suspectes. Toutes semblent liées à un certain Comte Nosferatu qui est apparu pour la dernière fois dans la ville pendant le carnaval en 1786.

L’ombre du vampire (2000)

E. Elias Merhige rend hommage au film de F.W. Murnau avec un film qui joue le décalage en reconstituant les circonstances du tournage du Nosferatu de Murnau et introduit un jeu de miroirs en se basant sur la légende selon laquelle l’acteur principal du film de Murnau, Max Schreck, aurait été un véritable vampire… terrorisant le plateau et l’équipe de tournage.

Nosferatu (2024)

Ce remake au décor déclinant toutes les nuances de gris et à la mise en scène millimétrée du classique de Murnau par Robert Eggers (The Witch, The Lighthouse) décentre le comte Orlock pour laisser la lumière sur la protagoniste féminine Ellen, objet du désir du vampire, prise dans le feu de la possession et l’envie de s’y soustraire.

Où regarder les films Nosferatu en streaming ?

Pour voir des films qui mettent en scène Nosferatu, vous pouvez suivre notre liste qui propose des titres dans l’ordre de leur sortie en salles. De Nosferatu le vampire proposé en 1922 à Nosferatu à voir au cinéma depuis le 25 décembre 2024, découvrez où il est possible de se familiariser ce personnage qui traverse les décennies. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

La figure de Nosferatu, comme celle de Dracula, a irrigué le genre vampire au cinéma depuis la naissance de cet art. Les deux viennent du même roman intitulé Dracula de Bram Stoker, mais se distinguent ensuite pour une raison bien précise. Dracula est une réplique fidèle du personnage du roman. Nosferatu apparaît lui dès 1922 dans un film de F.W. Murnau, qui est une adaptation non autorisée du roman… ce qui explique certains changements, incluant le nom.

Découvrez notre guide complet JustWatch de films qui pourraient vous plaire si vous avez apprécié l’interprétation de Bill Skarsgard dans la peau du Nosferatu de Robert Eggers. La liste inclut la façon dont vous pouvez regarder chacun des longs métrages proposés.

Pionnier du cinéma d’horreur, considéré comme un des grands chefs-d’œuvre du cinéma expressionniste allemand, Nosferatu le vampire a présenté un visage moins romantique et séduisant que la figure de Dracula. La créature, surnaturelle et par plusieurs aspects assez grotesque, a eu une influence considérable sur les films du genre qui ont suivi. Bien loin donc du Dracula de Francis Ford Coppola, que le réalisateur ressuscite en 1992 en réinventant le personnage de manière moderne et sophistiquée pour l’époque, grâce aussi à la performance de Gary Oldman.

Exploitant la figure du vampire dans une approche encore plus esthétisante, impossible de passer à côté d’Entretien avec un vampire, adapté d’un roman d’Anne Rice par Neil Jordan en 1994, où un journaliste recueille le récit de “vie” d’un vampire vieux de plusieurs siècles. Le casting (Tom Cruise, Brad Pitt, Antonio Banderas, Christian Slater, Kirsten Dunst) a marqué toute une génération de spectateurs.

Plus récemment, en 2013, le cinéaste Jim Jarmusch a lui aussi proposé sa vision du vampire avec Only Lovers Left Alive, un drame romantique, poétique et profond autour de l’amour éternel dans une société en pleine décomposition. Mis en scène de manière très élégante, loin des clichés, sur une musique rock bien pensée.

Les plus jeunes ne se lasseront pas de la saga Twilight et ses cinq films qui ont fait rentrer la figure du vampire dans une ère plus pop. Ou iront piocher du côté des séries avec l’incontournable True Blood et ses sept saisons. 

Où regarder les films ressemblant à Nosferatu en streaming ?

Pour voir des films qui vous rappelleront l’univers de Nosferatu, vous pouvez suivre notre liste qui propose des titres dans l’ordre de nos préférences. De Nosferatu à Twilight en passant par Only Lovers Left Alives, découvrez où il est possible de se familiariser avec les thèmes et l’esthétique du cinéaste. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus. 

Sa filmographie est courte mais ses œuvres, très sensorielles, ont largement marqué le cinéma d’horreur. Le quatrième film de l’Américain Robert Eggers sort au cinéma le 25 décembre 2024 : un cadeau que ses fans ne risquent pas d’oublier car Nosferatu n’a rien d’une gentille comédie romantique de Noël. Au contraire, plutôt un effrayant récit autour de la figure du plus célèbre des vampires, souvent exploitée au cinéma : Dracula.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films de Robert Eggers, classés dans l’ordre de leur sortie.

Le long métrage le plus marquant de sa carrière, en attendant les retombées de Nosferatu, reste à ce jour The Lighthouse, sorti en 2019. Tourné dans un noir et blanc qui accentue la dimension tragique du récit, ce film raconte l’histoire de deux gardiens de phare à la fin du XIXe siècle, magistralement interprétés par Willem Dafoe et le moins attendu Robert Pattinson qui, piégés sur leur île isolée, sombrent dans la folie. Fort de sa narration ambiguë et de son atmosphère très oppressante, on suit la dégradation de la santé mentale des deux hommes confrontés à leurs démons intérieurs. Prix du jury au Festival de Deauvil en 2019.

Dans sa filmographie, le film d’épouvante The VVitch (2015) avec Anya Taylor-Joy, a aussi fait son petit effet à sa sortie, en jouant sur nos peurs ancestrales des sorcières, le tout avec une esthétique glaçante très poussée et une précision dans la mise en scène. L’histoire de cet austère long métrage ? Dans la Nouvelle-Angleterre des années 1630, un puritain, banni de sa colonie britannique, s’installe à la lisière d’une forêt avec sa famille. La disparition de leur nouveau-né et la perte de leurs récoltes les précipitent dans un chaos relationnel. Prix de la mise en scène à Sundance.

