Após dois filmes emocionantes do herói cabeça de teia, fãs aguardam ansiosamente por mais notícias de Homem-Aranha: Além do Aranhaverso, que promete encerrar a trilogia de Miles Morales. Contudo a Cinemacon de 2025, não só revelou cenas inéditas do filme com uma data de estreia prevista para 2027, mas também trouxe diversas outras surpresas para fãs de várias franquias, com notícias de reboots, adaptações, continuações e histórias originais.

1. Homem-Aranha: Além do Aranhaverso

Quando Homem-Aranha no Aranhaverso foi lançado em 2018, o filme marcou a indústria recebendo um Oscar de melhor animação. Sua continuação em 2023 pode não ter recebido um Oscar, mas foi celebrado por fãs e continuou revolucionando o mundo da animação com sua produção artística. Porém, o terceiro filme vem sendo adiado por tempo indeterminado, apesar de ter tido uma data inicial para 2024. Com fãs aguardando com poucas notícias desde então, a Sony finalmente revelou a data de estreia de Homem-Aranha: Além do Aranhaverso para junho de 2027. Além disso, o estúdio mostrou cenas inéditas que prometem trazer ainda mais inovações em sua arte, continuando a história do jovem Miles. 

2. Karate Kid: Lendas

Karatê Kid: A Hora da Verdade é um clássico do cinema, recebendo um reboot em 2010 e uma série derivada em 2018, Cobra Kai. Este universo de artes marciais continua em expansão com Karate Kid: Lendas que promete trazer o universo dos dois filmes em um só filme com Jackie Chan e Ralph Macchio. Apesar do filme não ser novidade, a Sony revelou mais detalhes sobre a sinopse do filme durante a CinemaCon 2025. Além disso, o estúdio mostrou cenas exclusivas que destacam o novo protagonista, Lee, com sua mãe e com o seu mestre, o Sr. Han, como também em Daniel LaRusso homenageando o Sr. Miyagi.

3. Extermínio

Com a data prevista para 20 de junho de 2025, o quarto filme de Extermínio não é uma surpresa. Porém, a Sony revelou um novo trailer durante a CinemaCon que foca no mundo e no personagem de Aaron Taylor-Johnson. Apesar de todos estarem animados para Extermínio: A Evolução, a Sony já confirmou outro filme da franquia de Nia DaCosta com data prevista para dia 16 de janeiro de 2026. Assim, a nova trilogia no universo de Extermínio se solidifica com seus dois primeiros filmes já encaminhados. Enquanto o terceiro filme no universo prepara para o seu lançamento com um trailer, o quarto filme anima fãs com imagens dos sobreviventes. 

4. The Beatles

Os Beatles são até hoje considerados uma das maiores bandas da história da música, sendo responsáveis por trazer diversas músicas incríveis. A Sony não só anunciou que a banda vai receber uma cinebiografia, mas que vai receber quatro filmes biográficos, cada um focando em um membro da banda. Harris Dickinson vive John Lenon, Paul Mecal protagoniza como Paul McCartney, Joseph Quin interpreta George Harrisson e Barry Keoghan tem o papel de Ringo Starr. Os quatro filmes vão ser dirigidos por Sam Mendes e serão todos lançados em abril de 2028, contando com a história individual de cada integrante que poderá ser maratonada nos cinemas.

5. Homem-Aranha 4

Apesar de fazer parte do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), a Sony trouxe novidades do quarto filme de Tom Holland como Homem-Aranha. O filme recebeu o título oficial, Spider-Man: Brand New Day (Homem-Aranha: Um Novo Dia, em Português), como também detalhes da história. Além disso, Daniel Destin Cretton foi confirmado como o diretor do filme, trazendo o retorno de Tom Holland como o herói cabeça de teia. Homem-Aranha: Um Novo Dia tem data esperada para 30 de julho de 2026, prometendo trazer um novo começo a história do herói após os eventos de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa.

6. A Lenda de Zelda

Fãs de uma das maiores franquias de videogame do mundo, já podem ficar animados com esse live-action de Wes Ball. O diretor não só é fã dos jogos, como também é conhecido por filmes épicos, incluindo Maze Runner - Correr ou Morrer e Planeta dos Macacos: O Reinado. A Sony não revelou muito sobre o filme, apenas confirmou alguns detalhes incluindo a data de estreia para dia 26 de março de 2027. Fãs estão animados para descobrir mais sobre a história do filme, assim como sobre o elenco, já que a franquia possui tantos personagens icônicos em seus diversos jogos. 

7. Eu Sei O que Vocês Fizeram no Verão Passado

Eu Sei O Que Vocês Fizeram no Verão Passado virou um clássico desde seu lançamento em 1997, recebendo duas continuações. Porém, a franquia continua expandindo com um revival prestes a ser lançado. Durante a CinemaCon 2025, a Sony revelou o primeiro trailer do reboot  que com o retorno de Freddie Prinze Jr., que também participou do filme original, deixando a esperança de outros possíveis retornos. Para deixar os fãs de terror ainda mais animados, o revival de Eu Sei O Que Vocês Fizeram no Verão Passado o filme chega nas telonas no dia 18 de julho de 2025.

8. Jumanji 3

Baseada no filme de 1995 com Robin Williams, a nova franquia de Jumanji trouxe uma nova perspectiva em uma aventura hilária com Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart, Karen Gillan e diversos outros atores conhecidos. Porém, desde o lançamento do segundo filme em 2019, a franquia não recebeu nenhuma atualização concreta. Agora, a Sony revelou que o diretor dos outros filmes, Jake Kasdan, está retornando para o terceiro filme que promete trazer mais momentos engraçados em um mundo único. Além disso, durante a CinemaCon 2025,  Jumanji 3 ganhou a data de estreia para 11 de dezembro de 2026.

9. Resident Evil

Fãs de videogame podem ficar ainda mais animados com os detalhes da adaptação de Resident Evil em desenvolvimento. Resident Evil é uma série de videogames de terror amada mundialmente. Apesar de poucos detalhes serem revelados, o diretor Zach Cregger (Barbarian) contou um pouco sobre sua visão para o filme. Assim, a adaptação deve capturar os aspectos desesperadores e desafiadores dos jogos, seguindo um protagonista descendo para um inferno. O filme de Resident Evil tem data prevista para 18 de setembro de 2026, e promete trazer algo diferente que os filmes passados da franquia. 

10. GOAT

A Sony também anunciou certas novidades originais, como GOAT, a nova animação para fãs de basquete. Com Stephen Curry como produtor do filme, a história foca em Will Harris tentando entrar para a liga dos animais de esporte. Além disso, a Sony revelou a arte conceito do filme e o comentário do jogador de basquete sobre o filme. Apesar de não ter muitos detalhes, o filme terá Tyree Dillihay como diretor e promete trazer arte inovadora assim como outras animações do estúdio. A animação promete trazer uma perspectiva única sobre esportes, sonhos e grandeza.

11. Anaconda

A Sony trouxe mais detalhes sobre outro reboot chegando em 2025, com um clipe inédito de Anaconda. O filme tem data de estreia confirmada para dia 25 de dezembro de 2025, com Paul Rudd, Jack Black e o brasileiro, Selton Mello, no elenco. Enquanto o filme de 1997 era pra ser um terror que virou piada, o reboot é uma comédia de aventura que conta com um grupo de documentaristas na floresta amazônica. Até por isso, as novidades da CinemaCon sobre Anaconda focaram no humor trazendo a música "Baby Got Back” para promover o filme.

Novidades e anúncios da Sony na CinemaCon 2025

Quer saber mais sobre os filmes que foram anunciados na CinemaCon 2025 pela Sony? Veja a lista abaixo com os maiores títulos do estúdio em desenvolvimento, com mais detalhes sobre cada um deles.

O gênero body horror, ou terror corporal como é conhecido no Brasil, é um subgênero do cinema de terror que se concentra em violações gráficas ou psicologicamente perturbadoras do corpo humano, explorando mutilações, transformações e desfigurações grotescas para causar repulsa e desconforto. Ele é caracterizado por apresentar o corpo humano como um foco central de terror, explorando a sua fragilidade, a sua capacidade de sofrimento e as suas transformações grotescas.

Para chegar a tal alcunha, o horror corporal utiliza recursos visuais e narrativos para provocar no público uma sensação de repulsa, nojo e desconforto, como, por exemplo, transformações, mutilações, doenças e a exploração da natureza humana.

Para conhecer mais sobre esse subgênero do terror, te apresentamos esta lista com os 10 melhores filmes de body horror. Ao final, te contamos onde é possível assistir a eles online, em streaming.

1. A Mosca (1986) 

Dirigido por David Cronenberg, A Mosca é um dos principais filmes quando o assunto é body horror. O longa é um conto de terror sobre um cientista (Jeff Goldblum) que, na ânsia de criar um dispositivo de teletransporte, acaba misturando o seu DNA com o de uma mosca — com resultados obviamente arrepiantes. Neste longa, quem brilha são os maquiadores Chris Walas e Stephan Dupuis, que venceram até mesmo um Oscar pelo trabalho.

2. Titane (2021) 

Vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes 2021, Titane é comandado pela diretora francesa Julia Ducournau. O filme conta a história de uma mulher cuja fisiologia vai gradualmente se misturando com a de um carro. Sim, um carro. Aqui, são apresentadas as transformações da gravidez e as perversões contemporâneas do sexo,  alémd de ser um bom ponto de vista feminino sobre o body horror.

3. A Substância (2024) 

Elisabeth Sparkle (Demi Moore) é uma celebridade em declínio que enfrenta uma reviravolta inesperada ao ser demitida de seu programa fitness na televisão. Desesperada por um novo começo, ela decide experimentar uma droga do mercado clandestino que promete duplicar suas células, criando temporariamente uma versão mais jovem e aprimorada de si mesma. As cenas das transformações de A Substância entregam horror corporal de altíssima qualidade.

4. A Cor que Caiu do Espaço (2019)

Uma abordagem moderna do lado body horror das histórias de H.P. Lovecraft. A Cor que Caiu do Espaço é estrelado por Nicolas Cage e acompanha uma família que vive em uma área rural dos EUA. Dirigido por Richard Stanley, o longa aborda as neuroses escondidas por trás do sonho americano, mas também se delicia com as possibilidades perturbadoras da distorção física lovecraftiana, especialmente em um terceiro ato agonizantemente prolongado, que só vai ficando mais insano a cada minuto.

5. Crash: Estranhos Prazeres (1996) 

Crash: Estranhos Prazeres escancarou a sensualidade do subgênero do body horror. Dirigido também David Cronenberg, o filme conta a história de um produtor de TV (James Spader) que se envolve com um culto fetichista que tira prazer sexual das imagens geradas por acidentes de carro, e as deformações corporais causadas por eles.

6. Grave (2016)

Outro filme comandado por Julia Ducournau. Grave é um longa incômodo e temperamental sobre uma universitária vegetariana que, após ser obrigada a comer carne no trote da faculdade, começa a desenvolver comportamentos cabalísticos. Amarrando as explorações do body horror ao descobrimento da sexualidade, Ducournau fala da repressão social à libido feminino, e das sombras nas quais essa voracidade é obrigada a se esconder, com muita audácia visual e narrativa.

7. Possessão (1981)

Possessão tem uma das atuações femininas mais viscerais da história do cinema, entregue por Isabelle Adjani. A produção dirigida pelo polonês Andrzej Żuławski mostra um horror corporal perturbator. Entre doppelgangers e sexo com monstros, o roteiro se recusa a simplificar suas abstrações para o público, causando estranheza e repulsa. 

8. Tusk (2014) 

Em Tusk, Justin Long interpreta um apresentador de podcast atraído para a mansão de um ricaço que pretende transformá-lo em uma morsa. A tal transformação, é realizada com efeitos de maquiagem impressionantes para o orçamento modestíssimo do filme, de somente US$ 3 milhões.

9. Fome Animal (1990)

Fome Animal é o filme que alçou Peter Jackson ao estrelato antes que ele se tornasse famoso com a saga O Senhor dos Anéis. A história acompanha um menino mimado tendo que lidar com uma epidemia de zumbis nos subúrbios da Nova Zelândia. Mesmo sendo sobre zumbi, o diretor entrega modificações corporais incômodas, deixando o público marcado para sempre.

10. Splice: A Nova Espécie (2009)

Splice: A Nova Espécie mostra um casal de cientistas vivido por Adrien Brody e Sarah Polley. Ele cria um híbrido de humano e animal que, conforme amadurece, começa a construir uma dinâmica familiar arrepiante com seus “pais”. Dirigido por Vincenzo Natali, o projeto demorou mais de uma década para ser produzido, e precisou da ajuda de Guillermo del Toro para sair do papel.

Onde assistir aos 10 melhores filmes de horror corporal

Abaixo, veja onde assistir aos 10 melhores filmes de horror corporal online, em streaming.

The Electric State, filme original da Netflix, é uma comédia de ação e ficção científica que chegou à plataforma em 2025. Dirigido pelos Irmãos Russo (Vingadores: Guerra Infinita), a produção chamou atenção pela temática atual — robôs e inteligência artificial —, elenco estelar — com Millie Bobby Brown e Chris Pratt — e o valor de orçamento: impressionantes US$ 320 milhões, cerca de R$ 1,840 bilhão. 

No entanto, The Electric State não é o filme mais caro já feito, e não entra nem mesmo no TOP 10 longas com maior orçamento da história do cinema.

De Star Wars à Marvel, esta lista que conta quais são os 10 filmes mais caros de todos os tempos (sem ajuste da inflação) e onde encontrar eles online, em streaming.

1. Star Wars: O Despertar da Força (2015) — US$ 447 milhões

O filme mais caro da história é o início da nova trilogia de Star Wars, que também foi um grande sucesso de bilheteria, com US$ 2 bilhões de arrecadação. Dirigido por J.J. Abrams, Star Wars: O Despertar da Força teve o enorme orçamento de US$ 447 milhões, usados em efeitos práticos, extensas refilmagens e um elenco estelar, incluindo astros da trilogia original.

2. Jurassic World: Reino Ameaçado (2018) — US$ 432 milhões

Trazer dinossauros de volta à vida não é nada barato. A sequência de Jurassic World (2015), Jurassic World: Reino Ameaçado teve um orçamento de US$ 432 milhões, tornando-se um dos filmes mais caros de todos os tempos. Dirigido por J.A. Bayona, o longa é abarrotado de efeitos visuais inovadores, animatrônicos e sequências de ação, incluindo a icônica erupção do vulcão de Isla Nublar. Embora não tenha atingido os patamares financeiros de seu antecessor quando o assunto é bilheteria, a produção arrecadou US$ 1,3 bilhão mundialmente.

3. Star Wars: A Ascensão Skywalker (2019) — US$ 416 milhões

O capítulo final da mais recente trilogia de Star Wars, Star Wars: A Ascensão Skywalker, foi feito com US$ 416 milhões. O enorme orçamento do filme foi devido a refilmagens, efeitos especiais complexos e CGI extensivo, especialmente na recriação de Leia Organa, de Carrie Fisher, usando filmagens não utilizadas após sua morte. Mesmo que tenha sido um sucesso comercial, arrecadando mais de US$ 1 bilhão em bilheterias, este continua sendo uma das produções mais divisivas entre os fãs de Star Wars.

4. Velozes & Furiosos 10 (2023) — US$ 379 milhões

A saga Velozes e Furiosos sempre foi sobre ação cada vez maior, mais louca e mais cara. Velozes e Furiosos X chegou ao orçamento de US$ 379 milhões, na maioria devido ao grande uso de dublês, elenco muito caro e locações internacionais. Com Vin Diesel, Jason Momoa e Brie Larson na produção, a Universal gastou muito para manter vivo o legado exagerado da saga. O filme arrecadou mais de US$ 700 milhões mundialmente.

5. Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas (2011) — US$ 379 milhões

A saga dos piratas da Disney sempre foi cara, mas Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas elevou o orçamento para US$ 379 milhões, tornando-se o mais caro deles. O valor é referente aos cenários elaborados, filmagens em oceanos, tecnologia 3D e, é claro, o cachê do protagonista Johnny Depp, que recebeu US$ 55 milhões. A arrecadação foi de US$ 1 bilhão.

6. Vingadores: Era de Ultron (2015) — US$ 365 milhões

O segundo longa dos Vingadores no MCU, Vingadores: Era de Ultron, teve um orçamento de US$ 365 milhões. Foram usados muitos efeitos visuais, diversas cenas de ação e locações de filmagem ao redor do mundo. Da criação do exército CGI de Ultron, ao pagamento do cachê do elenco — incluindo Robert Downey Jr., que recebeu entre US$ 50 milhões e US$ 80 milhões — a Marvel Studios não poupou despesas. Apesar dos debates dos fãs sobre sua história, o filme arrecadou US$ 1,4 bilhão em todo o mundo, garantindo seu lugar entre os filmes de maior bilheteria do MCU.

7. Vingadores: Ultimato (2019) — US$ 356 milhões 

O ápice da Saga do Infinito, Vingadores: Ultimato é um dos favoritos dos fãs e teve um orçamento de US$ 356 milhões, tornando-se um dos filmes mais caros e de maior bilheteria de todos os tempos. O custo do filme foi recorrente de um CGI inovador (incluindo a criação digital de Hulk e Thanos), salários caríssimos e diversas sequências de batalha de alta qualidade. O longa quebrou recordes de bilheteria, arrecadando US$ 2,79 bilhões e se tornando um dos filmes de maior sucesso da história.

8. Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022) — US$ 351 milhões 

Os visuais alucinantes e o caos fantástico dos multiversos em Doutor Estranho no Multiverso da Loucura não foram nada baratos. Com um orçamento de US$ 351 milhões, a Marvel investiu dinheiro em efeitos visuais espetaculares, refilmagens e CGI de alto nível.

9. Avatar: O Caminho da Água (2022) — US$ 350 milhões 

A tão esperada sequência de Avatar de James Cameron foi nada menos que uma maravilha tecnológica. Com um orçamento de US$ 350 milhões, Avatar: O Caminho da Água revolucionou a captura de movimento subaquático e a tecnologia CGI, dando vida aos oceanos de Pandora. O diretor demorou mais de uma década para aperfeiçoar os efeitos inovadores do filme. E valeu a pena: o filme foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,3 bilhões mundialmente.

10. Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania (2023) — US$ 330 milhões 

Parece ironia, mas o menor herói da Marvel teve um dos maiores orçamentos do estúdio até agora. Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania custou US$ 330 milhões. O valor é derivado, principalmente, pelas diversas sequências que acontecem no reino quântico, que contaram com muito efeito especial e regravações. Infelizmente, o filme teve um desempenho abaixo do esperado nas bilheterias, arrecadando somente US$ 476 milhões globalmente.