À (re)voir aussi, le non moins baroque The Northman (2022), son projet le plus coûteux avec 60 millions de dollars, qui s’intéresse à un autre univers historique fort : les vikings dans l’Islande du Xe siècle avec une tragédie articulée autour d’une terrible vengeance. La photographie du film, toujours extrêmement poussée, est superbe et les images spectaculaires. 

Où regarder les films de Robert Eggers en streaming ?

Pour revoir la - pour l’instant - courte mais intense filmographie de Robert Eggers qui donne à l’épouvante une nouvelle esthétique, vous pouvez suivre notre liste qui classe ses films du plus récent au plus ancien. De Nosferatu à The VVitch, découvrez où il est possible de se familiariser avec les thèmes et l’esthétique du cinéaste. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus. 

Il a fait rugir de plaisir les spectateurs du monde entier et notamment français ! À tel point qu’en 1994, date de la sortie du premier film Le Roi Lion, ce long métrage Disney a terminé en tête du box-office de l’année avec plus de 10 millions d’entrées. 30 ans après ce premier essai au succès immense, Disney propose de retourner dans la savane avec un prequel en live-action très convaincant.

Découvrez notre guide complet JustWatch des films de la franchise Le Roi Lion, classés dans l’ordre, et sur quelles plateformes les trouver.

Comment regarder la franchise Le Roi Lion dans l’ordre chronologique

Il est tout à fait facile de regarder les films Vaiana dans l’ordre car leur sortie est en phase avec la chronologie de l’histoire:

Films d’animation

Le Roi Lion (1994)

Simba, un lionceau destiné à devenir roi, doit surmonter la perte de son père, Mufasa, et s’exiler après la trahison de son oncle Scar. Dans la jungle, il rencontre Rimon et Pumbaq, ses amis pour la vie. Sur une bande son d’Elton John qu’on chantonne encore, Le Roi Lion est devenu culte. Deux Oscars pour le récompenser.

Le Roi Lion II : l’honneur de la tribu (1998)

Après le succès du premier film, Disney a produit deux suites toutes les deux destinées au marché vidéo. Le Roi Lion II met en scène Kiara, la fille de Simba et Nala, qui cherche à explorer le monde au-delà des frontières de la Terre des Lions. Elle y rencontre un jeune lion de la tribu de Scar.

Le Roi Lion 3 : Hakuna matata (2004)

Cette autre suite prend la forme d’un film emmené par Timon et Pumbaa, qui se passe avant les premiers événements et en parallèle de l’intrigue du Roi Lion. Une version humoristique plus légère que les autres films.

Films en live-action

Le Roi Lion (2019)

Jon Favreau, qui avait déjà adapté Le Livre de la jungle, s’attaque ici au monument Disney pour l’adapter en live-action avec de la technologie de pointe. Ce remake est quasiment identique au chef d’oeuvre de 1994 La trame musicale et narrative ne changent pas.

Mufasa : Le Roi Lion (2024)

Réalisé par l’oscarisé Barry Jenkins, ce prequel raconte la jeunesse du père de Simba avec une technologie bluffante qui rend très réels les personnages et les situations qu’ils vivent. De l’hyperréalisme qui frôle l’anthropomorphisme.

Où regarder les films de la franchise Le Roi Lion en streaming ?

Les films autour du Roi Lion sont tous visionnables en streaming. Voici la liste des productions ci-dessous. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films ou séries tous services confondus.

La semaine dernière, nous avons fait le tour du top 10 des films de 2024 en streaming, il est donc opportun de se pencher sur le top 10 des séries cette semaine. Tout comme pour les films, cette année 2024 a été remplie de séries en streaming. Certaines étaient nouvelles et ont pris tout le monde de cours, d’autres connaissaient le deuxième ou troisième saison, ou plus encore. Au milieu de cette avalanche de contenus, sur Netflix, Disney+, Prime Video, Max, ou Canal+, certaines séries ont réussi à tirer leur épingle du jeu, lesquelles ? 

Le classement des 10 séries les plus populaires de l’année selon JustWatch est basé sur leur popularité sur le guide de streaming. Il reflète les séries qui ont attiré le plus de spectateurs au cours des 12 derniers mois, et démontre à quel point le public français continue d’apprécier des univers variés et des récits de qualité.

Le Top 10 des séries les plus populaires sur JustWatch en 2024 (France)

1. House of the Dragon
2. Game of Thrones
3. Shōgun
4. Fallout
5. The Rookie
6. The Boys
7. True Detective
8. From
9. 3 Body Problem
10. Succession

Ce Top 10 illustre parfaitement la diversité des goûts des spectateurs, oscillant entre épopées fantastiques, récits historiques, thrillers psychologiques et séries de science-fiction. En tête du classement, House of the Dragon, le préquel de Game of Thrones, continue de fasciner grâce à des intrigues étriquées, et une histoire passionnante.  Il n’est donc pas surprenant de retrouver Game of Thrones en deuxième position, prouvant que l’œuvre originale reste incontournable pour les amateurs de fantasy.

Le renouveau du genre historique se reflète avec Shōgun, une adaptation du roman de James Clavell, qui a séduit par son esthétique soignée et son récit immersif au cœur du Japon féodal. On se retrouve entrainés dans le jeu politique japonais où l’on découvre la culture du Japon du 17e siècle. Les costumes, les décors, les actrices et les acteurs… tout y est ! 