Onde assistir aos filmes mais caros já feitos em streaming online

Saiba onde assistir aos filmes mais caros da história no cinema, em streaming e online.

Já faz seis anos que The Big Bang Theory terminou, após 12 temporadas e 279 episódios. Mesmo com um final satisfatório, os fãs dos nerds divertidos sentem falta da série, a gente sabe. Principalmente dos queridos membros do elenco, que se tornaram icônicos e, para alegria do público, permanecem bastante ocupados com trabalhos em Hollywood.

Alguns dos atores se aventuraram em filmes, outros assumiram papéis dramáticos e alguns até se tornaram produtores, diretores ou dubladores. Se você está se perguntando o que as estrelas da série de comédia nerd favorita de todos estão fazendo agora, você está no lugar certo!

Jim Parsons (Sheldon Cooper)

Após The Big Bang Theory, Jim Parsons assume papéis mais dramáticos, estrelando filmes como The Boys in the Band e Alerta de Spoiler, ambos os quais também contam com ele como produtor. Entre as séries, Parsons esteve na produção de Jovem Sheldon e até teve participou na dublagem da produção, mantendo sua conexão com Sheldon viva.

Johnny Galecki (Leonard Hofstadter)

O intérprete de Leonard foi para trás dos holofotes depois de The Big Bang Theory, focado em produzir. Embora tenha feito algumas aparições especiais na TV, ele manteve seus projetos nos bastidores, investindo em filmes independentes e desenvolvendo novas comédias. Ele continua sendo uma parte querida da história da TV, mas escolheu uma presença mais discreta em Hollywood.

Kunal Nayyar (Rajesh ‘Raj’ Koothrappali)

Kunal Nayyar deixou a personalidade fofa de Raj para trás com um papel arrepiante em Criminal: UK, o que lhe rendeu uma indicação ao BAFTA TV Award de melhor ator coadjuvante. Ele também dublou Guy Diamond nos filmes Trolls, e ele esteve em O Astronauta, um drama de ficção científica ao lado de Adam Sandler. 

Simon Helberg (Howard Wolowitz)

Simon Helberg esteve em projetos de prestígio, como o drama musical Annette, ao lado de Adam Driver e Marion Cotillard. Sua impressionante virada dramática abriu mais oportunidades, e ele continuou em produções independentes com papéis de comédia,  como De Volta à Juventude e Poker Face. 

Ele também se reuniu com Mayim Bialik – a intérprete de Amy Farrah Fowler –  em sua estreia na direção, As They Made Us. Assim como outros membros do elenco, Helberg emprestou sua voz para participações em Jovem Sheldon. 

Kaley Cuoco (Penny Hofstadter)

A atriz atingiu novos patamares após o fim da série, dando voz à protagonista de Arlequina, a série animada de sucesso, e estrelando o suspense da Max, The Flight Attendant, que lhe rendeu várias indicações ao Emmy e ao Globo de Ouro.

Ela continuou estrelando filmes e programas de TV, provando que sabia fazer ação, drama e comédia. Com sua produtora se expandindo, Cuoco se consolidou como uma grande força em Hollywood, além de somente seriados. A atriz também esteve em Baseado Numa História Real e O Jogo do Disfarce. 

Mayim Bialik (Amy Farrah Fowler)

Mayim Bialik continuou atuando em participações especiais na TV e até emprestou sua voz para Jovem Sheldon em uma participação especial como a própria Amy adulta. No entanto, ela também seguiu escrevendo e dirigindo, fazendo sua estreia no cinema com As They Made Us, um drama sobre família e luto estrelado por Simon Helberg. Sua atuação mais recente foi em Like Father, Like Son.

Melissa Rauch (Bernadette Rostenkowski-Wolowitz)

Melissa Rauch retornou às comédias com um papel principal em Night Court, um revival da comédia jurídica clássica dos anos 1980. Ela também assumiu mais papéis de dublagem, emprestando sua voz para filmes e séries de animação, como Equipe de Resgate. 

Onde assistir às séries e aos filmes com o elenco de 'The Big Bang Theory'

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Steven Soderbergh está tendo um 2025 bastante movimentado. Somente no primeiro semestre do ano, o diretor lança dois filmes, o suspense Presença e o thriller de espionagem Código Preto, este último estrelado por Michael Fassbender.

Como ambos os lançamentos, fica clara a habilidade do cineasta de alternar entre gêneros e ser consagrado como um dos diretores mais inovadores da Hollywood moderna. Quer esteja trabalhando com grande elenco, ou filmando o filme com um iPhone, suas produções permanecem no mínimo instigantes.

Se você quer conhecer melhor Steven Soderbergh, está no lugar certo. Abaixo, você encontra os 10 melhores filmes do diretor e   onde assistir a eles online, em streaming. 

1. Onze Homens e um Segredo (2001)

Pessoalmente, um dos melhores filmes do gênero de assaltos já feitos. Com George Clooney, Brad Pitt e Matt Damon.

Onze Homens e Um Segredo acompanha Danny Ocean (Clooney), que saiu da cadeia há somente 24 horas e já está pondo em prática seu mais novo plano: assaltar três cassinos de Las Vegas em somente uma noite, em meio à realização de uma luta que vale o título mundial dos peso-pesados.

Para tal feito, Ocean reúne uma equipe de 11 especialistas a fim de ajudá-lo em seu plano, seguindo sempre três regras básicas: não ferir ninguém, não roubar ninguém que realmente não mereça e seguir o plano como se não tivesse nada a perder.

2. Sexo, Mentiras e Videotape (1989)

Filme independente que lançou a carreira de Soderbergh e ganhou a Palma de Ouro em Cannes, Sexo, Mentiras e Videotape é um drama cru e íntimo que explora repressão, intimidade e voyeurismo.

Apresentando atuações poderosas de James Spader, Andie MacDowell e Peter Gallagher, o longa detalha a distância emocional nos relacionamentos por meio de uma narrativa minimalista, mas profundamente eficaz. Ele continua sendo um marco no cinema independente e um olhar fascinante sobre o brilho inicial de Soderbergh.

3. Traffic: Ninguém Sai Limpo (2000) 

Este é um drama extenso e multifacetado. Traffic: Ninguém Sai Limpo é uma visão contundente sobre o tráfico de drogas de diferentes, mas de diferentes perspectivas, como policiais, políticos, traficantes e viciados. 

Com um elenco liderado por Michael Douglas, Catherine Zeta-Jones e Benicio del Toro, o filme traz um retrato inflexível da guerra contra as drogas.

O uso de paletas de cores distintas por Soderbergh para cada enredo adiciona uma profundidade narrativa visual que aumenta o impacto do filme. Seus esforços lhe renderam o Oscar de melhor diretor, consolidando sua reputação como um dos melhores cineastas de Hollywood. Curiosamente, ele concorreu no mesmo ano, ao mesmo prêmio, pela direção de Erin Brockovich - Uma Mulher de Talento.

4. Magic Mike (2012)

Um daqueles filmes que é até difícil acreditar não ter sido feito por uma mulher, afinal o público aqui é quase 100% feminino. Em Magic Mike, Channing Tatum vive um empreendedor cheio de talentos e muito charme.

Ele passa os dias buscando o tão almejado “Sonho Americano”, e, para isso, tenta de diferentes meios, desde construir telhados de casas, passando pela reparação de automóveis, até ao design de mobília. Mas à noite ele é Magic Mike, um stripper que ganha a vida com muita sedução e passos de dança.

5. Terapia de Risco (2013)

A trama de Terapia de Risco acompanha a  jovem Emily Hawkins (Rooney Mara), que acaba de ver o marido (Channing Tatum) ser libertado da prisão por um crime de colarinho branco. Mesmo aliviada, Emily tem crises de depressão e busca a ajuda de medicamentos prescritos para conter a ansiedade. Em seu processo de cura, ela procura tratamento psicológico, lidando com profissionais interpretados por Jude Law e Catherine Zeta-Jones. O tratamento, por mais que comece positivamente, vai gerar consequências inesperadas na vida da jovem.

6. High Flying Bird (2019)

Este filme é famoso por ser gravado inteiramente em um iPhone. High Flying Bird é um drama esportivo que explora a política da NBA.

Estrelado por André Holland como um agente esportivo experiente tentando manobrar a liga, o longa oferece comentários sociais afiados sobre dinâmicas de poder e autonomia do jogador. A produção conta com o inteligente roteiro de Tarell Alvin McCraney (Moonlight).

7. KIMI - Alguém Está Escutando (2022)

Um suspense de vigilância moderno, nos moldes do clássico Janela Indiscreta. 

KIMI - Alguém Está Escutando é estrelado por Zoë Kravitz, que vive uma trabalhadora de tecnologia agorafóbica que descobre uma gravação de áudio perturbadora enquanto analisa dados de voz. Enquanto tenta denunciar o crime, ela se vê presa em uma teia de perigos e acobertamentos corporativos.

Um longa bastante relevante para hoje, com todas as discussões digitais e privacidade.

8. Contágio (2011) 

Este é um suspense de pandemia envolvente que, após o coronavírus, se tornou assustadoramente ainda mais relevante.

Contágio acompanha a rápida disseminação de um vírus mortal e a luta global para contê-lo. O elenco é repleto de estrelas, incluindo Matt Damon, Kate Winslet, Marion Cotillard e Laurence Fishburne. 

A abordagem processual do diretor combina com o tom frio e clínico do filme. Com certeza, um dos thrillers mais perturbadores feitos na década de 2010.

9. O Estranho (2019) 

Um thriller de vingança magistral com um toque experimental. O Estranho é estrelado por Terence Stamp, que vive um ex-presidiário britânico em busca de respostas sobre a misteriosa morte de sua filha. 

Contado por meio de edição fragmentada e flashbacks oníricos, o filme cria uma atmosfera assombrosa sobre tristeza, justiça e memória. 

10. Logan Lucky — Roubo em Família (2017)

Uma versão diferente do gênero assalto, Logan Lucky — Roubo em Família traz Channing Tatum — sim, ele de novo! —, Adam Driver e Daniel Craig em um esquema de assalto hilário e habilmente executado em um evento da NASCAR. 

Com humor excêntrico e personagens azarões adoráveis, o longa conta com a atuação de Craig como o excêntrico especialista em explosivos Joe Bang, e com certeza é ele quem rouba a cena.

Como assistir aos melhores filmes de Steven Soderbergh, online, em streaming

Abaixo, saiba onde assistir aos dez melhores filmes de Steven Soderbergh online, em streaming.

Com mais um live-action de um clássico da Disney chegando com o lançamento de Branca de Neve, a JustWatch preparou um guia com todos os remakes dos filmes das princesas da Disney. Descubra onde assistir a cada live-action, assim como o ranking dos filmes das princesas amadas mundialmente. 

1. Encantada

Apesar de não ser um remake, Encantada é um filme live-action da princesa Giselle em sua aventura no mundo real após sair de seu mundo mágico animado. No filme, Giselle vive uma vida perfeita, com seus amigos animais e um príncipe apaixonado quando sua madrasta malvada a empurra em um poço mágico que a transporta para Nova York. Com Amy Adams no papel principal, no começo do filme Giselle é uma princesa clássica, com características inspiradas nas diversas princesas clássicas da Disney. Porém, com a perspectiva única no gênero, momentos hilários, formato distinto, personagens complexos, esse live-action se destaca com uma história original. 

2. Cinderela 

A história da Cinderela é bem conhecida, com a animação da Disney de 1950 sendo extremamente popular mesmo com o passar do tempo. Porém, no live-action de Cinderela eleva a clássica história, mantendo a essência e magia da animação original, mas com pequenas adições que permitem uma trama com personagens mais desenvolvidos. No filme, a princesa é interpretada por Lily James, sofrendo nas mãos de sua madrasta e meia-irmãs após a morte de seus pais. Usando efeitos especiais de ponta para dar vida a toda a nostalgia da história, a trama foca na princesa e em suas qualidades que a fazem tão amada. 

3. A Pequena Sereia

Baseado em uma das animações mais amadas da Disney, o live-action de A Pequena Sereia teve que superar todas as expectativas. Com Halle Bailey no papel da princesa sereia, o filme conta a mesma história que o filme original em que Ariel sonha em ir para a superfície. Quando a terrível Ursula (Melissa McCarthy) oferece transformá-la em uma humana temporariamente em troca de sua voz. Porém, a bruxa do mar tem seus próprios planos, tentando usar Ariel para conseguir dominar o fundo do mar. O live-action traz todo o charme da animação, trazendo as músicas originais assim como outras para o remake que se destaca por meio das atuações impressionantes.

4. A Bela e a Fera

Com a adorada Emma Watson no papel de Bela, essa adaptação realmente trouxe uma adaptação fiel à animação original. Com cenas idênticas, roupas icônicas e músicas amadas, A Bela e a Fera trouxe um remake que, assim como Cinderela, apenas adiciona cenas para dar mais contexto aos personagens. Contando a história da Bela, uma jovem que se sente presa em uma cidade do interior quando o seu pai é capturado por uma terrível fera. Além de Watson no papel principal, o elenco do filme trouxe atores de ponta, incluindo Dan Stevens, Luke Evans, Ian McKellen e Ewan McGregor. No final das contas, o maior erro do filme foi sua fidelidade intensa que traz um remake bem similar a animação original, para o bem e para o mal. 

5. Malévola

Apesar de contar a história de Aurora quando amaldiçoada, Malévola conta a trama da perspectiva da vilã da animação, fazendo deste filme uma releitura, ao invés de um remake de A Bela Adormecida. O live-action conta com a origem de Malévola, desde uma jovem protetora a terrível antagonista que colocou o reino sob uma terrível maldição. Com Angelina Jolie no papel da protagonista, o propósito do live-action é mostrar todos os motivos por trás das ações da vilã por meio da história da Aurora. No filme, Malévola é traída por seu amigo, Stefan, pai de Aurora, fazendo com que Malévola busque vingança pela criança, mas acaba se aproximando de Aurora, criando uma conexão única que salva o reino de sua própria maldição.

6. Mulan 

De todos os remakes das princesas, Mulan é provavelmente o filme que mais se distancia da animação original. No live-action, Hua Mulan é uma jovem mulher que finge ser um homem para lutar no exército Chinês ao invés de seu pai. O filme traz uma versão mais realista da animação, em uma trama repleta de ação e fantasia que dá uma nova perspectiva a história da Mulan. Apesar de ter sido um tanto controverso, o filme tenta trazer algo de novo à história que se destaca por trazer um ar inovador à clássica animação, mesmo que aliene fãs do filme original. 

7. Desencantada

Como a continuação de um amado filme live-action, Desencantada não chegou a altura do seu antecessor, mas trouxe o retorno divertido de Giselle. Assim como Encantada, o filme traz uma perspectiva que alude a diversas princesas da Disney. Particularmente, Desencantada mostra o que acontece depois do final feliz, assim como o que realmente faz uma princesa ser uma princesa. No filme, Gisele faz um pedido para que sua vida volte a ser um conto de fadas, mas seu desejo acaba saindo do controle e trazendo muito caos para sua vida. Com momentos hilários e cenas nostálgicas, Desencantada é uma sequência que traz o público de volta a um mundo único. 

8. Aladdin

O live-action de Aladdin trouxe uma adaptação que tenta ser fiel a animação original, com diversas cenas similares e músicas icônicas. Porém, o filme tenta expandir a parte da princesa Jasmine, que ganha um pouco mais de profundidade, com cenas que desenvolvem mais sua personalidade. Enquanto algumas cenas adicionadas ficaram deslocadas, outras trouxeram uma profundidade maior para as relações entre os personagens. Trazendo um set impressionante, coreografia deslumbrante e diálogo hilário, esse live-action fez um ótimo trabalho em trazer o mundo da animação para a realidade. Apesar de todos os seus elementos positivos, a nostalgia pela animação fez deste filme menos impactante do que merecia. 

9. Branca de Neve

O filme animado da bela princesa foi a primeira animação da Disney, marcando diversas gerações com seus momentos icônicos, com o live-action da Branca de Neve tentando respeitar toda essa importância. Com Gal Gadot no papel da rainha má e Rachel Zegler como a jovem princesa, o filme manteve o núcleo da história, contando com uma madrasta que tenta matar a jovem princesa pois deseja ser a mais bela do reino. Sem tentar reinventar o conto de fadas, o live-action traz modificações à trama para destacar o poder que vem da bondade da princesa. Apesar de não sair muito do molde, o filme traz momentos divertidos com músicas originais dignas da Branca de Neve. 

10. Malévola: Dona do Mal

Enquanto Malévola conseguiu trazer uma perspectiva original que se relacionava com a animação original, sua sequência se distanciou da trama de Malévola: Dona do Mal, Aurora é a rainha dos Moors mas acaba em uma luta contra uma rainha que tenta se livrar dos seres mágicos. Apesar de trazer uma batalha época e visuais impressionantes, a trama do filme foi um tanto básica quando comparada com o seu antecessor. Além disso, com poucas conexões com o material original e poucas referências a animação, o segundo filme da Malévola desconectou a franquia, mesmo com momentos emocionantes e um elenco de ponta. 

Onde assistir a todos os live-actions das princesas da Disney em streaming

Baseado no ranking acima, descubra onde assistir a todos os filmes live-action das princesas da Disney em streaming com o guia JustWatch.

Começando com o conto dos irmãos Grimm, Branca de Neve recebeu diversas adaptações através dos anos. Mais recentemente, Rachel Zegler colocou o vestido da princesa no live-action de Branca de Neve, baseado na animação de 1937 da Disney. Porém, a charmosa princesa já apareceu em diversas outras adaptações, tanto nas telonas, quanto nas telinhas.

Enquanto certas produções tentam adaptar a visão sombria dos irmãos Grimm, outras trazem a magia do conto de fadas ou trazem algo completamente novo. Descubra os melhores filmes e séries da Branca de Neve assim como onde assistir a cada produção em streaming. 

Branca de Neve e os Sete Anões (1937)

Como uma das primeiras adaptações da Branca de Neve, essa animação da Disney trouxe uma trama adorada como o primeiro filme animado do estúdio. Branca de Neve e os Sete Anões, conta com uma perspectiva mais leve e encantadora do conto dos irmãos Grimm, repleta de magia e um final feliz. Na animação, uma rainha má decide matar sua enteada, a jovem Branca de Neve devido ao seu desejo de ser a mais bela de todo o reino. O filme popularizou a ideia do beijo de amor verdadeiro, e trouxe cenas icônicas que são usadas até hoje como base em outras adaptações do conto de fadas. 

Branca de Neve e o Caçador (2012)

Em Branca de Neve e o Caçador, a rainha má vem com uma motivação mais complexa que inveja da beleza da jovem e sim uma profecia que declara que a Branca de Neve seria o fim da rainha. Trazendo um tom mais sombrio com reviravoltas surpreendentes, essa adaptação de 2012 se destaca por tentar inovar a conhecida história. Mesmo com críticas variadas, Branca de Neve e o Caçador trouxe uma trama única com um elenco de ponta que eleva a caracterização dos icônicos personagens. O filme recebeu uma continuação em 2016 em O Caçador e a Rainha do Gelo, que também serve como prólogo, contando uma história que foca no caçador. 

Espelho, Espelho Meu (2012)

Também lançada em 2012, esta adaptação de Branca de Neve serviu de contraste a Branca de Neve e o Caçador, com um tom bem mais leve e divertido. Espelho, Espelho Meu foca no humor, como também em toda a fantasia, divertimento e charme do mundo, que é refletido no set e no guarda-roupa do filme. Neste live-action, a jovem princesa se junta aos anões bandidos que roubam dos ricos para ajudar os pobres. Com Lily Collins no papel principal e Julia Roberts no papel da Rainha Má, o filme pode não ter sido tão bem recebido quanto o esperado, mas ainda sim trouxe versões únicas dos personagens. 

Branca de Neve Um Conto de Fadas de Terror (1997)

Seguindo o tom sombrio e natureza macabra do conto de fadas original, Branca de Neve: Um Conto de Fadas de Terror foca nos elementos mais horripilantes da história. O live-action gótico inverte os papéis principais, mostrando uma princesa fútil que maltrata a rainha, resultando em uma história de vingança. Com Sigourney Weaver como a infame Rainha, o papel não-convencional chama atenção, especialmente em um conto repleto de brutalidade e horrores. Esta adaptação é para fãs que buscam algo bem diferente da animação da Disney, que apesar de ter seus defeitos, se destaca pela perspectiva sombria. 

Once Upon a Time (2011)

Once Upon a Time é uma série que traz uma nova perspectiva nos contos de fadas mais famosos. Na série, a Rainha Má lança uma maldição que traz todos os personagens das histórias mais amadas para o mundo real, mas sem memória e sem final feliz. Apesar da série focar em diversos contos de fada, incluindo Bela e a Fera, Cinderela e outros, a Branca de Neve é um dos focos da trama. Trazendo uma versão da princesa que tem uma relação complicada com a Rainha Má, a série traz uma complexidade a mais ao contos de fadas e os seus personagens enquanto moderniza a história, mudando o contexto e ambiente da trama.

Ela e os Caras (2007)

Com o sucesso de A Nova Cinderela, a Branca de Neve também recebeu uma releitura moderna, com Amanda Bynes no papel da protagonista, Sydney. Em Ela e os Caras, Sydney acaba em meio a uma disputa com a presidente do corpo estudantil da faculdade, a suposta Rainha Má. A protagonista acaba vivendo em uma casa com sete rapazes, e juntos enfrentam a rainha da faculdade, trazendo justiça para o campus universitário. Tirando os elementos fantasiosos e o contexto de princesas e reinos, Ela e os Caras traz uma adaptação moderna do conto de fadas, transformando a história popular em um clássico filme dos anos 2000. 

Snow White With Red Hair (2015)

Se você está procurando por uma versão única da história da princesa, então Snow White with the Red Hair é uma ótima opção. Trazendo uma abordagem própria da história original, o filme conta com a protagonista Shirayuki, uma herbalista ruiva. No anime, a jovem é capturada por um príncipe que é obcecado por seu cabelo vermelho, mas ela acaba sendo rasgada por outro príncipe. Diferentemente do esperado, a jovem não é uma donzela em perigo, trazendo uma versão complexa da personagem. Apesar da trama ser bem diferente do conto de fadas, o anime consegue homenagear a história clássica enquanto traz uma perspectiva única que se destaca em meio às diversas adaptações. 

Branca de Neve (2025)

Com Rachel Zegler, conhecida por Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes, como Branca de Neve, e a atriz de Mulher Maravilha, Gal Gadot, como a Rainha Má, Branca de Neve traz um elenco estelar. Apesar da princesa ter aparecido em diversas adaptações, esta é apenas a segunda versão feita pela Disney, tentando modernizar a animação de 1937. Nesta nova perspectiva, a bela princesa dá início a uma revolução para restaurar o seu reino com a ajuda dos sete anões. O live-action não só traz uma nova abordagem da invejosa madrasta e rainha má que tenta eliminar a bela princesa, como também novas músicas originais incríveis. 

Onde assistir aos melhores filmes e séries da Branca de Neve em streaming? 

Caso você queira assistir aos filmes e séries da Branca de Neve mencionados acima, a JustWatch preparou uma lista que mostra todas as opções de streaming para cada produção. Assista as melhores adaptações do conto de fadas, seja na Netflix, Disney + ou qualquer outro serviço de streaming.

Não tem para ninguém: "Beleza Fatal” se tornou um dos maiores sucessos de todos os tempos da televisão brasileira. Vendida como uma novela – afinal são 40 capítulos – a produção chegou ao final, deixando o público com gosto de quero mais.

Criada e escrita por Raphael Montes, a novela está disponível na Max e é exibida pelo canal Bandeirantes. 

A história acompanha o intrigante e controverso universo dos tratamentos estéticos, centrando-se na busca por justiça de Sofia, interpretada por Camila Queiroz. A personagem carrega o trauma de ter visto sua mãe, Cléo (Vanessa Giácomo), ser injustamente presa por um crime cometido por sua prima Lola (Camila Pitanga).

Se você já está com saudades da LOUCURA que é "Beleza Fatal", está no lugar certo. Aqui, te contamos outras dez produções para você assistir e tentar se recuperar da ressaca deixada pela novela.

1. Bom Dia, Verônica (2020) 

“Bom Dia, Verônica” é uma série brasileira, original da Netflix que conta a história de Verônica Torres, uma escrivã de polícia que investiga crimes. A produção tem bastante violência e, durante suas três temporadas, falou de temas importantes e relevantes, como violência doméstica, abuso sexual, incesto, justiça, corrupção, ineficiência do sistema judiciário e religião. 

A série é baseada no livro homônimo de Ilana Casoy e Raphael Montes.

2. Os Outros (2023)

A série "Os Outros", da Globoplay e com duas temporadas, acompanha a história de dois casais que se mudam para um condomínio de luxo no Rio de Janeiro. A convivência entre vizinhos fica péssima quando uma briga acontece entre os filhos dos casais, Marcinho e Rogério. Isso desencadeia diversos eventos e conflitos que se intensificam, revelando o pior da intolerância e da falta de diálogo.

A briga entre os pais se transforma em uma bola de neve de problemas e agressões, com consequências trágicas e irreversíveis. 

3. Justiça (2016)

A primeira temporada da série "Justiça", de Manuela Dias, explora quatro histórias interligadas que se cruzam após crimes ocorridos numa mesma noite no Recife, com os personagens voltando a se encontrar sete anos após cumprir penas.

Já o segundo ano, acompanha novamente a história de quatro personagens que, após serem presos no mesmo dia, precisam reconstruir suas vidas e lidar com as consequências de seus atos, com a trama explorando temas como injustiça, corrupção e desigualdade social. 

4. Botched (2013)

Pessoalmente, acredito que este é um dos melhores reality shows já feitos. Assim como "Beleza Fatal", “Botched” fala sobre estética e os problemas que a obsessão das pessoas por perfeição pode levar a resultados terríveis e até mesmo fatais.

Na produção, os médicos Terry Dubrow e Paul Nassif procuram ajudar pacientes com grandes problemas derivados de cirurgias plásticas que deram errado.

5. De Volta aos 15 (2022)

Estrelada por Camila Queiroz e Maisa, a série da Netflix é uma boa pedida para quem tem saudades dos anos 2000.

"De Volta aos 15" é baseada no livro de Bruna Vieira e conta a história de Anita, uma mulher de 30 anos que, insatisfeita com a vida, volta no tempo para a sua adolescência, aos 15 anos, com a esperança de mudar o seu passado. Anita, interpretada por Camila Queiroz na fase adulta e Maisa na fase adolescente.

6. Saneamento Básico, O Filme (2007) 

O filme acompanha os moradores de Linha Cristal, uma pequena vila de descendentes de colonos italianos localizada na serra gaúcha. Ele reúnem-se para tomar providências a respeito da construção de uma fossa para o tratamento do esgoto. Divertido e inventivo, é um ótimo filme.

Camila Pitanga está no elenco de "Saneamento Básico, o Filme”, ao lado de grandes nomes do cinema brasileiro, como Fernanda Torres e Wagner Moura.

7. Apaixonada (2024)

O filme "Apaixonada", com Giovanna Antonelli no papel principal, conta a história de Beatriz, uma mulher de 40 anos que, após a filha partir para estudar fora e o marido pedir divórcio, se vê em busca de um novo propósito e de se redescobrir, embarcando numa jornada de autoconhecimento e paixões. 

8. A Substância (2024)

Elisabeth Sparkle (Demi Moore) é uma celebridade em declínio que enfrenta uma reviravolta inesperada ao ser demitida de seu programa fitness na televisão. Desesperada por um novo começo, ela decide experimentar uma droga do mercado clandestino que promete duplicar suas células, criando temporariamente uma versão mais jovem e aprimorada de si mesma. Agora, a mulher se vê dividida entre suas duas versões, uma mais velha e outra mais nova (Margaret Qualley), que devem coexistir enquanto navegam pelos desafios da fama e da identidade.

Aclamado, “A Substância” venceu o Oscar de melhor maquiagem.

9. Bela Vingança (2020)

Filme de suspense psicológico de 2020 dirigido por Emerald Fennell e estrelado por Carey Mulligan, Bo Burnham, Alison Brie, Clancy Brown e Jennifer Coolidge.

"Bela Vingança” conta a história de Cassie Thomas (Mulligan), uma jovem mulher que finge estar bêbada em bares para atrair homens que tentam se aproveitar dela. Quando eles finalmente fazem isso, Cassie revela que está completamente sóbria e se vinga deles brutalmente.

Este é um filme poderoso e perturbador que explora os temas de vingança, violência sexual e responsabilização, além de sempre nos lembrar do poder da união feminina. O filme foi aclamado pela crítica por sua atuação, direção e roteiro, sendo indicado a cinco Oscars, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Atriz.

10. Saltburn (2023) 

“Saltburn" conta a história de Oliver Quick (Barry Keoghan), um estudante de Oxford que se apaixona pelo mundo aristocrático de Felix Catton (Jacob Elordi), que o convida para passar o verão na propriedade da sua família, Saltburn, mas a situação descontrola e se torna perigosa. O filme também foi dirigido por Emerald Fennell.

Onde assistir aos 10 melhores filmes e séries para quem amou “Beleza Fatal"?

Abaixo, saiba onde assistir online, em streaming, aos 10 melhores filmes e séries para quem amou “Beleza Fatal” e que mais.

Michael Fassbender é um grande nome da atual geração do cinema atual. O ator germano-irlandês recebeu vários prêmios, incluindo indicações para dois Oscars, quatro BAFTA Awards e três Globos de Ouro. Em 2020, ele foi listado na nona posição na lista do The Irish Times dos maiores atores de cinema da Irlanda.

Em sua carreira, ele tem diversos papéis de sucesso. O mais recente é o thriller de espionagem lançado em 2025, "Código Preto", no qual Fassbender mais uma vez prova seu alcance interpretando personagens moralmente complexos. De pequenos papéis em filmes, como “300", a interpretar Steve Jobs e Magneto, o ator tem consistentemente entregue atuações cativantes em uma ampla gama de gêneros — de dramas históricos e thrillers psicológicos a épicos de ficção científica e blockbusters cheios de ação. Aqui estão dez de seus melhores filmes, classificados.

1. “Bastardos Inglórios” (2009) 

Considerado um dos melhores filmes dos anos 2000 e, sem dúvida, um dos maiores filmes de guerra da história, “Bastardos Inglórios” é um épico ambientado na França ocupada pelos nazistas. É um filme da Segunda Guerra Mundial que somente alguém como Quentin Tarantino poderia fazer, cheio de seu humor ácido característico, violência sangrenta, tensão insuportável e diálogos memoráveis — como não lembrar a famosa primeira cena, ou até mesmo a sequência com o próprio Fassbender no bar?

A produção conta com  elenco com grandes estrelas, com Michael Fassbender desempenhando um papel coadjuvante fundamental como um comandante britânico que auxilia os Bastardos em uma missão particularmente confusa. A sequência principal em que ele está é um destaque do filme – a do bar, que comentei acima –  e talvez uma das cenas mais intensas de qualquer filme lançado no século XXI até agora.

2. “X-Men: Primeira Classe” (2011) 

A atuação de Fassbender como Erik Lehnsherr, também conhecido como Magneto, em “X-Men: Primeira Classe” revitalizou a saga X-Men, trazendo profundidade e peso emocional ao vilão icônico.

O filme explora a trágica história de Erik, sua amizade que virou rivalidade com Charles Xavier (James McAvoy) e sua transformação no líder vingativo da Irmandade dos Mutantes. A atuação de Fassbender é magnética — sim, isso foi uma piada — e ele equilibra perfeitamente a dor, a raiva e o carisma de Erik, tornando-o simpático e assustador. Sua interpretação continuou em “X-Men: Dias de um Futuro Esquecido” e “X-Men: Apocalipse”, se tornando um dos maiores vilões de filmes de quadrinhos.

3. “12 Anos de Escravidão” (2013)

No filme vencedor do Oscar “12 Anos de Escravidão", de Steve McQueen, Fassbender interpreta Edwin Epps, um cruel e sádico dono de plantação que atormenta o protagonista escravizado, Solomon Northup (Chiwetel Ejiofor).

Sua atuação é arrepiante, trazendo uma imprevisibilidade aterrorizante para Epps que o torna um dos vilões mais detestáveis, mas também mais fascinantes, do cinema. A interpretação de Fassbender nunca parece monótona; em vez disso, ele captura as inseguranças e contradições profundas do personagem. Sua atuação lhe rendeu uma indicação ao Oscar de melhor ator coadjuvante, e o filme em si continua sendo um dos dramas históricos mais poderosos já feitos.

4. “Shame” (2011) 

O segundo filme em que Steve McQueen e Michael Fassbender trabalharam juntos – o primeiro foi “Hunger", de 2008, –  é bastante sombrio e assustador. “Shame” acompanha um homem enquanto ele luta contra um grave vício em sexo, pois sua vida está sendo muito afetada. 

Embora trate de sexo, certamente não é um filme sexy, sendo, em vez disso, um estudo de personagem profundamente psicológico de um homem que é incapaz de se controlar e o caos interno que isso causa nele. Não vai ser para todos, mas tem visuais memoravelmente frios, e Fassbender é inegavelmente excelente no desafiador personagem principal.

5. “O Assassino” (2023)

“O Assassino", de David Fincher, é um thriller lento e metódico que mostra a precisão e o controle de Fassbender como ator. Ele interpreta um assassino sem nome que segue um código moral rigoroso, mas quando um golpe dá errado, ele é forçado a lidar com as consequências. 

Com diálogos mínimos, Fassbender depende de expressões sutis e linguagem corporal para transmitir a natureza fria e meticulosa de seu personagem. O ritmo deliberado do filme, a cinematografia temperamental e a atenção característica de Fincher aos detalhes, o tornam uma aula magistral de tensão, e a atuação contida, mas intensa, de Fassbender está em seu cerne.

6. “Jane Eyre” (2011)

Longe de ser a única versão cinematográfica de “Jane Eyre” (Orson Welles até participou de uma na década de 1940), esta versão de 2011 foi, no entanto, altamente aclamada. Ela segue a personagem-título (Mia Wasikowska) enquanto ela conhece e desenvolve um relacionamento complexo com um homem chamado Sr. Rochester (Michael Fassbender).

É um pouco mais sombrio do que o romance conhecido, por estar mais para drama, mas ainda funciona decentemente como ambos. Fassbender também é ótimo no papel que lhe é dado aqui, sendo um dos seus primeiros e, portanto, um indicador-chave perto do início de sua carreira do que ele era capaz.

7. "Steve Jobs” (2015) 

Você pode esperar que um filme chamado “Steve Jobs” seja um filme biográfico um tanto convencional, talvez até chato, sobre o homem titular e as várias coisas que ele fez enquanto cofundador (e eventualmente CEO) da Apple. Mas se você pensou isso, você estaria errado porque “Steve Jobs” é muito mais interessante do que a maioria dos filmes biográficos, graças à sua estrutura e à maneira como condensa a história.

Ele se passa durante três eventos importantes na vida de Jobs em três anos diferentes: 1984, 1988 e 1998. Os espectadores ainda têm uma compreensão da vida do homem, quem ele era e um instantâneo de suas qualidades boas e ruins. A atuação indicada ao Oscar de Fassbender como Jobs também torna o filme ótimo, sendo facilmente uma de suas maiores interpretações principais até hoje.

8. “Frank” (2014) 

De todos os filmes nos quais Michael Fassbender estrelou, “Frank” pode ser considerado o mais excêntrico. É uma comédia dramática na qual o ator interpreta o personagem-título: um homem que lidera uma estranha banda de pop/rock, mas também nunca tira uma grande máscara de papel machê que ele usa sobre a cabeça, que cobre todo o seu rosto.

O filme é impulsionado por seu senso de humor incomum e atuações fortes de um elenco que também inclui Domhnall Gleeson e Maggie Gyllenhaal. 

9. "Macbeth” (2015) 

Nesta adaptação deslumbrante de “Macbeth", de Shakespeare, Fassbender oferece uma atuação hipnotizante como o general escocês condenado consumido pela ambição e paranoia. 

Com uma cinematografia marcante e uma atmosfera intensa e taciturna, o filme se inclina para o tumulto psicológico de seu protagonista. Macbeth de Fassbender é um homem atormentado por suas próprias ações, e sua descida gradual à loucura é emocionante e trágica. Emparelhado com uma formidável Marion Cotillard como Lady Macbeth, o filme é uma visão atmosférica e assustadora da tragédia clássica de Shakespeare.

10. “Prometheus” (2012)

Como o androide David em, “Prometheus” de Ridley Scott, Fassbender entrega uma atuação assustadoramente cativante que eleva o filme além do típico terror de ficção científica.