Parmi les nouveautés de 2024, Fallout, l’adaptation du célèbre jeu vidéo, a rapidement trouvé son public grâce à son univers post-apocalyptique riche et immersif. 3 Body Problem, la série adaptée du roman de science-fiction à succès de Liu Cixin, arrive en 9e position.

Côté séries policières, The Rookie continue de séduire avec son mélange d’action et de légèreté, tandis que True Detective revient en force avec une nouvelle saison acclamée pour ses performances d’acteurs et son atmosphère unique. Les fans d’action et de super-héros ont également été servis avec The Boys, qui demeure une référence dans le genre grâce à son ton irrévérencieux et ses scènes d’action spectaculaires. Quant à From (en huitième position), elle a su se faire une place dans le cœur des amateurs de mystères surnaturels avec son ambiance (très) angoissante.

Enfin, Succession, qui tire sa révérence avec sa dernière saison, boucle ce classement. Acclamée pour son écriture brillante et ses personnages, elle laisse une empreinte durable dans l’histoire des séries télévisées.

Où regarder le top 10 des séries en streaming ?

Toutes ces séries sont disponibles sur les principales plateformes de streaming, telles que Prime Video, Netflix, HBO Max, Disney+, et d’autres encore. Profitez des fêtes de fin d’année pour découvrir ou revisiter ces incontournables de 2024 !

Alors que Gladiator 2 est sorti au cinéma, le casting se fait remarqué avec la présence de deux acteurs adorés du public pour leur charisme et leur sensibilité. Paul Mescal et Pedro Pascal. Ici, nous nous intéressons au premier pour explorer sa filmographie et les films et séries que nous avons préférés. Grâce à cette liste, vous pourrez savoir où trouver chaque titre en streaming

Paul Mescal est l’une des révélations de ces dernières années dans le monde du cinéma et de la télévision. Absolument brillant dans la série poignante Normal People, l’acteur irlandais s’est rapidement imposé comme une figure montante grâce à sa capacité à incarner des personnages sensibles, profonds et complexes. Son jeu est subtil, émouvant, nous prend aux tripes. Ce jeu nous transporte dans des drames intimistes ou des productions ambitieuses. Nommé aux Oscars pour sa performance dans Aftersun, il continue de bâtir une carrière remarquable avec Gladiator II au côté de Pedro Pascal et avec Ridley Scott à la réalisation. 

Le meilleur des films et séries avec Paul Mescal

Normal People (2020)

Adaptée du roman de Sally Rooney, cette série dramatique explore la relation aussi complexe qu’intense entre Connell (Paul Mescal) et Marianne (Daisy Edgar-Jones), deux jeunes, que l’on suit de l’adolescence à l’âge adulte, naviguant entre amour, amitié et difficultés personnelles. La performance de Paul Mescal est éblouissante, alors qu’il arrive à apporter un regard très intimiste sur la santé mentale et la depression, le développement de soi et les relations avec les gens. Il incarne parfaitement un personnage dont la masculinité est tout aussi vulnérable que charismatique.

Aftersun (2022)

Dans ce drame acclamé, Paul Mescal joue un père aimant et mélancolique lors de vacances en Turquie avec sa fille de 11 ans. À travers des souvenirs et des moments intimes, Aftersun explore la mémoire et les émotions complexes de l’enfance. La performance de Mescal est bouleversante et lui a valu une nomination à l’Oscar du meilleur acteur, consolidant son statut d’acteur de premier plan. Encore une fois, l’acteur nous transporte et nous bouleverse.

Sans jamais nous connaître (2023)

Ce film dramatique, réalisé par Andrew Haigh, suit un écrivain (interprété par Mescal) qui revisite des souvenirs enfouis en rencontrant ses parents décédés. Aux côtés d’Andrew Scott, Paul Mescal livre une performance poignante et introspective dans cette histoire sur l'amour, la mémoire et la réconciliation. Ce rôle démontre encore une fois sa capacité à transmettre une profondeur émotionnelle exceptionnelle.

Gladiator II (2024)

Dans cette suite très attendue du chef-d'œuvre de Ridley Scott, Paul Mescal reprend le flambeau en incarnant Lucius, le neveu de Commodus. Ce film promet d’être une fresque épique où Mescal aura l’occasion de montrer une facette plus héroïque et intense de son talent. Sa performance est déjà très attendue par les fans du premier film et par ceux qui suivent de près l’évolution de sa carrière.

Où trouver les films et séries avec Paul Mescal ? La liste complète. 

Découvrez où regarder chaque titre de la filmographie de Paul Mescal en streaming, que ce soit sur Netflix, Dinsey+, Canal+, Prime Video ou d’autres services de streaming auxquels vous êtes abonnés. Cliquez sur les logo de vos plateformes préférées pour ne voir que les films et séries qui vous sont disponibles. Si vous voulez voir la liste complète, cliquez sur “réinitiliser”. 

Depuis sa sortie en 2016, l’énergique et courageuse Vaiana a su se tailler une place de choix dans l’éventail d’héroïnes fortes de l’univers Disney. En plongeant littéralement les spectateurs dans les eaux turquoises et la richesse culturelle de la Polynésie, Vaiana a non seulement fait un carton au box office mondial, mais a également été saluée par la critique pour l’originalité du scénario, le travail sublime de l’image, le propos écologique… sans oublier sa bande-son inoubliable. 

Découvrez notre guide complet JustWatch des films et série de la franchise Vaiana, classés dans l’ordre, et sur quelles plateformes les trouver.

Pour rappel, Vaiana est une jeune polynésienne téméraire qui embarque dans une aventure sur la mer au côté de Maui, un demi-dieu en quête de rédemption, pour retrouver le cœur volé de Te Fiti, la déesse de la vie. Le défi est grand et à la clé, la découverte de soi, le courage et la résilience font parties des quelques enseignements qu’en tireront les enfants face à leur écran. En 2024, la saga Vaiana a fait son grand retour avec un second film, Vaiana 2, qui poursuit les aventures de l’héroïne, qui a pris quelques années, et de Maui. Cette fois, ils se lancent à la recherche de l’île perdue de Motufetu, avec pour mission de restaurer la relation sacée entre les hommes et l’océan, perturbée par la colère du dieu Nalo. Un nouveau chapitre, le Disney de Noël 2024, qui a surpassé les attentes au box office.

Avec un si joli parcours, Vaiana ne s’arrêtera pas en si bon chemin. Après l’animation, la Tahitienne vivra une nouvelle expérience avec un remake sous forme d’adaptation live-action très attendue. Dwayne Johnson reprendra son rôle de Maui, tandis que Catherine Laga’aia prêtera ses traits à Vaiana. Les acteurs en chair et en os devraient amener une nouvelle dimension à la franchise. En attendant un troisième film d’animation ?

Comment regarder les films Vaiana dans l’ordre

Il est tout à fait facile de regarder les films Vaiana dans l’ordre car leur sortie est en phase avec la chronologie de l’histoire:

• Vaiana, la légende du bout du monde (2016)
• Vaiana 2 (2024)
• Vaiana (2026)

Où regarder les films de la franchise Vaiana en streaming ?

La franchise Vaiana n’a pas de piège ! Les sorties des films suivent la chronologie de l’histoire. Voici la liste des productions ci-dessous. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films ou série sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films ou série tous services confondus.

En cette fin d’année 2024, revenons sur les films qui ont marqué les esprits des amateurs de films en streaming. De Netflix à Prime Video, en passant par Disney+ ou Canal+ et le nouveau venu Max, les films étaient en nombre dans les catalogues des plateformes en ligne. Dans cette myriade de titres, certains ont réussi à sortir du lot et à captiver l’attention des spectateurs, lesquels ? 

Le classement des 10 films les plus populaires de l’année selon JustWatch est basé sur leur popularité sur le guide de streaming. Ce classement présente donc les 10 films qui ont attiré le plus de spectateurs au cours des 12 derniers mois.

Le Top 10 des films les plus populaires sur JustWatch en 2024 (France)

1. Dune

2. Anatomie d’une chute

3. Dune : Deuxième partie

4. Harry Potter à l’école des sorciers

5. Gladiator

6. Un p’tit truc en plus

7. Beetlejuice

8. Mad Max: Fury Road

9. Les Trois Mousquetaires : D’Artagnan

10. The Gentlemen

Ce Top 10 montre que les spectateurs ne se limitaient pas à un seul genre, et s’orientent vers les gros succès du cinéma récent ou plus ancien. En tête du classement, Dune de Denis Villeneuve continue de fasciner avec ses visuels bluffants et un son en faire trembler nos tympans. D’ailleurs, la suite, Dune : Deuxième partie, prend la troisième place du classement. 

Dans ce podium largement dominé par les films avec Timothée Chalamet est complété par Anatomie d’une chute, le drame français sacré Palme d’Or. Le film avait été unanimement salué par les critiques et le public, montrant avec cette deuxième place qu’il est devenu un incontournable du cinéma français. Dans un autre registre, la magie intemporelle de Harry Potter à l’école des sorciers permet au premier film de la saga à succès de prendre la quatrième place du classement, 23 ans après sa sortie au cinéma ! Gladiator et Beetlejuice sont aussi dans le top 10, boostés par la sortie en salle de leurs suites respectives : Gladiator II et Beetlejuice Beetlejuice. De même pour Mad Max : Fury Road et la sortie de Furiosa. 

Les amateurs de comédies romantiques ont trouvé leur bonheur avec Un p’tit truc en plus, une pépite qui a charmé les spectateurs cette année. Et Les Trois Mousquetaires : D’Artagnan continue d’être aussi populaire avec François Civil en tête d’affiche. Pour clore ce top 10, on retrouve The Gentlemen de Guy Ritchie, avec Charlie Hunnam, Matthew McConaughey, Colin Farrell et Hugh Grant qui se donnent la réplique au milieu d’un casting de rêve.

Où regarder le top 10 des films en streaming ?

Tous ces films sont disponibles sur les principales plateformes de streaming, notamment Prime Video, Netflix, Disney+, Canal+ et d’autres encore. Ne manquez pas l’occasion de (re)découvrir les films qui ont marqué cette année.

Ça y est, les vainqueurs des Golden Globes ont été annoncés et quelques films ont réussi à marquer le coup, comme Emilia Pérez de Jacques Audiard, ou encore The Substance et The Brutalist.

La concurrence a été rude côté cinéma, puisque Emilia Pérez devait faire face à des films comme Anora, vainqueur de la Palme d’Or 2024, Dune : Deuxième Partie et The Substance. Côté animation, Le Robot Sauvage et Flow pouvaient tous les deux se venter d’être des films remplis de talent et de créativité. 

Pareil au niveau des séries. The Day of the Jackal, Shogun et Slow Horses étaient en compétition avec Shogun, alors que The Bear, toujours aussi incontournable, a fait face à Only Murders in the Building, Hacks et The Gentlemen.