Ao contrário do resto da equipe, David opera com uma agenda misteriosa, tornando-o fascinante e inquietante O ator o interpreta com um distanciamento assustador. O filme, em si, é divisivo, mas o David de Fassbender se tornou um personagem icônico, mais explorado em “Alien: Covenant” (2017). Sua habilidade de misturar curiosidade, inteligência e ameaça faz de David um dos seres sintéticos mais intrigantes do cinema de ficção científica.

Onde assistir aos dez melhores filmes de Michael Fassbender?

Abaixo, saiba onde assistir aos dez melhores filmes de Michael Fassbender online, em streaming.

Após o fim de mais uma temporada incrível de Invencível, a JustWatch preparou um guia de séries parecidas para você assistir em streaming. A série animada conta a história de Mark, um jovem que aparenta ser normal, mas que é o filho do maior super-herói na Terra. Porém, nem tudo é o que parece em Invencível, trazendo uma nova perspectiva ao mundo dos super-heróis, mais sombria, complexa, engraçada e violenta.

Caso você seja fã da série, descubra dez séries similares para assistir enquanto você espera por mais episódios de Invencível. Seja na Prime Video, Max, Netflix ou qualquer outro serviço de streaming, não perca nenhuma destas séries incríveis.

1. The Boys

The Boys é o outro sucesso do Prime Video e, apesar de ser live-action, a série tem várias similaridades com Invencível. Com uma premissa parecida, The Boys mostra um mundo em que super-heróis viraram comodidades, sendo adorados pelo público, com sua linha de brinquedos, filmes e mercadorias. Assim como em Invencível, os heróis não são sempre o que parecem, fazendo tudo o que querem já que têm poderes e fama. A série foca no grupo que está determinado a derrotar esses falsos-heróis, trazendo uma sátira ao gênero de super-heróis, com muito sangue, baixaria e caos. A série também deu vida a dois derivados, o live-action Geração V e a animação The Boys: Diabólicos, que também são ótimas opções para fãs de Invencível. 

2. Spawn - O Soldado do Inferno

Apesar de ter um tom mais sombrio e gótico, Spawn - O Soldado do Inferno abriu o caminho para Invencível com uma série de super-heróis adulta que trouxe uma complexidade a mais ao gênero. Contando a história de Al Simmons, um agente da CIA que vende sua alma a um demônio após ser assassinado, a história tem uma intensidade inovadora para a época. Na série, Al retorna a terra em busca de vingança, justiça e sangue. Para quem curte a violência, complexidade e animação de Invencível, Spawn é uma ótima opção, trazendo cenas de ação incríveis em uma trama única. 

3. Pacificador

A série derivada de O Esquadrão Suicida, foca no personagem de John Cena em uma série hilária de super-heróis. Em Pacificador, o anti-herói Christopher Smith é um babaca que acaba responsável por salvar inocentes de uma invasão, fazendo de tudo para manter a paz, incluindo matar qualquer pessoa em seu caminho. O que faz Pacificador se destacar é o tom repleto de humor da série, que mistura sátira com uma moralidade flexível que lembra Invencível. A trama desse live-action aborda a relação do Pacificador com seu pai, assim como a personalidade difícil do protagonista que vai aos poucos se desenvolvendo. 

4. Castlevania

Baseada nos jogos de videogames, Castlevania conta a história de um caçador de vampiros, Simon Belmont, em um mundo em que Drácula declarou guerra contra a  humanidade. Após o vampiro invocar monstros terríveis, o caçador se junta a uma feiticeira e ao filho do Drácula para salvar o mundo. A princípio, a série não aparenta ter muitas similaridades com Invencível, principalmente em termos do tema e do contexto, se passando em um passado fictício. Porém, assim com a série do herói, Castlevania mostra toda a brutalidade das lutas, em uma série repleta de ação sangrenta. Além disso, a série também busca discutir temas sobre o bem e o mal através de uma animação adulta que não teme a violência, tendo até um derivado (Castlevania: Noturno) que foca em fazer o mesmo. 

5. X-Men ‘97

Para quem quer uma série de super-heróis um pouco mais leve em termos de violência comparada com Invencível mas que tem uma trama tão boa quanto, X-Men 97 é uma ótima opção. A série serve de continuação a animação X-Men, contando com novas aventuras do grupo de mutantes com diversos poderes que lutam por justiça. Além de ter uma arte de animação impressionante, a série traz uma adaptação do grupo de heróis dos quadrinhos que se destaca. Assim como Invencível, X-Men é uma ótima opção para maratonar, mostrando uma história imprevisível cheia de reviravoltas e lutas incríveis, essencial para fãs de super-heróis.

6. Arcane

Com duas temporadas incríveis, Arcane conquistou o coração de fãs por todo o mundo, adaptando uma história no universo de League of Legends. Se passando em um mundo fictício, as cidades-gêmeas, Piltover e Xaun, entram em guerra, deixando as irmãs Vi e Powder em lados opostos. Apesar da série ter uma animação e história bem diferente de Invencível, Arcane é uma ótima opção para fãs de animação, familiares ou não com o mundo de League of Legends. Assim como a série do herói, Arcane oferece uma trama complexa e emocionante que traz personagens incríveis com relações difíceis, assim como cenas de ação épicas de cair o queixo. 

7. One Punch Man

Nesse anime, Saitama decide se tornar um super-herói por diversão, mas depois de três anos de treinamento, ele ficou tão forte que consegue derrotar qualquer inimigo com um só soco. Apesar do herói ficar entediado com sua situação, o número crescente de vilões indica que uma terrível profecia sobre o fim do mundo está se aproximando. Junto com seu time, Saitama se torna um herói profissional em um anime cheio de humor e satirizando o gênero. Assim como Invencível, One Punch Man usa elementos tradicionais de histórias de super-herói para criar uma comédia autoconsciente que resulta em uma trama única repleta de personagens icônicos. 

8. Comando das Criaturas

Para quem quer mergulhar fundo no mundo de super-heróis não convencionais, Comando das Criaturas conta com um grupo único de antagonistas responsáveis por salvar o mundo. Similarmente com O Esquadrão Suicida, a série animada da DC gira em torno de um grupo de super-humanos e criaturas com habilidades especiais criado por Amanda Waller. Incluindo a Noiva do Frankenstein, Doninha, G.I. Robot e outras criaturas únicas, o grupo marca o início de um novo início para o universo cinematográfico da DC. Além de trazer personagens com um desenvolvimento interessante, parecido com Invencível, a série traz diversas missões épicas. 

9. Arlequina

Assim como Invencível, Arlequina traz uma trama mais violenta para o mundo dos super-heróis em uma animação adulta. Focando na infame antagonista do universo da DC, Arlequina é uma história de autodescoberta que possui diversos paralelos com Invencível. Assim como Mark, Arlequina está em uma jornada para provar que não é uma vilã, tentando encontrar seu lugar em um mundo que assume apenas o pior. Trazendo uma mistura de momentos comoventes, cenas hilárias e ação intensa, Arlequina é uma animação para adultos que tem uma profundidade emocional similar à série do super-herói, apesar de ter um tom mais dinâmico e exagerado que é refletido na arte da animação.

10. A Lenda de Vox Machina

Como outra animação para adultos no Prime Video, A Lenda de Vox Machine conta com um grupo de desajustados que acabam como heróis improváveis em um reino fictício. Apesar de ter um contexto bem diferente em um mundo com magias ocultas, dragões, elfos e mais elementos fantasiosos, a série traz uma nova perspectiva ao gênero que lembra Invencível. Todos os protagonistas têm uma moralidade flexível, cada um desajustado de um jeito diferente, fazendo deste grupo uma união instável porém poderosa. Assim como Invencível, a animação mostra todo o sangue, violência e luta necessária para salvar o mundo de ameaças sombrias e poderosas.

Onde assistir a séries como Invencível em streaming 

Quer descobrir onde assistir a cada uma das recomendações acima? Fãs de Invencível podem ficar tranquilos, com a JustWatch você descobre onde assistir séries similares incríveis. Mostrando todas as opções para você assistir a cada recomendação online legalmente, descubra mundos incríveis para você maratonar enquanto você aguarda por mais episódios de Invencível.

Robô Selvagem chegou nas telonas para emocionar o público e críticos com uma história comovente sobre um robô que precisa se adaptar à vida na floresta. Neste título da DreamWorks, um robô inteligente acaba responsável por um filhote de ganso após naufragar em uma ilha em um planeta desabitado.

A JustWatch preparou uma lista de filmes similares ao Robô Selvagem para quem amou o filme da DreamWorks, assim como onde assistir a cada um em streaming. 

1. Meu Amigo Robô

Além de ambos filmes terem Robô no título, Robô Selvagem e Meu Amigo Robô tem diversas similaridades. Particularmente, os dois filmes mostram uma história comovente que foca na relação de um robô com um animal. Em Meu Amigo Robô, um cachorro solitário constrói um robô, se tornando amigos inseparáveis em uma jornada em Nova York na década de 80, quando o Cachorro é obrigado a abandonar o amigo. Além de usar nostalgia, o filme tem uma história tocante em uma animação única que não utiliza diálogos. Assim como Robô Selvagem, Meu Amigo Robô foi indicado ao Oscar de Melhor Longa-metragem de Animação em 2024. 

2. Wall-E

Apesar de tomarem rumos diferentes com críticas diferentes, Wall-E e Robô Selvagem começam de forma parecida, tentando trazer um ponto de vista baseado em um futuro distópico. Em Wall-E o pequeno robô está sozinho no mundo, tentando limpar o planeta após os humanos terem destruído e deixado a Terra. Quando conhece EVA, os dois robôs ajudam os humanos a descobrirem a verdade sobre o planeta. Wall-E não só conta com um filme emocionante, com uma relação tocante como também foca em questões e problemas modernos. 

3. Operação Big Hero

Operação Big Hero pode até parecer um filme de super-herói, mas na verdade conta com uma aventura repleta de ação que aborda tristeza e perda. No filme, Hiro Hamada é um jovem brilhante que vive com o seu irmão, Tadashi, em um futuro altamente tecnológico. Quando Tadashi morre, Hiro tem dificuldades de fazer conexões em um mundo que parece distante. Quando conhece Baymax, um robô feito pelo seu irmão para cuidar da saúde de seu dono. Os dois acabam formando uma bela amizade que ajuda Hiro a entender sua tristeza, como também impedir a terrível ameaça responsável pela morte de seu irmão. Similarmente com Robô Selvagem, o foco de Operação Big Hero é a relação improvável do robô com Hiro. 

4. O Gigante de Ferro

O Gigante de Ferro é uma linda animação que conta com temas bem humanos apesar de contar a história de uma robô alienígena que caiu na Terra. No filme, o jovem Hogarth Hughes de nove anos descobre um robô gigante que veio do espaço, ajudando o gigante a se esconder. Com um agente tentando encontrar essa “ameaça alienígena”, Hogarth acaba criando uma conexão importante com o robô, ensinando o real significado de ser humano. O coração do filme realmente é a relação de Hogarth com o gigante, lidando com temas como compaixão e responsabilidade moral. Além disso, o desenvolvimento do robô em O gigante de Ferro é bem parecido com o arco de Roz em Robô Selvagem ambos tendo que superar sua programação por meio da relação.

5. A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas

A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas conta com uma família disfuncional que acaba responsável por salvar o mundo. No filme, as máquinas, lideradas por uma perigosa Inteligência Artificial (IA), acabam capturando os humanos e controlando o mundo. Porém, com a ajuda de máquinas com defeitos, a família Mitchell consegue escapar, mas decidem arriscar tudo para salvar o mundo. Apesar da família ter conflitos internos, eles são obrigados a cooperar e compreender suas diferenças. Assim como Robô Selvagem, a luta contra robôs tirânicos começa com conexões e relações que inspiram mudança. Além disso, ambos os filmes utilizam humor e mostram relações não convencionais que são essenciais para a sobrevivência. 

6. Bumblebee

Enquanto um filme live-action de transformers pode não parecer ter conexões com Robô Selvagem, Bumblebee tem diversos temas parecidos com o filme do robô. No filme, uma jovem encontra o famoso autobot, Bumblebee, sem memória e gravemente ferido. Juntos os dois acabam descobrindo mais sobre a guerra entre os Autobots e Decepticons, como também sobre seus próprios propósitos no mundo. Além de ter uma máquina aprendendo sobre costumes humanos, Bumblebee possui outras semelhanças com Robô Selvagem. Isso inclui o arco das máquinas nos filmes, que descobrem mais sobre um mundo desconhecido, aprendendo como é ter uma forte conexão com um ser completamente diferente.

7. Meu Amigo Totoro

Como um dos filmes mais populares do Estúdio Ghibli, Meu Amigo Totoro tem um estilo tão único para contar uma história muito bonita, sendo considerado uma das melhores animações já feitas. No filme, uma jovem garota acaba encontrando Totoro e diversos espíritos Japoneses, descobrindo um novo mundo através deles. O filme não só mostra uma história comovente que foca na relação da jovem com Totoro similar a Robô Selvagem, mas também serviu como uma das maiores inspirações para o filme do robô. Meu Amigo Totoro é uma animação comovente que tem muito coração, perfeita para quem ama o filme do robô que criou um filhote de ganso. 

8. Como Treinar o seu Dragão

Apesar de ter um contexto bem diferente em um mundo com dragões e humanos, Como Treinar o Seu Dragão tem semelhanças em sua trama com Robô Selvagem. O filme não tem robôs ou tecnologias, se passando em um mundo fictício inspirado na cultura Viking, porém, assim como Robô Selvagem, a animação foca no desenvolvimento da harmonia das diferentes criaturas. Em Como Treinar o Seu Dragão, o jovem Soluço se sente desconectado de sua sociedade que valoriza coragem e violência. Para provar o seu valor, Soluço vai atrás de um dragão, mas acaba descobrindo que as criaturas não são tão diferentes assim, redefinindo a cultura do lugar por meio de sua amizade improvável com seu dragão, Bangela.

9. Ron Bugado

Contando a história do jovem Barney Pudlowski que sonha em ter um B-Bot como seus amigos, em Ron Bugado o menino consegue um robô, mas que veio com defeito. No filme, Barney tem dificuldades em fazer amizades mas forma uma relação verdadeira com o robô Ron, mesmo que a máquina tenha seus defeitos que o dão uma personalidade única. Além de focar na relação do robô, a maior semelhança do filme com Robô Selvagem é como tratam a questão da identidade. Roz e Ron vão contra os seus programas, liderando uma discussão sobre a personalidade e capacidades de um robô que vai além de sua programação.

10. Flow

Enquanto Robô Selvagem foi indicado ao Oscar de Melhor Animação na premiação de 2025, Flow foi o vencedor da categoria. O filme sem diálogo foca em um gato que vive em um mundo que parece ter acabado, sem humanos e praticamente abandonado. Porém, quando o lar do gato é devastado por uma enchente, o gato tenta encontrar refúgio em um barco com diversas outras criaturas. Mesmo que tenha um tema bem diferente com Robô Selvagem, Flow também foca na interação dos animais em um mundo pós-apocalíptico. Ambos os filmes mostram as diferentes espécies tendo que se unir em meio a uma crise, apesar das diferenças.

Onde assistir a filmes parecidos com O Robô Selvagem em streaming 

Para quem ama Robô Selvagem, a JustWatch preparou uma lista de filmes parecidos para assistir em streaming. Seja na Netflix, Prime Video, Disney+ ou qualquer outra plataforma, com a nossa lista você descobre onde assistir a cada recomendação em streaming.

Susan Alexandra Sigourney Weaver é prolífica no cinema desde o final dos anos 1970. Conhecida por suas interpretações de heroínas de ação e seus papéis em filmes de sucesso, recebeu vários prêmios, incluindo um Bafta, dois Globo de Ouro e um Grammy, além de três indicações ao Oscar, quatro ao Emmy e um Tony. Ufa!

Sua estreia nas telonas aconteceu com um papel secundário no filme de comédia romântica “Noiva Neurótica, Noivo Nervoso” (1977), antes de conseguir seu papel de destaque como Ellen Ripley no clássico de terror de ficção científica “Alien - O Oitavo Passageiro” (1979). A icônica personagem foi repisada na sequência “Aliens: O Resgate” (1986), rendendo uma indicação ao Oscar de melhor atriz. Seus outros papéis de franquia foram em “Os Caça-Fantasmas” (1984) e em “Avatar” (2009).

Abaixo, saiba quais são os cinco melhores filmes Sigourney Weaver no elenco. 

1. “Alien - O Oitavo Passageiro” (1979)

Impossível falar da atriz sem falar de Ripley, considerada uma protagonista feminina significativa na história do cinema.

Quando a tripulação do rebocador espacial Nostromo responde a um sinal de socorro de um planeta árido, ela descobre uma forma de vida mortal que se reproduz em hospedeiros humanos. Então, a tripulação precisa lutar pela sobrevivência e impedir que a criatura chegue à Terra.

Comandado por Ridley Scott, “Alien - O Oitavo Passageiro” é um dos maiores clássicos do cinema de terror de todos os tempos. 

2. “Avatar” (2009)

Tem quem não goste, mas este longa de James Cameron marcou a história do cinema para sempre.

A trama acompanha Jake Sully, um ex-marine, que está em cadeira de rodas, mas continua na ativa. Então, ele é recrutado para uma missão a Pandora, um corpo celeste que orbita um enorme planeta gasoso, para explorar um mineral alternativo chamado Unobtainium, usado na Terra como recurso energético.

Porém, por a atmosfera de Pandora ser altamente tóxica para os humanos, é usado um programa de avatares híbridos, que possibilita a transferência da mente de qualquer humano para um corpo nativo. E assim, caro leitor, nasceu mais um clássico com Sigourney Weaver no elenco. 

3. “Os Caça-Fantasmas” (1984)

Não tem como: se você ama cinema, com certeza já assistiu a um dos filmes desta saga.

Em Nova York Peter Venkman (Bill Murray), Ray Stantz (Dan Aykroyd) e Egon Spengler (Harold Ramis) são três cientistas do departamento de psicologia da Columbia University, que se dedicam ao estudo de casos paranormais.

Quando a subvenção termina, eles são despedidos e Venkman sugere que abram um negócio próprio, a exterminadora de fantasmas "Ghostbusters". Inicialmente eles só têm despesas e nenhum cliente, mas eis que surge Dana Barrett, vivida por Sigourney Weaver, uma violoncelista que teve uma experiência assustadora em seu apartamento.

4. “Entre Montanhas” (2025) 

Neste filme, a atriz faz uma participação, mas que com certeza é muito especial.

Um desfiladeiro separa dois agentes e um mundo super secreto e aparentemente demoníaco. A trama acompanha Drasa (Anya Taylor-Joy) e Levi (Miles Teller) numa missão misteriosa que os obriga a se hospedar em lados opostos de uma fenda rochosa funda e estreita. A comandante desta missão é, justamente,  Sigourney Weaver.

Durante um ano, confinados em torres de guarda, os dois precisam defender e tomar conta desse buraco nebuloso, onde reside uma criatura que ameaça a humanidade. 

5. “Aliens: O Resgate” (1986)

Sim, mais um filme de Alien na lista, mas este daqui é um dos favoritos dos fãs não somente da atriz, mas como dos amantes da saga.

Depois de um sono de cinquenta e sete anos, Ellen Ripley – a única sobrevivente da tragédia espacial que aconteceu no primeiro filme – descobre que o local onde tudo ocorreu com sua nave foi colonizado por humanos. Inicialmente relutante, ela aceita retornar para enfrentar seu pior pesadelo e tentar salvar as setenta famílias que lá habitam.

6. “A Vila” (2004)

A pequena comunidade de Covignton, na Pensilvânia, vive atormentada por criaturas míticas que habitam nos bosques ao redor da vila, que acabou isolada. Mas os verdadeiros problemas começam quando Kitty, a filha do chefe da vila, se apaixona por Lucius, um jovem questionador e contestatário que é contra manter a vila de Covington fechada em redor de si mesma e sem contacto com o resto do mundo.

Um bom filme de mistério do mestre M.N. Shyamalan. 

7. “Avatar: O Caminho da Água” (2022)

"Avatar O Caminho da Água" acontece uma década após o primeiro filme, e conta a história da família Sully, Jake, Neytiri e os seus filhos. Acompanhamos os problemas e as longas distâncias que vão percorrer para se manterem a salvo, as batalhas que lutam para se manterem vivos, e as tragédias que suportam.

8. “Alien 3” (1992)

Após escapar do planeta extraterrestre, a nave que transporta Ellen Ripley cai em uma remota, porém habitada refinaria de minério. Enquanto vive na refinaria até ser resgatada pelos patrões, Ripley descobre o motivo terrível por trás do acidente: um passageiro clandestino extraterrestre. À medida que o alienígena cresce e começa a matar os habitantes, Ripley entende que o verdadeiro inimigo é pior do que o extraterrestre assassino.

9. “Alien: O Regresso” (1997)

Duzentos anos após a sua última aventura, Ripley é clonada por cientistas militares, que extraem uma rainha extraterrestre do seu peito e descobrem que tanto Ripley, quanto o alienígena, são serem híbridos genéticos. A protagonista junta-se a um grupo de contrabandistas, incluindo uma avançada androide, para combater os extraterrestres agressivos numa nave laboratório que segue na direção da Terra.

10. “Chappie” (2015)

Em um futuro próximo, a África do Sul decidiu substituir os seus policiais humanos por uma frota de robôs ultra resistentes e dotados de inteligência artificial. O criador destes modelos, o brilhante cientista Deon (Dev Patel), sonha em embutir emoções nos robôs, mas a diretora da empresa de segurança (Sigourney Weaver) desaprova a ideia.

Um dia, ele rouba um modelo defeituoso e faz experiências nele, até conseguir criar Chappie (Sharlto Copley), um robô capaz de pensar e aprender por conta própria. Mas ele é roubado por um grupo de ladrões que precisa da ajuda para um assalto a banco. Quando Vincent (Hugh Jackman), um engenheiro rival de Deon, decide sabotar as experiências do colega de trabalho, a segurança do país e o futuro de Chappie correm riscos.

Onde assistir a filmes e séries com Sigourney Weaver?

Abaixo, saiba quais são os 10 melhores filmes e séries com Sigourney Weaver e veja onde assistir a eles online, em streaming.

Bong Joon-ho ficou muito conhecido no Brasil como  o diretor vencedor do Oscar por “Parasita” (2019), mas ele é um dos cineastas mais visionários do nosso tempo, e seu trabalho vai além. Misturando gêneros, humor ácido e comentários sociais profundos, ele transforma sua obra em experiências cinematográficas inesquecíveis. Saiba quais são os melhores filmes do diretor e onde encontrar eles online, em streaming.

1. “Parasita” (2019)

Parasita de Bong Joon-ho é uma obra-prima moderna que quebrou recordes globais de bilheteria, fazendo história como o primeiro filme em língua não inglesa a ganhar o Oscar de melhor filme.

A história segue a família Kim, que trama seu caminho para as vidas de uma família rica, levando a uma colisão explosiva de lutas de classe, segredos e desespero. Equilibrando habilmente comédia, suspense e terror, “Parasita” oferece uma crítica afiada ao capitalismo e à desigualdade. Com suas reviravoltas emocionantes, atuações inesquecíveis e cinematografia de tirar o fôlego, o filme consolidou Bong como um dos maiores cineastas do nosso tempo. 

2. “Mickey 17” (2025)

Comédia de humor ácido, de ficção científica, estrelada por Robert Pattinson como um "dispensável" — um trabalhador descartável regenerado após cada morte enquanto tenta colonizar um planeta de gelo.

Baseado no romance “Mickey7”, de Edward Ashton, o filme combina narrativa de alto conceito com a mistura característica de Bong de sátira e drama centrado em personagens. O elenco conta também com Steven Yeun, Naomi Ackie, Toni Collette e Mark Ruffalo.

3. "Memórias de um Assassino” (2003) 

Baseado em eventos reais, o longa acompanha dois detetives tentando resolver o primeiro caso de assassino em série da Coreia do Sul na década de 1980. O filme mistura crime, humor ácido e crítica social, apresentando um olhar sombrio, mas envolvente, sobre a incompetência e o desespero da polícia.

Song Kang-ho oferece uma atuação fenomenal como um detetive que lentamente perde o controle da razão, enquanto a direção de Bong mantém a tensão alta com cinematografia envolvente e uma atmosfera assustadora. O final ambíguo do filme permanece muito depois dos créditos, tornando-o um dos maiores thrillers de detetive já feitos.

4. “Okja” (2017)

Okja é uma aventura de cortar o coração e excêntrica que aborda as realidades sombrias da indústria da carne. O próprio diretor revelou ter diminuído o consumo após estudar para a produção. A história segue uma jovem, Mija, enquanto ela luta para salvar seu super porco geneticamente modificado, Okja, de ser abatido por uma corporação poderosa. 

Com um elenco internacional estelar, incluindo Tilda Swinton, Jake Gyllenhaal e Paul Dano, Okja equilibra momentos ternos com sátira mordaz. A crítica de Bong à ganância corporativa e à crueldade animal é tão relevante como sempre, e a cinematografia impressionante e a profundidade emocional do filme o tornam uma de suas obras mais envolventes.

5. “Mãe – A Busca Pela Verdade” (2009)

Thriller psicológico emocional e perturbador centrado em uma mãe devotada (Kim Hye-ja) que faz de tudo para limpar o nome de seu filho com problemas mentais depois que ele é acusado de assassinato. Conforme ela descobre verdades perturbadoras, Bong constrói uma narrativa envolvente que mistura crime, mistério e estudo intenso de personagens. O filme explora temas de justiça, obsessão e ambiguidade moral, tornando-se uma das obras mais devastadoras e instigantes de Bong.

Com uma atuação de força de Kim Hye-ja e um enredo imprevisível, a produção é uma experiência inesquecível que destaca a capacidade de Bong de criar histórias profundamente humanas envoltas em suspense.

6. “Expresso do Amanhã” (2013)

Este é o primeiro filme em inglês de Bong. Se trata de um thriller distópico ambientado em um trem em movimento eterno que abriga os últimos remanescentes da humanidade depois que a Terra se torna um deserto congelado e inabitável. O trem é dividido por classe, com os pobres oprimidos atrás e a elite privilegiada na frente. A trama é baseada na HQ homônima.

Liderados por Chris Evans em uma atuação emocionante – eu diria uma das melhores de sua carreira – um grupo de rebeldes luta uma revolução brutal. Com sequências de ação impressionantes, comentários sociais instigantes e uma estética suja, “Expresso do Amanhã” é um dos filmes de ficção científica mais inteligentes e emocionantes da década de 2010.

7. “O Hospedeiro” (2006)

Longa de monstro acompanha uma família disfuncional tentando resgatar uma jovem raptada por uma criatura mutante no Rio Han.

Ao contrário dos filmes de criaturas típicos de Hollywood, Bong traz o filme uma sátira política mordaz, elementos tragicômicos e momentos profundamente emocionais. Song Kang-ho brilha como o pai desajeitado, mas determinado, enquanto os efeitos especiais impressionantes do filme e a ação emocionante o tornam um destaque no gênero. A mistura de horror, humor e coração do filme consolidou Bong como um mestre da produção cinematográfica de gênero e fez de The Host um grande sucesso na Coreia do Sul e além.

8. “Tóquio!” (2008) (Segmento: “Shaking Tokyo”)

Como parte da antologia “Tóquio!”, o segmento “Shaking Tokyo”,  de Bong Joon-ho, é um curta assustador e visualmente deslumbrante sobre um homem recluso que não sai de seu apartamento há uma década. Sua vida muda quando ele se apaixona por uma entregadora de pizza, levando a um romance incomum em meio a um cenário surreal de desconexão social.

Embora seja somente um terço de um longa-metragem completo, “Shaking Tokyo” mostra o talento de Bong para capturar solidão, isolamento e conexão humana com uma mistura de capricho e melancolia. 

9. “Cão que Ladra, Não Morde” (2000)

Esta é a estreia de Bong na direção. O filme é uma comédia de humor ácido sobre um acadêmico desempregado que se torna cada vez mais obcecado em silenciar o cachorro de um vizinho que não para de latir.

Embora feito com menos cuidado, em comparação com seus filmes posteriores, a produção mostra o talento inicial de Bong para misturar humor ácido com comentário social. O filme oferece uma visão cínica e absurda da frustração e da dinâmica de poder na vida urbana, tornando-se um relógio fascinante para aqueles interessados ​​na evolução de Bong como cineasta.

Onde assistir aos filmes de Bong Joon-ho online, em streaming?

Abaixo, saiba onde assistir aos melhores filmes de Bong Joon-ho online, em streaming. 

“Anora” fez história ao ganhar o Oscar 2025 de melhor filme, surpreendendo bastante o público. O longa, dirigido e escrito por Sean Baker, acompanha a jovem Anora, interpretada magistralmente por Mikey Madison, vencedora do prêmio de melhor atriz. Ela é uma garota de programa norte-americana que, em uma noite normal de trabalho, é chamada para atender o russo Ivan (Mark Eidelshtein). Ani — como gosta de ser chamada — acredita ter encontrado o amor de verdade e os dois se casam de maneira compulsiva. No entanto, a rica família de Ivan é contra e não medirá esforços para cancelar a união dos dois.

Se você, assim como a Academia do Oscar, gostou muito de “Anora”, está no lugar certo! Aqui, te contamos filmes que com certeza vão agradar quem os fãs do grande vencedor de 2025. 

“Bruna Surfistinha” (2011)

Raquel (Deborah Secco) era uma jovem da classe média paulistana, que estudava num colégio tradicional da cidade. Um dia ela decidiu surpreendente: saiu de casa e resolveu virar garota de programa. Com o codinome de Bruna Surfistinha, Raquel viveu diversas experiências "profissionais" e ganhou destaque nacional ao contar suas aventuras sexuais e afetivas num blog, que depois acabou virando um livro e tornou-se um best-seller.

“Projeto Flórida” (2017)

Também comandado por Sean Baker, a trama acompanha Moonee (Brooklynn Prince), uma garotinha de seis anos, que apronta com o vizinho Scooty (Christopher Rivera) e faz novas amizades nas redondezas dos parques Disney, em Orlando. Ela vive com a mãe (Bria Vinaite) numa hospedagem de beira de estrada e as duas contam com a proteção do gerente Bobby (Willem Dafoe) na batalha diária pela sobrevivência com poucos recursos e muitos riscos.

“Showgirls” (1995)

Uma jovem (Elizabeth Berkley), decidida a fugir de seu tumultuado passado, vai para Las Vegas visando tornar-se dançarina, mas logo tem toda a sua bagagem roubada. Para sobreviver, ela começa a trabalhar como stripper em uma casa noturna de reputação duvidosa e, por ter um belo rosto e um corpo escultural, atrai muitos clientes.

“Striptease” (1996)

Erin (Demi Moore) perde o emprego de secretária no FBI pelo marido, que é um pequeno golpista. Por não ter emprego, também perde a guarda da filha. Então, ela começa a trabalhar como stripper e se vê às voltas com o ex-marido trapalhão, um congressista tarado e um detetive que quer a ajudar.

“Uma Linda Mulher” (1990)

Magnata perdido (Richard Gere) pede ajuda a uma prostituta (Julia Roberts) que "trabalha" no Hollywood Boulevard e acaba contratando-a por uma semana. Neste período ela se transforma em uma elegante jovem para poder acompanhá-lo em seus compromissos sociais, mas os dois começam a se envolver e a relação patrão/empregado se modifica para um relacionamento entre homem e mulher. Claramente uma inspiração para “Anora”. 

“Pânico” (2022)

Quinta parte da saga clássica de terror iniciada nos anos 1990, este longa conta com Mikey Madison no elenco. O filme é uma sequência direta dos acontecimentos do filme de 2011, “Pânico 4”. 

“Zola” (2022)

Zola (Taylour Paige) conhece Stefani (Riley Keough) no restaurante no qual trabalha como garçonete. Um dia após trocarem telefones, Stefani convida Zola em uma viagem, com objetivo de ganhar o máximo de dinheiro possível dançando nos clubes de strip da Flórida. 

“Shiva Baby” (2021)

Danielle (Rachel Sennott) é uma jovem indecisa sobre sua carreira profissional. Ela se sente pressionada pelos pais a tomar um rumo na vida e encontrar maneiras alternativas de ganhar dinheiro. Quando vai a um funeral junto de sua família, ela passa por vários momentos constrangedores. A situação começa a se complicar ainda mais quando, no mesmo local, aparecem sua ex-namorada e seu sugar daddy, deixando a jovem sem saber o que fazer.

“How to Have Sex” (2023)

Três adolescentes britânicas passam o feriado de verão juntas na Europa. Entre festas, danças em boates e namoros, o que deveria ser um dos melhores momentos de suas vidas, revela as complexidades da amizade feminina e da sexualidade adolescente. 

“Pleasure” (2021)

Jéssica (Sofia Kappel), uma jovem de 20 anos, deixa uma pequena cidade no interior da Suécia para viver em Los Angeles, buscando se tornar a próxima estrela pornô mundial. O que ela não contava é que a estrada até lá teria mais obstáculos do que o esperado.

Onde assistir aos 10 filmes para ver se você amou “Anora”?

Abaixo, saiba onde assistir aos 10 filmes que com certeza vão agradar a quem gosta de “Anora”. Eles estão disponíveis online, em streaming.

O terceiro ano de “The White Lotus” estreou na MAX e, assim como nas duas primeiras temporadas, é um sucesso.

Como em todos os outros anos até agora, o elenco de personagens — tanto os hóspedes como os trabalhadores do resort White Lotus — é composto por rostos conhecidos, mas também por alguns novatos que estão tendo sua grande chance. Nesta lista, te contamos onde você pode ter visto o elenco da terceira temporada de “The White Lotus” antes.

Natasha Rothwell

Rothwell aparece mais uma vez como Belinda Lindsey em um dos únicos papéis recorrentes da série. Na primeira temporada, ela foi uma das gerentes de spa que fez amizade com Tanya, de Jennifer Coolidge. Você também pode se lembrar dela como Kelli de “Insecure”, de Issa Rae – que ela também escreveu –  ou em “Como Morrer Sozinha”.

Jason Isaacs

Isaacs interpreta Timothy Ratliff, um rico empresário em férias com sua esposa, Victoria, e seus três filhos. Neste caso, não tem como: ele ficou famoso mundialmente por viver Lucio Malfoy, um dos grandes vilões da franquia Harry Potter, e também o pai de Draco Malfoy. Outros títulos com o ator são: “O Patriota”, “Falcão Negro em Perigo”, “A Cura e “The OA”.

Parker Posey

Posey é Victoria Ratliff, esposa de Timothy. Ela está de férias com o marido e os três filhos no resort White Lotus, na Tailândia.

A atriz, caso você não lembre, esteve em “Jovens, Loucos e Rebeldes” como Darla Marks. Outro personagem clássico dela é em “Pânico 3”, como Jennifer Jolie, a atriz que interpretou a repórter sensacionalista Gale Weathers no filme que está sendo gravado. Outra produção com Posey e, esta, mais nova, é “Beau Tem Medo”, na qual ela viveu Elaine, a mulher que tem uma estranha relação com Beau. 

Patrick Schwarzenegger

Schwarzenegger interpreta Saxon Ratliff, o mais velho dos filhos de Ratcliff. Ele idolatra e trabalha com o pai. O ator – que é filho de ninguém mais, ninguém menos que Arnold Schwarzenegger – já esteve em “A Escada”, mas para o público brasileiro, ele ficou bastante famoso por viver Golden Boy em “Gen V”. 

Aimee Lou Wood

Wood interpreta Chelsea, uma instrutora de ioga e namorada muito mais jovem que Rick. Seu papel de maior sucesso é, com certeza, a Aimee Gibbs, de “Sex Education”. A personagem fofinha ganhou os corações dos fãs com seu jeito inocente. Pessoalmente, a minha favorita.

Sarah Catherine Hook

Hook interpreta Piper Ratliff, a filha do meio na família Ratliff que atualmente está cursando estudos religiosos com foco no budismo na universidade. Você já deve ter visto a atriz nas séries "Segundas Intenções” ou em “American Crime Story”, mas principalmente em “Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio”, filme de terror no qual ela vive Debbie Glatzel.

Sam Nivola

Nivola interpreta Lochlan 'Lochy' Ratliff, o filho mais novo da família Ratliff. Ele está  no ensino médio e tentando decidir onde cursar a faculdade. Você pode tê-la visto nas produções da Netflix, “O Casal Perfeito” ou “Maestro, mas também no suspense “Meu Nome era Eileen”.

Carrie Coon

Coon interpreta Laurie, uma das três amigas de infância que estão de férias no resort para uma semana de relaxamento e reconexão. A atriz esteve em grandes produções, como “The Leftover” e “Vingadores: Guerra Infinita”.