Palmares Golden Globes 2025  - Cinéma

Meilleur film dramatique

• 5 septembre
• The Brutalist (GAGNANT)
• Conclave
• Dune - Partie 2
• Nickel Boys
• Un parfait inconnu

Meilleure comédie ou comédie musicale

• A Real Pain
• Anora
• Challengers
• Emilia Pérez (GAGNANT)
• The Substance
• Wicked

Meilleure réalisation

• Jacques Audiard - Emilia Perez
• Sean Baker - Anora
• Edward Berger - Conclave
• Brady Corbet - The Brutalist (GAGNANT)
• Coralie Fargeat - The Substance
• Payal Kapadia - All We Imagine As Light

Meilleur scénario 

• A Real Pain - Jesse Eisenberg
• Anora - Sean Baker
• The Brutalist - Brady Corbet & Mona Fastvold
• Conclave - Peter Straughan (GAGNANT)
• Emilia Perez - Jacques Audiard
• The Substance - Coralie Fargeat

Meilleure actrice dans un drame

• Pamela Anderson - The Last Showgirl
• Angelina Jolie - Maria
• Nicole Kidman - Babygirl
• Tilda Swinton - La Chambre d'à côté
• Fernanda Torres - Je suis toujours là (GAGNANTE)
• Kate Winslet - Lee Miller

Meilleur acteur dans un drame 

• Adrien Brody - The Brutalist (GAGNANT)
• Timothée Chalamet - Un parfait inconnu
• Daniel Craig - Queer
• Colman Domingo - Sing Sing
• Ralph Fiennes - Conclave
• Sebastian Stan - The Apprentice

Meilleure actrice dans une comédie ou une comédie musicale

• Amy Adams - Nightbitch
• Cynthia Erivo - Wicked
• Karla Sofía Gascón - Emilia Perez
• Mikey Madison - Anora
• Demi Moore - The Substance (GAGNANTE)
• Zendaya - Challengers

Meilleur acteur dans une comédie ou une comédie musicale

• Jesse Eisenberg - A Real Pain
• Hugh Grant - Heretic
• Gabriel LaBelle - Saturday Night
• Jesse Plemons - Kinds of Kindness
• Glen Powell - Hit Man
• Sebastian Stan - A Different Man (GAGNANT)

Meilleure actrice dans un second rôle

• Selena Gomez - Emilia Perez
• Ariana Grande - Wicked
• Felicity Jones - The Brutalist
• Margaret Qualley - The Substance
• Isabella Rossellini - Conclave
• Zoe Saldaña - Emilia Perez (GAGNANTE)

Meilleur acteur dans un second rôle

• Yura Borisov - Anora
• Kieran Culkin - A Real Pain (GAGNANT)
• Edward Norton - Un parfait inconnu
• Guy Pearce - The Brutalist
• Jeremy Strong - The Apprentice
• Denzel Washington - Gladiator II

Meilleur film d'animation

• Flow (GAGNANT)
• Mémoires d'un escargot
• Le Robot sauvage
• Vaiana 2
• Vice Versa 2
• Wallace & Gromit : La palme de la vengeance

Meilleur film en langue étrangère 

• All We Imagine As Light - Inde
• Emilia Pérez - France (GAGNANT)
• Les Graines du figuier sauvage - Allemagne
• Je suis toujours là - Brésil
• La Jeune femme à l'aiguille - Danemark
• Vermiglio ou La Mariée des Montagnes - Italie

Meilleure performance au box-office 

• Alien : Romulus
• Beetlejuice Beetlejuice
• Deadpool & Wolverine
• Gladiator II
• Le Robot sauvage
• Vice Versa 2
• Wicked (GAGNANT)

Meilleure chanson originale

• “Beautiful That Way” — The Last Showgirl | Miley Cyrus, Lykke Li et Andrew Wyatt
• “Compress / Repress” — Challengers | Trent Reznor, Atticus Ross
• “El Mal” — Emilia Pérez | Clément Ducol, Camille et Jacques Audiard (GAGNANT·E·S)
• “Forbidden Road” — Better Man | Robbie Williams, Freddy Wexler et Sacha Skarbek
• “Kiss The Sky” — Le robot sauvage | Maren Morris
• “Mi Camino” — Emilia Pérez | Clément, Camille

Meilleure bande originale

• Volker Bertelmann - Conclave
• Daniel Blumberg - The Brutalist
• Kris Bowers - Le robot sauvage
• Clément Ducol, Camille - Emilia Pérez
• Trent Reznor, Atticus Ross - Challengers  (GAGNANTS)
• Hans Zimmer - Dune : partie 2

Palmares Golden Globes 2025  - Séries

Meilleure série dramatique :

• The Day of the Jackal 
• The Diplomat 
• Mr. and Mrs. Smith 
• Shōgun (GAGNANTE)
• Slow Horses 
• Squid Game

Meilleure série musicale ou comique :

• Abbott Elementary 
• The Bear 
• The Gentlemen 
• Hacks - (GAGNANTE)
• Nobody Wants This 
• Only Murders in the Building 

Meilleure mini-série ou meilleur téléfilm :

• Mon petit renne (GAGNANTE)
• Disclaimer
• Monsters : L'histoire de Lyle et Erik Menendez
• The Penguin
• Ripley
• True Detective: Night Country

Meilleure actrice dans une série dramatique :

• Kathy Bates dans Matlock 
• Emma D’Arcy dans House of the Dragon
• Maya Erskine dans Mr. and Mrs. Smith 
• Keira Knightley dans Black Doves 
• Keri Russell dans The Diplomat 
• Anna Sawai dans Shōgun  (GAGNANTE)

Meilleur acteur dans une série dramatique :

• Donald Glover dans Mr. & Mrs. Smith
• Jake Gyllenhaal dans Presumed Innocent
• Gary Oldman dans Slow Horses
• Eddie Redmayne dans The Day Of The Jackal
• Hiroyuki Sanada dans Shōgun  (GAGNANT)
• Billy Bob Thornton dans Landman

Meilleure actrice dans une série musicale ou comique :