Michelle Monaghan

Monaghan interpreta Jaclyn, mais uma das três amigas que viajam juntas. Ela é uma atriz de sucesso reconhecida por muitos no resort. Na vida real, ela tem se mostrado cada vez mais versátil, e já esteve nos filmes "MaXXXine”e “Constantine”, além da série “Bad Monkey”.

Leslie Bibb

Bib interpreta Kate, a última das três amigas do grupo. A artista apareceu em produções como “Jurado n2”, “Um Cidadão Exemplar” e “Palm Royale”.

Walton Goggins

Goggins vive Rick, um homem que tenta executar um esquema enquanto está de férias com sua namorada muito mais jovem, Chelsea. O ator está nas séries “Fallout” e “Justificado”, assim como no filme “Django: Livre”.

Nicholas Duvernay

Duvernay é Zion, filho de Belinda, que vem visitá-la durante sua residência. Ele está em títulos como “Continência ao Amor” e “Vício Perfeito”.

Onde assistir a filmes e séries com o elenco da terceira temporada de “The White Lotus"?

Abaixo, saiba onde assistir a filmes e séries com o elenco da terceira temporada de “The White Lotus", online, em streaming. 

O protetor de Hell 's Kitchen, Demolidor, é um dos heróis mais adorados da Marvel, aparecendo em diversas adaptações nas telonas e telinhas. Com Demolidor: Renascido chegando ao Disney+, vale a pena relembrar todos os outros os filmes e séries em que o herói aparece. Descubra onde assistir em streaming a todas as produções do Demolidor em ordem.

1. O Julgamento do Incrível Hulk (1989)

Apesar de ter começado nas histórias em quadrinhos, a primeira participação de Matt Murdock fora das páginas foi em 1989 em O Julgamento do Incrível Hulk. Defendendo Bruce Banner (Lou Ferrigno) em um julgamento após ser acusado de um terrível crime, Matt Murdock ajuda o herói verde a provar sua inocência. O filme teria a intenção de promover uma série focada no Demolidor, porém, o derivado acabou não acontecendo, fazendo da participação de Rex Smith como Matt Murdock um evento único. No filme, o herói tem uma aparência diferente de seu personagem nos quadrinhos, fazendo desta versão do herói ainda mais singular. 

2. Homem-Aranha (1994)

Como uma das diversas séries animadas do herói cabeça de teia, Homem-Aranha conta com Peter Parker tentando equilibrar a sua vida pessoal com seu tempo salvando Nova York. Dividindo a cidade com o Homem-Aranha, significa que Matt Murdock cruza caminhos com o jovem herói de vez em quando. A primeira vez acontece na série de 1994 durante um arco de dois episódios em que Murdock age como o advogado de Peter Parker. Revelando sua identidade como Demolidor, os dois acabam se juntando em uma aventura inesquecível, mostrando uma versão do herói mais fiel aos quadrinhos. 

3. Quarteto Fantástico (1994)

O Quarteto Fantástico é outro grupo de heróis da Marvel que já recebeu diversas adaptações em filmes e séries variadas. Na série animada de 1994, os personagens usam seus poderes para proteger a Terra após serem bombardeados com radiação cósmica em uma exploração espacial. No episódio “E um Cego Deve Ser o Guia”, Matt Murdock oferece suas habilidades como advogado ao grupo, mostrando também seus dons físicos impressionantes, que fazem dele o Demolidor. O herói aparece rapidamente na série com um papel bem limitado, porém traz uma versão diferente e divertida para as telinhas. 

4. Demolidor - O Homem sem Medo (2003)

Aparecendo nas telonas como uma nova versão de Matt Murdock, Ben Affleck se torna o homem sem medo. No filme, o jovem Matt Murdock sofre um acidente após descobrir a verdade sobre o trabalho de seu pai. Apesar de ficar cego como resultado do acidente, os outros sentidos de Matt são aplicados, fazendo com que consiga ver muito mais sem seus olhos. Como a primeira adaptação focada no personagem, o filme mostra Matt estudando para virar advogado, como também o começo da sua jornada como herói, treinando artes marciais. Demolidor: O Homem sem Medo deu uma base bem sólida para o herói, tentando trazer um pouco dos quadrinhos para as telonas. Além disso, o filme deu origem a um derivado da Elektra em que o Demolidor aparece em uma cena deletada. 

5. Marvel - Demolidor (2015)

Trazendo uma nova versão do herói para as telinhas, a série da Netflix trouxe uma versão mais autêntica do personagem, embora bem mais sombria. Com Charlie Cox no papel de Matt Murdock, a série conta com a história de origem do herói como também em sua luta contra o infame Rei do Crime, Wilson Fisk. Com cenas de ação incríveis, um foco mais realista e um tom sombrio, a série da Netflix colocou o herói de volta aos holofotes em uma adaptação adorada por fãs. Além disso, Demolidor também foi a origem de diversos derivados, como Jessica Jones, Punho de Ferro, Justiceiro e Luke Cage, que juntos formam o grupo conhecido como os Defensores.

6. Marvel - Os Defensores (2017)

Como a origem do universo das séries da Marvel da Netflix, Matt Murdock aparece em diversos derivados inspirados em Demolidor. Esses spin-offs incluem outros heróis e vigilantes, incluindo Jessica Jones, Punho de Ferro, Justiceiro e Luke Cage, que juntos formam os Defensores. O Demolidor tem um papel importante na série do grupo que tenta impedir uma misteriosa seita em Nova York. Juntos eles lidam com suas identidades secretas e problemas pessoais, em um crossover de todas as séries deste universo. Particularmente, a série focou em mostrar mais do romance e do arco emocional do Demolidor com Elektra, complementando a série original após os eventos da segunda temporada. 

7. Homem-Aranha no Aranhaverso (2018)

Além de ter recebido um Oscar, Homem-Aranha no Aranhaverso é considerado um dos melhores filmes do herói. Contando com Miles Morales tentando entender o que significa ser o Homem-Aranha, o filme mostra diferentes versões do herói que ficam presas no universo de Miles. Apesar do filme focar no jovem herói cabeça de teia, Matt Murdock faz uma participação rápida como um easter egg. Enquanto Matt aparece por menos de um segundo no filme, Homem-Aranha no Aranhaverso tem certas conexões com o herói, incluindo o vilão, Wilson Fisk, que também é um antagonista em diversas adaptações do Demolidor. 

8. Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa (2021)

Como parte da saga do multiverso do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa inclui diversas participações especiais. Isso inclui a junção dos três Homens-aranha do cinema em um só filme. Quando um feitiço dá errado, Peter Parker tenta encontrar os vilões de outros universos que acabaram em seu mundo. Se juntando com os personagens de Andrew Garfield e Tobey Maguire, os três fazem de tudo para ajudar esses vilões, destinados a morrer. Porém, antes disso o Peter Parker de Tom Holland recebe uma visita de Matt Murdock, interpretado novamente por Charlie Cox. Servindo de introdução do Demolidor ao MCU, a curta cena com o herói conecta o universo da Marvel na Netflix com o futuro do herói no universo cinematográfico. 

9. Mulher-Hulk: Defensora de Heróis (2022)

Estrelada por Tatiana Maslany, a série da Mulher-Hulk conta com a prima do Bruce Banner, uma advogada bem-sucedida que sofre um acidente e acaba com o sangue do Hulk. Capaz de se transformar na versão feminina do herói verde, ela tenta retornar a sua vida como advogada. Encarregada de comandar a divisão de leis super-heróis, ela acaba conhecendo Matt Murdock, um advogado que carrega um segredo. Apesar de ter sido introduzido ao MCU em Homem-Aranha Sem Volta Para Casa, essa versão do herói tem um papel um pouco maior na série da Mulher-Hulk, trazendo um novo visual, como também mais humor e leveza ao personagem.

10. Eco (2024)

Tanto Matt Murdock quanto o Rei do Crime retornam em Eco, mostrando um pouco mais da dinâmica dos dois neste universo. A série conta com a personagem de Maya Lopez, Eco, que foi introduzida na série do Gavião Arqueiro, com uma vigilante criada pelo Rei do Crime. Com um tom mais parecido com a série do Demolidor, Eco mostra o lado violento da cidade, assim como o papel do Rei do Crime no MCU. Além disso, o Demolidor aparece em um flashback, em uma luta épica contra Eco, dando um pouco mais de contexto para a entrada do herói no universo cinematográfico. 

11. X-Men 97 (2024)

Como uma das maiores surpresas de 2024, X-Men 97 trouxe uma nova adaptação do grupo dos mutantes em uma série animada que serve de continuação a série icônica dos anos 90. Com muita ação, cores, poderes e mais, a série traz um novo recomeço para os X-Men fora do MCU. No final da primeira temporada, diversos heróis da Marvel aparecem para ajudar na luta para salvar o mundo, incluindo o Demolidor. Trazendo uma versão fiel aos quadrinhos, o herói luta contra as Suprassentinelas nas ruas de Nova York, com o bar que frequenta ao fundo. Apesar do personagem ter um papel curto na série, ele conseguiu estabelecer Matt Murdock no universo dos X-Men, trazendo muita ação. 

12. Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha (2025)

A mais nova série animada do Homem-Aranha pode até ser feita pela Marvel mas acontece em um universo paralelo aos acontecimentos do MCU. Até por isso a série animada traz mais uma versão animada do homem sem medo, Demolidor. Trabalhando ao lado de Finesse, uma anti-heroína, Murdock traz muita ação para a animação, tendo até uma luta contra Peter Parker. Apesar de ser dublado por Charlie Cox, o herói na série animada é um outra versão do homem sem medo já que se passa em outra realidade. 

13. Demolidor Renascido (2025)

Após o sucesso da série original de Charlie Cox como Demolidor, ele retornou ao papel no MCU. A série continua a história da série da Netflix, trazendo algumas mudanças ao personagem e ao universo. Em Demolidor renascido, um novo vilão surge enquanto Wilson Fisk se torna o prefeito de Nova York. A série continua com um tom mais sombrio, trazendo uma série cheia de ação e emoção que tem o retorno de Cox e diversos outros atores da série original. Nesta série do Disney+, Murdock continua seu trabalho como advogado e como vigilante, enfrentando crimes nas ruas de Nova York. 

Como assistir a todas as produções de Demolidor em ordem cronológica? 

Já que o Demolidor apareceu em diversas adaptações, algumas individuais e outras que fazem parte de um universo maior, é necessário entender as conexões de cada título. Para assistir todos os filmes e séries em ordem cronológica basta seguir a ordem de cada universo abaixo:

Universo da Fox 

• Demolidor - O Homem Sem Medo
• Elektra (cena deletada)

Universo da Marvel Netflix

• Marvel - Demolidor
• Marvel - Jessica Jones
• Marvel - Luke Cage
• Marvel - Punho de Ferro
• Marvel - Os Defensores
• Marvel - O Justiceiro

MCU - Universo Cinematográfico da Marvel

• Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa
• Mulher-Hulk: Defensora de Heróis
• Eco
• Demolidor Renascido

Outras participações especiais

• O Julgamento do Incrível Hulk
• Spider-Man (1994-1998)
• Quarteto Fantástico (1994)
• Homem-Aranha no Aranhaverso
• X-Men ‘97
• Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha

Onde assistir a todos os títulos com o Demolidor em streaming? 

Caso você queira assistir a todos os filmes e séries do Demolidor, a JustWatch preparou uma lista com todos os títulos em ordem para você assistir. Seja na Netflix, Disney+ ou qualquer outro serviço de streaming, descubra onde cada produção com o Demolidor acima está disponível em streaming.

Mikaela Madison Rosberg é conhecida profissionalmente como Mikey Madison, mas no Brasil ela ficou realmente famosa por ter “roubado” o Oscar de melhor atriz de Fernanda Torres. Amarguras a parte, ela é uma das novas artistas de Hollywood que mais vem chamando a atenção e atrai os olhos do público. 

Ela começou sua carreira atuando em curtas-metragens e recebeu reconhecimento por seu papel como uma adolescente mal-humorada na série de comédia da FX “Better Things”, que começou em 2016 e durou até 2020. Madison então interpretou Susan Atkins em “Era uma Vez em… Hollywood” (2019), de Quentin Tarantino, e Amber Freeman em “Pânico” (2022).

Mas, não tem como falar da atriz sem falar sobre “Anora”, filme de 2024 que levou Madison ao estrelato, com diversos prêmios, como o Oscar e o Bafta de melhor atriz.

1. “Anora” (2024)

Anora, vivida por Mikey Madison, é  uma trabalhadora do sexo que, em uma noite normal de trabalho, descobre que pode ter tirado a sorte grande. Ela tem a oportunidade de mudar seu destino: ela conhece o filho de um oligarca, o herdeiro russo Ivan (Mark Eidelshtein).

2. “Pânico” (2022)

Quinta parte da saga clássica de terror iniciada nos anos 1990, este longa conta com Mikey Madison no elenco. O filme é uma sequência direta dos acontecimentos do filme de 2011, “Pânico 4”.

3. “Era uma Vez em… Hollywood” (2019)

Em uma Los Angeles de 1969, acompanhamos Rick Dalton (Leonardo DiCaprio), um ator de TV que, juntamente com seu dublê, está decidido a fazer o nome em Hollywood. Para tanto, ele conhece muitas pessoas influentes na indústria cinematográfica, o que os acaba levando aos assassinatos realizados por Charles Manson na época, entre eles o da atriz Sharon Tate (Margot Robbie), que na época estava grávida do diretor Roman Polanski (Rafal Zawierucha). Madison interpreta Susan Atkins, mulher que fez parte do clã de Manson na realidade.

4. “A Mulher no Lago” (2024)

Adaptada do best-seller escrito por Laura Lippman, “A Mulher no Lago” se passa em meados dos anos 1960, quando um assassinato muda a vida de Madeline Schwartz (Natalie Portman). Até pouco tempo, Maddie estava feliz com a vida de dona de casa, completando quase vinte anos de casada. Contudo, em busca de algo mais significativo em sua vida, ela acaba colaborando com a polícia de Baltimore no caso de uma garota encontrada morta. Por conta disso, ela consegue um trabalho em um jornal local como jornalista investigativa. No novo trabalho, Maddie procura histórias interessantes o suficiente para deixar sua marca no mundo. Mikey Madison é Judith Weinstein.

5. “Better Things” (2016)

Comédia semi-autobiográfica, “Better Things” conta a história de Sam (Pamela Adlon), uma atriz, mãe divorciada, que cria suas três filhas sozinha. Apesar de ser atriz, a vida dela não é tão glamourosa quanto se pensa; ela trabalha para pagar as contas e cuidar das três meninas: Max (Mikey Madison), Frankie (Hannah Alligood) e Duke (Olivia Edward).

6. “Monster” (2021)

Aos 17 anos, Steve (Kelvin Harrison Jr.) é um estudante e aspirante a cineasta do Harlem, em Nova York. Preso em uma casa de detenção juvenil, ele está sendo acusado de homicídio por um crime que afirma não ter cometido. Steve precisa lutar para provar que é inocente diante de um sistema judiciário racista. Madison é Alexandra Floyd.

7. “Nostalgia” (2018)

 Conectados por meio de uma perda em comum, um grupo de pessoas se une no processo de encontrar amor e consolo em memórias e objetos compartilhados. Madison vive Kathleen.

8. “The Addams Family” (2019)

Para ir de mal a pior, a Família Addams precisa se preparar para receber uma visita de parentes ainda mais arrepiantes. Mas a misteriosa mansão deles parece estar com os dias de maldade contados.  Na animação, a atriz dá a voz a Candi.

9. “A Informante” (2023)

Protagonizado por Madison, o longa acompanha uma jovem informante enviada em uma perigosa operação secreta.

Onde assistir aos melhores filmes e séries com Mikey Madison?

Abaixo, saiba onde assistir aos 8 melhores filmes e séries com a Madison, que venceu o Oscar 2025 de melhor atriz. As produções estão disponíveis online, em streaming.

O Dia das Mulheres é uma data importante para lembrar a todo o mundo a relevância do feminino não somente no dia a dia, mas em todos os setores, incluindo a arte.

Se você é fã de cinema e quer comemorar essa data, listamos 10 filmes para você assistir e se lembrar sempre da importância da mulher.

1. “Bela Vingança” (2020)

Filme de suspense psicológico de 2020 dirigido por Emerald Fennell e estrelado por Carey Mulligan, Bo Burnham, Alison Brie, Clancy Brown e Jennifer Coolidge.

O filme conta a história de Cassie Thomas (Mulligan), uma jovem mulher que finge estar bêbada em bares para atrair homens que tentam se aproveitar dela. Quando eles finalmente fazem isso, Cassie revela que está completamente sóbria e se vinga deles brutalmente.

Este é um filme poderoso e perturbador que explora os temas de vingança, violência sexual e responsabilização, além de sempre nos lembrar do poder da união feminina. O filme foi aclamado pela crítica por sua atuação, direção e roteiro, sendo indicado a cinco Oscars, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Atriz.

2. “Booksmart: Fora de Série” (2019)

Comédia adolescente, dirigida por Olivia Wilde e estrelada por Kaitlyn Dever e Beanie Feldstein. O filme conta a história de duas amigas do último ano do ensino médio que, após descobrirem que seus colegas menos aplicados também foram aceitos em universidades de prestígio, decidem aproveitar ao máximo sua última noite antes da formatura. Elas se vestem para impressionar, saem para a balada e se envolvem em uma série de aventuras hilárias e emocionantes.

O filme é divertido e inteligente, celebrando a amizade, a juventude e a importância de viver a vida ao máximo. O filme foi aclamado pela crítica, sendo indicado a vários prêmios, incluindo o Globo de Ouro de Melhor Filme - Comédia ou Musical.

3. “Moana” (2016)

Animação da Disney, dirigido por Ron Clements e John Musker. O filme conta a história de Moana Waialiki, uma jovem princesa polinésia escolhida pelo oceano para devolver o coração de Te Fiti, uma deusa que criou a vida na Terra.

Ela parte em uma viagem pelo oceano com o semideus Maui, um tatuador que roubou o coração de Te Fiti. Juntos, eles devem enfrentar vários perigos, incluindo piratas, monstros marinhos e a própria Te Fiti, para devolver o coração e salvar o mundo. Este é um filme lindo e emocionante, com uma história poderosa e personagens inesquecíveis.

O longa foi indicado a dois Oscars, incluindo Melhor Filme de Animação.