• Kristen Bell dans Nobody Wants This
• Quinta Brunson dans Abbott Elementary
• Ayo Edebiri dans The Bear
• Selena Gomez dans Only Murders In The Building
• Kathryn Hahn dans Agatha All Along
• Jean Smart dans Hacks (GAGNANTE)

Meilleur acteur dans une série musicale ou comique :

• Adam Brody dans Nobody Wants This 
• Ted Danson dans A Man on the Inside 
• Steve Martin dans Only Murders in the Building
• Jason Segel dans Shrinking
• Martin Short dans Only Murders in the Building
• Jeremy Allen White dans The Bear (GAGNANT)

Meilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm :

• Cate Blanchett dans Disclaimer 
• Jodie Foster dans True Detective: Night Country (GAGNANTE)
• Cristin Milioti dans The Penguin” 
• Sofía Vergara dans Griselda 
• Naomi Watts dans Feud: Capote vs. the Swans
• Kate Winslet dans The Regime 

Meilleur acteur dans une mini-série ou un téléfilm :

• Colin Farrell dans The Penguin (GAGNANT)
• Richard Gadd dans Mon petit renne 
• Kevin Kline dans Disclaimer
• Cooper Koch dans Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story 
• Ewan McGregor dans A Gentleman in Moscow
• Andrew Scott dans Ripley 

Meilleure actrice dans un second rôle dans une série musicale, comique ou dramatique :

• Liza Colón-Zayas dans The Bear 
• Hannah Einbinder dans Hacks
• Dakota Fanning dans Ripley 
• Jessica Gunning dans Mon petit renne (GAGNANTE)
• Allison Janney dans The Diplomat
• Kali Reis dans True Detective: Night Country 

Meilleur acteur dans un second rôle dans une série musicale, comique ou dramatique :

• Tadanobu Asano dans Shōgun (GAGNANT)
• Javier Bardem dans Monsters: The Lyle And Erik Menendez Story 
• Harrison Ford dans Shrinking
• Jack Lowden dans Slow Horses 
• Diego Luna dans La Máquina 
• Ebon Moss-Bachrach dans The Bear 

Meilleur·e comédien·ne de stand-up

• Jamie Foxx, What Had Happened Was
• Nikki Glaser, Someday You'll Die
• Seth Meyers, Dad Man Walking
• Adam Sandler, Love You
• Ali Wong, Single Day (GAGNANTE)
• Ramy Youssef, More Feelings

Où regarder les films et séries només aux Golden Globes 2025 ? 

Découvrez où regarder en streaming les films et séries nommés aux Golden Globes dans la liste ci-dessous.

Actrice américaine incontournable, Amy Adams a déjà une carrière conséquente avec des expériences montrant un élan jamais interrompu vers des choix de rôles les plus variés possibles. Prochainement doit sortir au cinéma ou sur une plateforme le film de Marielle Heller Nightbitch, une comédie noire frôlant le fantastique autour des affres de la maternité, proposé dans les salles américaines depuis début décembre.

Nous vous proposons un guide complet JustWatch des films avec Amy Adams au casting, classés dans l’ordre de nos préférences.

Après avoir fait ses classes dans les comédies musicales, puis enchaîné les petits rôles dans des séries télévisés comme Buffy contre les vampires et Smallville, au cinéma dans Arrête-moi si tu peux et au théâtre, c’est seulement à l’âge de 31 ans qu’Amy Adams est révélée au grand public et aux critiques avec sa performance aclamée dans Junebug (2005), de Phil Morrison, qui la propulse dans la cour des grands avec une première nomination aux Oscars.

Dès lors, l’actrice jongle entre films indépendants et productions plus grand public, trouvant son équilibre entre rôles dramatiques et personnages plus légers. En 2007, elle joue une princesse Walt Disney transporté dans le monde réel dans Il était une fois, puis se tourne vers la satire politique dans La guerre selon Charlie Wilson, où elle partage l’affiche avec Tom Hanks et Julia Roberts. Dans un nouveau registre, elle incarne une jeune religieuse en proie au doute moral face à un prêtre (Philip Seymour Hoffman) accusé d’abus sur un enfant dans Doute (2008), et donne également la réplique à Meryl Streep. Les deux femmes avaient déjà eu l’occasion d’apparaître à l’image ensemble dans Le diable s’habille en Prada. Une nouvelle nomination aux Oscars confirme que la voie qu’elle prend est la bonne.

Cap sur l’aventure fantastique de La nuit au musée 2, avec Ben Stiller, où elle devient l’aviatrice Amelia Earhart, et enchaîne avec Julie et Julia, comédie dramatique pour laquelle elle retrouve Meryl Streep. Dans le rôle de sa secrétaire, elle décide de créer un blog dans lequel elle livre toutes les recettes de son employeur. Elle devient ensuite la petite amie dure à cuire d’un boxeur (Christian Bale) dans Fighter puis bascule dans de la science-fiction avec Premier Contact du Canadien Denis Villeneuve, pour qui elle joue une linguiste appelé à résoudre un mystère extra-terrestre. Vient alors l’incontournable rôle dans un blockbuster de super-héros où elle prête ses traits au personnage de Loïs Lane dans Man of Steel et Batman v Superman : l’Aube de la justice. Et en 2021, elle se plonge dans un thriller psychologique de Joe Wright, La femme à la fenêtre, avec un rôle ardu de femme souffrant de troubles mentaux obsédée par un crime. Avec Amy Adams, la question n’est désormais plus : quand va-t-on la revoir au cinéma mais plutôt quel personnage totalement en dehors de sa filmographique passée va-t-elle proposer au public ?

Où regarder les meilleurs films d’Amy Adams en streaming ?