4. “Olga” (2004)

Filme brasileiro, dirigido por Jayme Monjardim. O filme conta a história de Olga Benário, uma comunista alemã que se mudou para o Brasil na década de 1930 para lutar contra o regime nazista. Olga se apaixonou pelo líder comunista brasileiro Luís Carlos Prestes e juntos eles lutaram contra o governo de Getúlio Vargas. Ela foi presa e torturada, mas nunca desistiu de lutar por suas crenças.

O filme é um retrato poderoso da vida de uma mulher que dedicou sua vida à luta pela justiça social. Olga é um filme emocionante e inspirador que celebra a vida e o legado de uma das mulheres mais importantes da história do Brasil.

5. “A Substância” (2024) 

Elisabeth Sparkle (Demi Moore) é uma celebridade em declínio que enfrenta uma reviravolta inesperada ao ser demitida de seu programa fitness na televisão. Desesperada por um novo começo, ela decide experimentar uma droga do mercado clandestino que promete replicar suas células, criando temporariamente uma versão mais jovem e aprimorada de si mesma. Agora, a mulher se vê dividida entre suas duas versões, uma mais velha e outra mais nova (Margaret Qualley), que devem coexistir enquanto navegam pelos desafios da fama e da identidade.

Aclamado, venceu o Oscar de Melhor Maquiagem. 

6. “Babygirl” (2025)

No longa, Nicole Kidman vive uma executiva de empresa que, até então, vive um relacionamento morno e uma vida comum. No entanto, tudo muda ao receber um jovem estagiário, que mexe com sua cabeça, instinto e desejos.

O filme é bastante elogiado não somente pela atuação da atriz, mas também pela importância de tratar uma temática delicada e ainda tida como tabu: a sexualidade feminina.

7. “A Garota da Vez” (2024) 

Esta é a estreia a atriz Anna Kendrick na direção e apresenta a história real de Cheryl Bradshaw (Anna Kendrick), uma solteira em busca do amor no famoso programa de TV dos anos 70, The Dating Game. Quando ela escolhe o carismático solteiro n.º 3, Rodney Alcala (Daniel Zovatto), parece que ela encontrou o par perfeito. No entanto, por trás do sorriso encantador e da personalidade cativante de Alcala, esconde-se um segredo mortal: ele é um serial killer psicopata responsável por uma série de assassinatos cruéis.

8. “Ainda Estou Aqui” (2024)

Impossível falar de mulheres importantes e não pensar em Eunice Paiva.

O vencedor do Oscar 2025 na categoria de Melhor Filme Internacional conta a história autobiográfico de Marcelo Rubens Paiva, que narra a emocionante trajetória de sua mãe, Eunice Paiva, durante a ditadura militar no Brasil. Ambientada em 1970, a história retrata como a vida de uma mulher comum, casada com um importante político, muda drasticamente após o desaparecimento de seu marido, capturado pelo regime militar. 

9. “Pisque Duas Vezes” (2024)

Dirigido por Zoë Kravitz, longa mostra o magnata da tecnologia Slater King (Channing Tatum) cruzando o caminho da garçonete Frida (Naomi Ackie). Ele a convida para compartilhar das férias de sonho em sua ilha privada com amigos. No entanto, à medida que o encanto se dissipa e eventos estranhos começam a surgir, Frida é impulsionada a questionar a própria realidade. Uma aura de desconforto paira sobre o paraíso aparente, e ela se vê obrigada a desvendar os segredos ocultos da ilha se deseja sobreviver ao que se transforma em um pesadelo. 

10. “Entre Mulheres” (2022)

Baseado no livro homônimo de Miriam Toews e inspirado em eventos reais ocorridos na colônia de Manitoba, na Bolívia, “Entre Mulheres” segue as mulheres da comunidade religiosa que lutam para conciliar sua fé com a realidade. Em 2010, essas mulheres isoladas seguem a religião da igreja Menonita, e acabam descobrindo um segredo chocante sobre os homens da comunidade que controlaram suas vidas. 

Onde assistir aos 10 filmes indicados para o dia das mulheres?

Abaixo, saiba onde assistir online, em streaming, aos 10 filmes aqui indicados para aproveitar o dia das mulheres. 

Como uma das maiores premiações do cinema, os Oscars premiam os melhores filmes do ano de acordo com suas diversas categorias, de Melhor Filme a Melhor Música. Apesar da premiação favorecer dramas que quebram a forma Blockbuster, alguns filmes de ação conseguiram se destacar, sendo considerados até na categoria de Melhor Filme.

Com toda animação do Oscar 2025, descubra dez filmes de ação incríveis que foram indicados ao Oscar de Melhor Filme para você assistir em streaming. 

1. Avatar

Uma revolução do cinema que conquistou o público e os críticos.

Este sucesso de James Cameron conseguiu conquistar o coração dos fãs e críticos, algo que poucos filmes foram capazes de fazer. Não só no topo da bilheteria mundial por muitos anos, Avatar também foi indicado a diversas categorias no Oscar de 2010, ganhando também diversas premiações. O filme acontece em um futuro após a humanidade praticamente ter destruído a natureza, quando o terráqueo Jake Sully vai a uma exolua chamada Pandora, para explorar suas riquezas. O filme mostra o contato do humano com o povo Na'vi que se conectam com a natureza, em um filme repleto de emoção, além de cenas de ação que revolucionaram o cinema. Apesar de não ter ganhado na categoria de Melhor Filme, o filme levou o prêmio de Direção de Arte, Fotografia e Efeitos Visuais, que apenas corroboram o nível do filme de ação. 

2. Gladiador

Um épico clássico que trouxe sangue e ação para os Oscars.

Ridley Scott é conhecido em Hollywood por diversos filmes incríveis, com Gladiador no topo desta lista como um épico clássico. O filme retrata o personagem de Russell Crowe, um comandante Romano que acaba virando um gladiador quando perde sua família. O filme mostra todo o mundo brutal de Roma antiga, com batalhas emocionantes e ação de sobra em uma história de vingança e honra. Mais recentemente, o filme recebeu uma continuação com Paul Mescal com Gladiador 2. Porém, o título original continua imbatível com cenas de ação que marcou o cinema e garantiu sua vitória como Melhor Filme no Oscar de 2001. 

3. Top Gun: Maverick

Cenas de ação práticas trazendo mais emoção para um filme icônico.

Top Gun: Ases Indomáveis virou um filme icônico após seu lançamento em 1986, com Tom Cruise no papel principal que marcou sua carreira. Apesar de seu sucesso, o filme só recebeu uma continuação em 2022, conseguindo superar o filme original em vários aspectos. Na continuação, Tom Cruise retorna ao papel do rebelde piloto Maverick, agora ensinando um grupo dos melhores pilotos, prestes a realizar uma missão praticamente impossível. As cenas de ação do filme são ainda mais espetaculares quando considerando que foram totalmente práticas. Além de ser indicado na categoria de Melhor Filme, Top Gun: Maverick foi indicado a diversas outras categorias do Oscar 2023, mas ganhando apenas na categoria Melhor Som. 

4. Caçadores da Arca Perdida

Um filme premiado e adorado que começou uma saga épica.

Os filmes de Indiana Jones se tornaram partes icônicas de Hollywood, começando com o filme de 1981 de Steven Spielberg. Como o primeiro título da coleção, Harrison Ford interpreta o professor e arqueologista, Indiana Jones, que vai em uma aventura para encontrar um importante artefato bíblico antes dos nazistas. Os Caçadores da Arca Perdida foi um pioneiro do cinema, servindo de inspiração para os filmes atuais de ação e aventura. Misturando comédia, suspense, aventura e, claro, muita ação, o filme do Indiana Jones conquistou o coração de todos, conquistando cinco estatuetas, e indicado a nove. Dando início a uma grande franquia repleta de momentos épicos, Os Caçadores da Arca Perdida é um dos melhores filmes de ação do cinema. 

5. Mad Max: Estrada da Fúria

Mais ação e emoção para uma saga adorada.

Mad Max: Estrada da Fúria não só se destaca dentre os diversos filmes da saga, como também em Hollywood em geral. Transformando a franquia em uma aventura épica com cenas de ação únicas em um mundo aterrorizantemente impressionante, Estrada da Fúria merece todos os prêmios que recebeu, incluindo os seus seis Oscars. Contando com um mundo pós-apocalíptico em que o guerreiro Max acaba em meio a uma guerra mortal, liderada pela Imperatriz Furiosa. Com Tom Hardy e Charlize Theron nos papéis principais, o filme se tornou destaque no Oscar de 2016, trazendo uma nova cara para a franquia. 

6. O Tigre e O Dragão

Artes marciais que inovam as cenas de ação de Hollywood.

É verdade que Michelle Yeoh tem uma filmografia incrível, mas O Tigre e O Dragão é definitivamente um dos seus melhores filmes. No filme, um grupo de guerreiros à procura de uma espada lendária na China antiga. Na busca pelo item roubado, o filme destaca artes marciais que levam as cenas de ação para outro nível. Momentos que vão contra as leis da gravidade e lutas que misturam realidade com fantasia garantiu quatro Oscars para o filme em 2001. Além de ser premiado, O Tigre e O Dragão também destacou um novo gênero em Hollywood que trouxe cenas de ação inéditas. 

7. O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei

Uma grande adaptação que trouxe toda a grandiosidade para as telonas.

Baseada em uma das maiores coleções de livros de fantasia de todos os tempos, a trilogia de O Senhor dos Anéis trouxe a história épica para as telonas. Como o terceiro filme da franquia, O Retorno do Rei teve que ultrapassar todas as expectativas que vieram com os livros e com os primeiros filmes. O título fez exatamente isso e mais, com cenas de ação enormes, com batalhas inesquecíveis e momentos emocionantes que marcaram a saga e o cinema. Este título de Peter Jackson é até hoje reconhecido como uma grande adaptação que trouxe um mundo fantasioso popular para as telonas de forma épica. Até por isso, o filme recebeu onze estatuetas no Oscar de 2004, se solidificando no mundo da fantasia nas páginas e nas telonas.

8. Origem

Ação que vai além do possível.

Christopher Nolan vem conquistando o coração de todos com filmes únicos, recebendo indicações e prêmios por diversos filmes. O diretor de Oppenheimer também conseguiu estatuetas com Origem, seu título repleto de complexidades que desafiam toda a realidade. O filme conta com um ladrão que rouba segredos importantes por meio de uma tecnologia que permite o compartilhamento de sonhos. Com Leonardo DiCaprio, Cillian Murphy, Tom Hardy, Joseph Gordon-Levitt e mais atores de ponta no elenco, Origem é realmente um título sem igual. Se passando no mundo dos sonhos, as cenas de ação do filme vão muito além da realidade, garantindo diversos Oscars em 2011 para esta adaptação de Nolan. 

9. Black Panther

Um filme de super-herói que entrou para a história.

Como o primeiro filme de super-herói a ser indicado à categoria de Melhor Filme no Oscar, Pantera Negra entrou para a história. Trazendo Chadwick Boseman como o icônico T’Challa, rei de Wakanda, o filme conta com celebração cultural que explora problemas sociais por meio de um filme da Marvel. Não apenas trazendo uma história emocionante, o filme tem lutas incríveis e batalhas complexas que destacam este filme de super-herói dentro e fora do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU). O filme pode não ter vencido o Oscar de Melhor Filme em 2019, mas venceu em diversas outras categorias e conquistou o coração de diversos fãs. 

10. Ford vs Ferrari

Toda a emoção de uma história real, da pista para as telonas.

Com Christian Bale e Matt Damon como protagonistas, Ford vs Ferrari conta a história real de Ken Miles, um piloto GT que teve um papel importante na batalha entre a Ford e a Ferrari em Le Mans. O filme de James Mangold conta uma história emocionante que traz corridas cheias de ação e comoção. Apesar de não trazer nada de novo, o filme misturou bem o enredo com as cenas de ação para afetar e comover o público. O título recebeu estatuetas no Oscar de 2020, contando uma história esquecida de forma única e trazendo toda a velocidade das pistas para o cinema.

Onde assistir aos top 10 melhores filmes de ação indicados a Melhor Filme

Com a JustWatch você descobre onde assistir a cada um dos filmes acima em streaming. Seja na Netflix, Prime Video ou em qualquer outra plataforma, o guia da JustWatch mostra todas as opções para você assistir online legalmente. Descubra como assistir aos melhores filmes de ação indicados ao Oscar de Melhor Filme em streaming.

Sean Baker é diretor, escritor, editor e produtor de filmes independentes que, geralmente, são sobre a vida de pessoas marginalizadas, especialmente imigrantes e prostitutas. Ele fez sua estreia na direção com “Four Letter Words” (2000) e co-criou o seriado de televisão “O Mundo de Greg” (2002–2006).

Desde então, Baker dirigiu sete longas-metragens: “Take Out” (2004), “Prince of Broadway” (2008), “Uma Estranha Amizade” (2012), “Tangerina” (2015), “Projeto Flórida” (2017), “Red Rocket” (2021) e “Anora” (2024). Por seu trabalho em “Anora”, Baker recebeu vários prêmios, incluindo a Palma de Ouro, o  Bafta e o Oscar de melhor filme, melhor diretor, melhor roteiro original e melhor edição, se tornando a primeira pessoa a ganhar quatro Oscars individualmente pelo mesmo filme em uma única cerimônia. O filme também rendeu o prêmio de melhor atriz à Mikey Madison.

Abaixo, saiba quais são os melhores filmes de Sean Baker, ranqueados do melhor para o pior. 

1. “Anora” (2024)

Anora, vivida por Mikey Madison, é  uma trabalhadora do sexo que, em uma noite normal de trabalho, descobre que pode ter tirado a sorte grande. Ela tem a oportunidade de mudar seu destino: ela conhece o filho de um oligarca, o herdeiro russo Ivan (Mark Eidelshtein).

2. “Projeto Flórida” (2017)

A trama acompanha Moonee (Brooklynn Prince), uma garotinha de seis anos, que apronta com o vizinho Scooty (Christopher Rivera) e faz novas amizades nas redondezas dos parques Disney, em Orlando. Ela vive com a mãe (Bria Vinaite) numa hospedagem de beira de estrada e as duas contam com a proteção do gerente Bobby (Willem Dafoe) na batalha diária pela sobrevivência com poucos recursos e muitos riscos.

3. “Tangerina” (2015)

Assim que sai da prisão, a prostituta transexual Sin-Dee (Kitana Kiki Rodriguez) descobre através de sua melhor amiga (Mya Taylor) que o namorado Chester (James Ransone) está saindo com outra pessoa, uma mulher cis gênero. Sin-Dee decide encontrar ambos e puni-los pela traição.

4. “Red Rocket” (2021)

Um ex ator-pornô, Mikey Saber, se vê fora da cidade de Los Angeles. Ele decide ir para sua cidade natal no Texas, onde sua esposa e sogra moram. Tudo ocorre bem ao chegar e parece que as coisas estão dando certo, até que ele conhece uma mulher chamada Strawberry, vendedora de uma loja, e Mikey se vê voltando aos seus antigos hábitos.

5. “Uma Estranha Amizade” (2012)

Uma estranha amizade nasce entre Jane, uma garota de 21 anos, e Sadie, de 85 anos, quando a jovem decide comprar objetos no bota-fora de Sadie, e descobre uma abundante de dinheiro escondida em um dos itens à venda.

6. “Take Out” (2004)

Um imigrante chinês ilegal atrasa os pagamentos de uma enorme dívida de contrabando, e ele tem até o fim do dia para arranjar o dinheiro.

7. “Prince of Broadway” (2008)

Um traficante de rua de Nova York especializado em imitações de marcas famosas vê seu jogo altamente lucrativo de repente se complicar quando sua ex-namorada aparece carregando o filho que ele nunca soube que tinha.

Onde assistir aos 7 melhores filmes de Sean Baker?

Abaixo, saiba onde assistir online, em streaming, aos melhores filmes de Sean Baker.

Osgood Robert "Oz" Perkins II, também conhecido somente por Oz Perkins, é um cineasta e ator americano. Ele é filho de Anthony Perkins, conhecido por ser Norman Bates em “Psicose”. Tanto que o início de sua carreira como ator aconteceu em “Psicose II”, quando interpretou a versão jovem do personagem de seu pai.

Sua estreia como diretor aconteceu em 2015, com o filme de terror “A Enviada do Mal”, o que o consagrou em seu trabalho como cineasta como um nome expoente no gênero. Outros longas que também aparecem em sua filmografia de diretor são: “I Am The Pretty Thing That Lives In The House”, “Maria e João: O Conto das Bruxas”, o aclamado “Longlegs – Vínculo Mortal”, e o recente “O Macaco”.

Como ator, ele esteve em filmes como “Seis Graus de Separação”, “Legalmente Loira”, “Não é Mais um Besteirol Americano”, “Star Trek” e “Não, Não Olhe”.

Os filmes com Perkins estão disponíveis em diferentes streamings, como Netflix, Prime Video, Apple TV+ e mais.

Caso você queira conhecer mais detalhes sobre Perkins, está no lugar certo. Aqui, você encontra os melhores filmes do diretor e ator ranqueados. Vamos lá?

1. “Longlegs – Vínculo Mortal” (2024)

Filme de terror que chegou aos cinemas e, sinceramente, só se falava sobre ele entre os cinéfilos.

A narrativa segue a agente do FBI, Lee Harker (Maika Monroe), convocada para reabrir um caso arquivado de um assassino em série em uma cidade tranquila. À medida que Lee mergulha na investigação, ela descobre indícios perturbadores de práticas ocultas ligadas aos crimes, levando-a por um caminho sinuoso e perigoso. À medida que avança na investigação, percebe que algo sinistro a observa de perto, ameaçando não só o desfecho do caso, mas também sua própria segurança.

O criminoso é interpretado magistralmente por Nicolas Cage, que entrega um dos papéis mais “diferentões” de sua carreira. Daqueles filmes de te deixar grudado na cadeira, do início ao fim.

2. “O Macaco” (2025)

O mais novo dos títulos, mas já entrou para o top 5 de melhores. 

Adaptado de um conto do mestre do terror, Stephen King, o longa também conta com Oz Perkins como co-roteirista ao lado de King, e James Wan (“Invocação do Mal”) como produtor. A trama acompanha os gêmeos Bill e Hal, vividos por Theo James, que descobrem no sótão um antigo macaco de brinquedo que pertenceu a seu pai. A partir desse momento, uma série de mortes terríveis começa a acontecer. 

Uma mistura divertida de terror e comédia.

3. “A Enviada do Mal” (2015)

A estreia de Perkins no combo roteiro e direção.