La talentueuse Amy Adams, six nommées aux Oscars, connaît une carrière crescendo, et après des débuts modestes, s’est essayé avec succès à de nombreux rôles dans plusieurs registres, permettant de la faire connaître à un large public. Voici la liste de ses films et séries dans l’ordre de nos préférences. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films ou séries sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films ou séries tous services confondus.

La tessiture si spéciale de sa voix est plus connue que son jeu d’actrice mais l’Américaine Ariana Grande commence pourtant à se faire une place - certes encore modeste - dans le paysage cinématographique et télévisuel. Un parcours qui s’illustre récemment avec sa participation à Wicked, le préquel du cultissime film de Victor Fleming Le Magicien d’Oz, où elle joue la gentille sorcière Galinda.

Nous vous proposons un guide complet JustWatch des films et séries avec Ariana Grande au casting, classés dans l’ordre de nos préférences.

Son premier passage sur un plateau de télévision, Ariana Grande le fait dès l’âge de 14 ans dans une série diffusée sur Nickelodeon, Victorious (2010-2013) dans laquelle elle interprète le rôle de Cat Valentine, un ado excentrique mais très attachante. Le personnage lui colle à la peau puisqu’elle le reprend dans un spin-off intitulé Sam & Cat (2013-2014) avant de passer à d’autres projets. En 2015, elle change de registre pour jouer un rôle secondaire dans la série Scream Queens, créé par Ryan Murphy, qui reprend les codes et les stéréotypes du slasher (sous-genre du cinéma d’horreur) avec une bonne dose d’humour noir. Un an plus tard, c’est au côté de Ben Stiller, dans sa comédie Zoolander 2, qu’elle incarne une version d’elle-même qui apparaît brièvement dans une scène. Même sous forme de clin d'œil, une incursion de plus dans l’industrie du cinéma.

Un de ses plus gros films avant Wicked reste certainement Don’t Look up : Déni cosmique, d’Adam McKay, sorti sur Netflix en 2022. Elle s’y mesure à des talents reconnus comme Jennifer Lawrence, Leonardo Di Caprio, Timothée Chalamet, Cate Blanchett et Meryl Streep. Dans ce thriller psycho-écologique, qui a reçu de nombreuses nominations aux Oscars, elle joue Riley Bina, une star mondiale qui écrit une chanson pour aider les astronautes à passer un message à la population. Un rôle pas encore de composition mais qui assoit quand même un certain élan de l’artiste pour la comédie. Et cette trajectoire dans le 7e art devrait se poursuivre… ne serait-ce parce que Wicked 2 est déjà prévu pour une sortie en salles en novembre 2025 et que la Bonne sorcière du Nord sera de la partie.

Où regarder les meilleurs films et séries d’Ariana Grande en streaming ?

La talentueuse Ariana Grande, trois fois lauréate d’un American Music Award, deux fois d’un Grammy Award et quatre fois d’un NRJ Music Award, s’est essayée avec succès à la comédie, en parallèle de sa vie d’autrice-compositrice-interprète. Voici la liste de ses films et séries dans l’ordre de nos préférences. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films ou séries sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films ou séries tous services confondus.

Dans la culture populaire américaine, son univers nourrit les enfants depuis plusieurs générations : le monde du Magicien d’Oz est de retour sur grand écran avec la sortie de Wicked. Cette dernière version repose sur le roman Wicked : la véritable histoire de la méchante sorcière de l’ouest (1995) dans lequel Gregory Maguire réinvente l’univers de Baum en racontant de nouvelles histoires autour des sorcières d’Oz, qui se déroulent dans les années précédant l’arrivée de Dorothée. 

Si vous avez aimé Wicked et que vous souhaitez tout (re)découvrir de l’univers enchanteur du Magicien d’Oz, nous vous avons concocté un guide JustWatch pour trouver les films et les fictions tv du même univers, que vous pourrez regarder en streaming sur des plateformes comme Netflix, Max, Prime Video et bien d’autres.

Depuis la sortie du livre écrit par L. Frank Baum et publié en 1900, Le Magicien d’Oz n’est qu’une longue histoire d’adaptations. Passé entre les mains de nombreux cinéastes, producteurs tv et même producteurs de théâtre, l’ouvrage a en effet eu droit à de nombreuses interprétations, réinterprétations, en utilisant les technologies cinématographiques du moment. La plus emblématique des adaptations reste la comédie musicale de Victor Fleming (le réalisateur d’Autant en emporte le vent) en 1939, qui confia à Judy Garland le rôle de l’héroïne Dorothée. Accompagnée de son chien Toto, la jeune fille se réveille dans un pays mystérieux après qu’une tornade a frappé le Kansas. Pour rentrer chez elle, elle part à la recherche du puissant magicien d’Oz et croise dans sa quête d’étranges personnages. Entre l’utilisation du Technicolor, la narration fantastique et la partition musicale, le film séduit autant le public que les critiques et rafle trois Oscars. Il s’agirait du film le plus vu dans le monde. 

À noter qu’avant lui, déjà quelques versions muettes plus ou moins longues avaient vu le jour comme autant de tentatives de traduire au mieux cet univers fantastique. Après le succès du film de 1939, d’autres adaptations ont vu le jour. Notamment une autre comédie musicale signée Sidney Lumet sortie en 1978, qui a l’originalité de transposer l’univers dans un milieu plus urbanisé, avec uniquement des acteurs afro-américains. Dorothée est devenue une prof new-yorkaise de 24 ans, interprétée par Diana Ross avec, dans le rôle de l’épouvantail : Michael Jackson ! Le magicien d’Oz a également eu le droit à sa version japonaise avec un film du même nom sorti en 1982, réalisé par Fumihiko Takayama. Tom et Jerry, les inséparables chat et souris animées, ont aussi accueilli dans deux de leurs aventures long métrage l’univers de Baum, en 2011 et 2016. 

Ces dernières années, la version la plus marquante est sans doute celle de Sam Raimi, à qui l’on doit Evil Dead, Spider-Man etc.), qui s’est intéressé à l’univers mais en proposant un prequel racontant l’arrivée du Magicien au pays d’Oz et son cheminement pour en devenir le souverain. James Franco dans le rôle-titre, Mila Kunis, Rachel Weisz, Michelle Williams composent un casting très attrayant pour cette version produite par Disney.

Où regarder les films et les séries de l’univers du Magicien d’Oz en streaming ?

Pour découvrir ou (re)découvrir des films issus de l’univers du Magicien d’Oz,  vous pouvez suivre notre liste . En plus de 100 ans, de nombreux cinéastes se sont penchés sur l’histoire singulière de Dorothée et ont exploité, avec leur vision, les intrigues liées au personnage ou à d’autres. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.

Son succès au box-office ne cesse de se confirmer : les recettes internationales de Gladiator 2 s’élèveraient déjà à 221 millions de dollars. Le plaisir jubilatoire du grand spectacle, un casting aux petits oignons pour le genre, avec aux commandes Ridley Scott, un cinéaste rôdé à l’exercice de la mise en scène dingue… le public n’a pas boudé son plaisir d’aller en salles profiter de cette superproduction.

Si vous aimez ce genre de scénario, ancré dans une arène historique, brutal, avec la vengeance comme un des ingrédients principaux, nous vous avons concocté un guide JustWatch pour trouver des films aux histoires approchantes, que vous pourrez regarder en streaming sur des plateformes comme Netflix, Max, Prime Video et bien d’autres.

1. Gladiator

Le premier volet de la franchise semble évidemment le plus proche de l’univers du second. Déjà réalisé par Ridley Scott, cet incontournable péplum moderne met en scène Russell Crowe dans le rôle de Maximus, un général romain trahi et réduit à l’état d’esclave avant de devenir gladiateur.

2. Ben-Hur

Avec sa scène de la course de chars devenue une référence pour de nombreux cinéastes, le film réalisé par William Wyler intrônise Charlton Heston dans un de ses plus grands rôles, celui d’un prince trahi par son ami d’enfance, qui va devoir reconquérir sa liberté et prépare sa vengeance. Onze Oscars et un succès énorme au box office.

3. Spartacus

Inspiré par l’histoire vraie le Spartacus, chef d’une révolte d’esclaves qui défia Rome dans l’Antiquité, et des événements de la troisième guerre servile, le film de Stanley Kubrik met en scène Kirk Douglas dans le rôle-titre.

4. Braveheart

Mel Gibson est à l’origine de ce film épique dans lequel il s’est attribué le premier rôle, celui de William Wallace, héros et symbole de l’indépendance écossaise à la fin du XIIIe siècle. Cinq Oscars à la clé !

5. Kingdom of Heaven

Autre film de Ridley Scott, cette fois ancré dans l’histoire des croisades, Kingdom of Heaven partage avec Gladiator 2 une atmosphère épique. Son protagoniste principal, Balian, joué par Orlando Bloom, se retrouve mêlé à des luttes de pouvoir en Terre Sainte où il sert un roi condamné.

6. Le dernier duel

Décidément spécialiste du genre, Ridley Scott a aussi réalisé ce long métrage, cette fois situé au Moyen Âge, mais avec des éléments proches de Gladiator 2 : il est question de vengeance et d’honneur avec deux chevaliers français, joués par Matt Damon et Adam Driver, s’affrontant pour trancher un grave différend.

7. Troie

Dans le même ton et avec la même intensité dramatique (et des scènes de bataille spectaculaires !), il faut mentionner aussi le film de Wolfgang Petersen, qui s’inspire de l’Iliade d’Homère et raconte les événements entourant la guerre de Troie, conflit mythologique entre les Grecs et les Troyens.

8. La chute de l’Empire romain

Décadence et fin de règne de l’empereur Marc-Aurèle, le film montre comment l’empire, jadis puissant et unifié, se divise à cause de luttes internes de pouvoir, la faiblesse des dirigeants et la trahison.

9. Centurion

Action et aventure dans le même cadre de la Rome Antique : on reste dans le thème avec Centurion, un film de Neil Marshall. Invasion, manoeuvres militaires des armées romaines, adversaires redoutables, le soldat romain Quintus (Michael Fassbender) se lance dans une mission périlleuse en quête de rédemption personnelle.

10. Robin des bois

On change d’époque mais on reste avec Ridley Scott avec cette adaptation de la vie de cet humble archer au service de la Couronne d’Angleterre qui va devenir un brigand au grand coeur en résistance contre le nouveau roi.

Plus de films à voir en streaming si vous avez aimé Gladiator 2

• Alexandre
• Hercule
• Master and Commander
• Le Roi Arthur
• Le Dernier des Mohicans
• Le choc des titans
• Les trois mousquetaires
• 300 : La naissance d’un Empire
• Quo Vadis
• Jules César

Où regarder les films dans la même veine que Gladiator 2 en streaming ?

Pour découvrir ou (re)découvrir des films ressemblant de près ou de loin à Gladiator 2,  vous pouvez suivre notre liste . De Civil War à Ex Machina, découvrez où il est possible de se familiariser avec les thèmes et l’esthétique du cinéaste. Vous pouvez cliquer sur le logo des services de streaming pour voir quels films sont disponibles sur vos plateformes. Ou ne rien cocher du tout pour voir où sont disponibles les films tous services confondus.