A bonita e assombrada Joan (Emma Roberts) faz uma sangrenta e determinada peregrinação, por meio de uma paisagem congelante, em direção a uma prestigiada escola preparatória para meninas, onde Rose (Lucy Boynton) e Kat (Kiernan Shipka) se encontram presas depois de seus pais misteriosamente as esqueceram.

Enquanto Joan se aproxima, visões aterrorizantes começam a assombrar Kat, ao mesmo tempo, em que Rose assiste horrorizada sua amiga ser possuída por uma força invisível do mal.

4. “I Am The Pretty Thing That Lives In The House” (2016)

Lily (Ruth Wilson) é uma jovem enfermeira que se torna responsável por cuidar de uma reclusa escritora de terror, que decide viver o último capítulo do seu livro em uma casa do século XIX, local que guarda seus próprios segredos assustadores.

No entanto, o que parecia somente mais um trabalho qualquer, começa a se tornar um verdadeiro pesadelo para Lily. Terror daqueles de não desgrudar os olhos da tela!

5. “Maria e João: O Conto das Bruxas” (2020)

Há muito tempo, em um campo distante, Maria (Sophia Lillis) leva seu irmãozinho João (Sammy Leakey) a um bosque escuro, em uma busca desesperada por comida e trabalho. Quando encontram Holda (Alice Krige), uma misteriosa mulher que reside na floresta, os dois irmãos descobrem que nem todo conto de fadas termina bem.

Um olhar diferente ao já famoso conto de João e Maria, afinal há um motivo para o nome da irmã está na frente.

Onde assistir aos melhores filmes de Oz Perkins?

Abaixo, saiba quais são os 5 melhores filmes de Osgood Perkins, em ordem do melhor para o pior, e saiba onde assistir a eles online, em streaming. 

Bazinga! Apesar de ter acabado em 2019, o universo de The Big Bang Theory (no Brasil, Big Bang: A Teoria) continua expandindo até hoje. Com doze temporadas e dois derivados, tem muito conteúdo de Big Bang Theory para você assistir. Descubra onde assistir a todas as séries do universo, assim como a ordem das séries de Big Bang: A Teoria.

Contando com um grupo de físicos nerds, a série original conta com o divertido dia a dia de Sheldon e seus amigos. Sem capacidade social alguma, o grupo conhece a nova vizinha, Penny, que sonha em ser atriz. Juntos, eles navegam os altos e baixos da vida adulta, mostrando o mundo nerd em toda a sua glória.

Em 2017 a série recebeu um derivado, Jovem Sheldon, baseado na infância do protagonista gênio, Sheldon Cooper, que deu vida a um spin-off próprio focado no irmão do gênio, Georgie e Mandy: Seu Primeiro Casamento. Mais recentemente, mais um spin-off da série foi confirmado, apesar de ainda não se ter muita informação sobre a nova série. 

Big Bang: A Teoria em ordem cronológica

Para assistir as séries em ordem cronológica, basta começar com Young Sheldon que conta a infância do protagonista no Texas, narrada por Jim Parsons. Apesar de ter sido a primeira série a ser lançada, Big Bang Theory é a última na ordem cronológica do universo:

1. Jovem Sheldon. O começo da jornada de Sheldon Cooper

Jovem Sheldon ou Young Sheldon foi o primeiro spin-off de Big Bang Theory, contando com a infância de Sheldon no Texas como um jovem gênio. Mostrando mais da interação do protagonista com sua família, a série foca em mostrar a origem do personagem, de criança incomum a adulto incomum. Repleta de momentos hilários e emocionantes, o derivado tem um foco diferente da série original, antes de Sheldon encontrar seu grupo icônico de amigos. Tendo que lidar com uma irmã gêmea que é seu oposto, um irmão mais velho irritante, pais que não o entendem e uma avó descolada, Sheldon tenta sobreviver a sua vida no Texas. Iain Armitage vive o protagonista no spin-off, apesar de ter Jim Parsons como narrador das 7 temporadas da série.

2. Georgie e Mandy: Seu Primeiro Casamento. Um novo derivado que vai além de Sheldon

Georgie e Mandy: Seu Primeiro Casamento é na verdade um spin-off do primeiro derivado, Young Sheldon, se passando logo após os acontecimentos do derivado original. Porém, com Sheldon na Califórnia, o foco fica com seu irmão mais velho, Georgie. Particularmente, a série conta com seu relacionamento com Mandy, agora que viraram pais. Vivendo com a família de Mandy, o casal precisa enfrentar as dificuldades de serem novos pais, problemas financeiros e as confusões familiares. Apesar de não ter muitas conexões diretas com Big Bang: A Teoria, a série tem um tom bem parecido com jovem Sheldon, continuando com diversos personagens que foram introduzidos no derivado original.

3. Big Bang: A Teoria. O começo e o fim da jornada de Sheldon

Apesar de ter sido a primeira série no universo, The Big Bang Theory é a última na cronologia, contando com a história de Sheldon já adulto. A série começou em 2007 e encerrou 2019 em sua 12ª temporada, tendo muitos momentos hilários. Além de Sheldon, o físico gênio, a série foca em Leonard, o seu colega de quarto físico, Howard, o engenheiro, e Raj, o astrofísico. Em Big Bang: A Teoria, Sheldon e seus amigos conhecem sua nova vizinha Penny. Apesar de serem bem diferentes da bela vizinha, eles acabam formando uma amizade inesperada com ela.

Séries de The Big Bang Theory em ordem de lançamento

Quer saber onde assistir Big bang Theory e seus derivados? A JustWatch preparou uma lista com todas as séries do universo dos nerds, organizadas por ordem de lançamento. Seja na Netflix, Max, Prime Video ou em qualquer outra plataforma, descubra onde assistir a todas as séries no universo de Big Bang Theory.

O Oscar 2025 trouxe um alento aos brasileiros, com a tão esperada estatueta. “Ainda Estou Aqui” venceu na categoria de melhor filme internacional, se tornando um marco na história do Brasil. O longa de Walter Salles celebra a vida de Eunice Paiva, interpretada por Fernanda Torres, uma mulher que teve seu marido morto durante o regime militar brasileiro.

No entanto, o maior prêmio da indústria cinematográfica mundial também premiou outros grandes títulos durante a celebração e, como todo cinéfilo que se preze, é preciso assistir a todos eles. Por isso, este guia te conta quais são os vencedores em cada uma das categorias.

Quem são os vencedores do Oscar 2025?

O maior vencedor foi “Anora", com cinco estatuetas: melhor filme, melhor atriz, melhor edição, melhor diretor e melhor roteiro original.

"O Brutalista" venceu três prêmios. Adrien Brody levou o prêmio de melhor ator. O filme ainda venceu nas categorias de melhor fotografia e melhor trilha sonora original.

"Wicked", "Emilia Pérez" e "Duna: Parte 2" levaram para casa dois Oscars cada. "Wicked" venceu as categorias de design de produção e design de figurino. "Emilia Pérez", que concorria em treze categorias e era o filme com mais indicações na noite, venceu somente melhor atriz coadjuvante e melhor canção original. "Duna 2" levou o prêmio nas categorias de melhor som e melhores efeitos visuais.

Melhor filme

"Anora"

Melhor atriz principal

Mikey Madison - "Anora"

Melhor ator principal

Adrien Brody - "O Brutalista"

Melhor direção

Sean Baker - "Anora"

Melhor filme internacional

"Ainda Estou Aqui"

Melhor edição de filme

"Anora"

Melhor som

"Duna: Parte 2"

Melhor canção original

"El Mal" ("Emilia Perez")

Melhor trilha sonora original

"O Brutalista" - Daniel Blumberg

Melhores efeitos visuais

"Duna: Parte 2"

Melhor documentário

"No Other Land"

Melhor documentário em curta-metragem

"A Única Mulher na Orquestra"

Melhor roteiro adaptado

"Conclave"

Melhor roteiro original

"Anora"

Melhor atriz coadjuvante

Zoe Saldaña - "Emilia Pérez"

Melhor ator coadjuvante

Kieran Culkin- "A Verdadeira Dor"

Melhor design de figurino

"Wicked"

Melhor design de produção

"Wicked"

Melhor cabelo e maquiagem

"A Substância"

Melhor curta-metragem em live action

"I'm Not a Robot"

Melhor curta-metragem de animação

"In The Shadow of the Cypress"

Melhor longa-metragem de animação

"Flow"

Melhor fotografia

"O Brutalista"

Onde assistir aos filmes vencedores do Oscar 2025?

Abaixo, saiba onde assistir a todos os filmes vencedores ao Oscar 2025, online, em streaming. 

Vingadores, Avante! O Universo Cinemático da Marvel (MCU) já passou por diversas mudanças com muitos altos e baixos em seu catálogo com mais de 30 filmes. Contudo, não dá para negar que os filmes de Os Vingadores representam alguns dos melhores momentos do universo heróico. Seja no Disney+, Netflix, HBO Max ou qualquer outro serviço de streaming descubra onde assistir a filmes parecidos com Os Vingadores.

Começando em 2011, o primeiro filme de Os Vingadores contou com a aventura inédita dos heróis da Marvel juntos no MCU. O grupo pode até ter começado com Capitão América, Homem de Ferro, Thor, Hulk, Gavião Arqueiro e Viúva Negra, mas a equipe foi se expandindo cada vez mais, começando com Vingadores: Era de Ultron.

Já em 2017, Vingadores: Guerra Infinita sinalizou o começo do fim do grupo original no confronto contra o terrível Thanos. Sua continuação, Os Vingadores: Ultimato, encerra a história do grupo de heróis enquanto prepara a história para os novos Vingadores em Vingadores: Doomsday, que deve chegar em 2026.

Enquanto os Vingadores não voltam, você pode assistir diversos outros filmes com super-heróis, equipes, adaptações de HQs e mais. Descubra filmes parecidos com Os Vingadores para assistir em streaming, em aventuras épicas e emocionantes.

Top 5 filmes parecidos com Os Vingadores

1. A Liga da Justiça

As adaptações da Marvel e da DC são constantemente comparadas, sendo colocadas em lados opostos, mesmo tendo muitas similaridades, ambas com grandes títulos no mundo de super-heróis. Apesar do universo cinematográfico da DC estar sendo reiniciado, eles também tem o seu próprio filme de super-heróis que junta diversos heróis e vilões icônicos em uma aventura épica. Caso você esteja procurando por muita ação, heróis icônicos em uma aventura para salvar o planeta, A Liga da Justiça é perfeito para você, possuindo outras adaptações como a versão entendida Snyder Cut.

2. X-Men

Esse grupo de mutantes também é da Marvel apesar de não fazer parte do MCU, tendo uma coleção de filmes incríveis. O primeiro filme foca em uma escola para mutantes, humanos com habilidades especiais, que também usam seus poderes para salvar o mundo. X-Men também conta com diversas aparições de mutantes icônicos como Professor Xavier, Magneto, Wolverine, Vampira, Ciclope e mais.

3. Captain America Civil War

Capitão América: Guerra Civil é o terceiro filme no universo cinematográfico que foca no herói, porém, diferentemente dos outros filmes, ele conta com a participação de diversos outros personagens do MCU. Capitão América: Guerra Civil é um filme repleto de ação e dos heróis mais amados, como o Homem de Ferro, Viúva Negra, Homem-Aranha e mais. Então o filme é uma ótima opção para fãs dos personagens e para quem quer ver os heróis em lados opostos, em um confronto épico que serve de ponte entre os filmes de Os Vingadores.

4. Operação Big Hero

Nesta animação da Disney, Hiro é um prodígio da tecnologia que acaba criando uma conexão especial com um robô muito poderoso e carinhoso. Quando uma terrível ameaça surge, ele e seus amigos usam sua inteligência e tecnologia própria para salvar o mundo. O filme então segue Hiro e seus amigos como super-heróis, cada um com sua habilidade especial única. Apesar de ter um tom bem diferente que os filmes da Marvel, a animação tem muita ação com um grupo de super-heróis único. 

5. Guardiões da Galáxia

Se você quer outro time no MCU para acompanhar, Os Guardiões da Galáxia tem uma trilogia incrível para você assistir. Apesar deste grupo ser bem diferente dos Vingadores, eles também acabam, relutantemente, salvando o universo. Formado por espécies diferentes, esse grupo não convencional sai em aventuras hilárias e emocionantes, mesmo que todos tenham começado como criminosos. Contando com o diferente, os Guardiões da Galáxia contam com aventuras espaciais únicas no MCU, perfeita para os fãs do MCU, até porque eles são parte de diversos filmes dos Vingadores. 

Onde assistir a filmes similares a Os Vingadores em streaming?

Quer descobrir onde assistir as recomendações acima? Com a lista JustWatch você encontra onde assistir a estes e outros títulos parecidos com Os Vingadores para assistir em streaming. Seja na Disney+, Netflix, Prime Video, Max ou qualquer outro serviço de streaming, não perca outros filmes repletos de ação para você assistir.

Hulk esmaga! O alter-ego verde de Bruce Banner já apareceu em diversos filmes, incluindo em seu próprio filme no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), O Incrível Hulk. O personagem icônico das histórias em quadrinhos, também se tornou um dos heróis mais populares das telonas, aparecendo em diversos outros filmes, dentro e fora do MCU.

A JustWatch preparou um guia com o ranking de todos os filmes do herói verde, de melhor a pior, para você assistir em streaming.

Quem é o Hulk Vermelho?

O Hulk Vermelho recentemente se juntou ao MCU como o alter-ego de Thaddeus Ross, Thunderbolt, em Capitão América: Admirável Mundo Novo. Interpretado por Harrison Ford no MCU, o Hulk Vermelho deu seus primeiros passos nas telonas, dando mais espaço para esta e outras versões do Hulk.

Top 5 filmes com o Hulk no MCU

1. O Incrível Hulk

Como o único filme no Universo Cinematográfico da Marvel que foca no Hulk, essa adaptação mostra a origem do herói. Bruce Banner é interpretado por Edward Norton, antes de ser substituído por Mark Ruffalo, focando no poder devastador de seu alter ego quando fica com raiva.

2. Vingadores: Ultimato

O quarto filme dos Vingadores mostra uma nova versão do Hulk, que junta Bruce Banner com seu alter ego. Pela primeira vez mostrando os dois em harmonia, fazendo deste uma das melhores adaptações com o Hulk, pois junta sua força e inteligência.

3. Os Vingadores

Os Vingadores utiliza tanto Bruce Banner, quanto o Hulk para trazer uma aventura épica. Com sua parte humana trazendo sua inteligência e seu alter ego verde esmagando diversos inimigos, Os Vingadores apresenta Mark Ruffalo no papel, mostrando o que o personagem é realmente capaz de fazer.

4. Thor: Ragnarok

Pela primeira vez no MCU, o Hulk recebe os holofotes sozinho, deixando o papel de Bruce Banner bem menor em Thor: Ragnarok. O filme desenvolve a personalidade do gigante verde quando não está dominado apenas pela sua raiva, assim como uma versão de Banner menos contida.

5. Vingadores: Guerra do Infinito

Como um dos melhores filmes do Universo Cinematográfico da Marvel, Vingadores: Guerra do Infinito mostra os heróis enfrentando um inimigo sem igual. Quando o Hulk perde para Thanos, Bruce Banner precisa enfrentar o inimigo sem seu alter ego, mostrando um pouco mais do conflito interno dos dois.

Melhores filmes do Hulk fora do MCU

Caso você esteja procurando pelos melhores filmes do personagem fora do universo cinematográfico, o gigante verde já teve diversas adaptações. Isso inclui a adaptação com Eric Bana de 2003, Hulk, como também animações como Hulk VS e Planeta Hulk.

Ranking de todos os filmes em que o Hulk aparece

Quer maratonar os filmes do Hulk? Fique calmo, com a JustWatch você descobre onde assistir a todos os filmes do herói, assim como o ranking de todos os filmes em que ele aparece.

“Entre Montanhas” é um filme da Apple TV+ que, mesmo chegando recentemente ao streaming, tem sido um sucesso de público ao misturar diferentes gêneros do cinema, como terror, romance e ficção científica. As estrelas do filme são Anya Taylor-Joy e Miles Teller. A direção é do já consagrado Scott Derrickson.

Caso você — assim como eu — amou o longa e quer consumir mais filmes como este, está no lugar certo! Este guia te conta outros 15 títulos que com certeza agradam os fãs de “Entre Montanhas” e estão disponíveis online, em streaming. Vamos lá?

15 filmes para quem gostou de “Entre Montanhas”

“A Entidade” (2012)

Considerado um dos filmes mais apavorantes da história do cinema, “A Entidade” é comandado por Scott Derrickson e apresenta uma narrativa de gelar a espinha.

No filme, acompanhamos Ellison, um escritor de romances policiais que acaba de se mudar com a família. No sótão da nova casa, ele descobre antigos rolos de filme que trazem imagens de assassinatos violentos. Intrigado com o que elas representam e com um estranho símbolo presente nas imagens, ele e a sua família logo correm sério risco de vida.

Este é para os fortes: é tensão do início ao fim!

“Maze Runner - Correr ou Morrer” (2014)

Filme que mistura ação e ficção científica, aborda um futuro distópico e dirigido por Wes Ball a partir de um roteiro escrito por Noah Oppenheim, Grant Pierce Myers e T.S. Nowlin.

Baseado no romance homônimo de 2009 de James Dashner, o filme de 2014 acompanha Thomas, que acorda em um labirinto enorme sem memórias de seu passado. Ele logo faz amigos no labirinto, e eles tentam descobrir onde estão.

O longa é estrelado por Dylan O'Brien, Thomas Brodie-Sangster, Will Poulter e Patricia Clarkson.

“O Nevoeiro” (2007)

Filme de terror cósmico escrito e dirigido por Frank Darabont. Baseado na obra homônima de Stephen King, de 1980, o filme acompanha David e seu filho enquanto eles ficam presos em um supermercado depois que uma névoa misteriosa engole tudo. A todo o tempo você se pergunta o que realmente está acontecendo.

O final é aterrorizante e vai te perseguir por dias e dias.

Longa é estrelado por Thomas Jane, Marcia Gay Harden, Laurie Holden, Andre Braugher e Toby Jones.

“Whiplash – Em Busca da Perfeição” (2014)

Vencedor de três Oscar — melhor edição, melhor mixagem de som e melhor ator coadjuvante para J.K. Simmons – o longa de Damien Chazelle acompanha o solitário Andrew, vivido por Miles Teller. 

No filme, ele é um jovem baterista que sonha em ser o melhor de sua geração e marcar seu nome na música americana. Após chamar a atenção do reverenciado e impiedoso mestre do jazz Terence Fletcher (JK Simmons), Andrew entra para a orquestra principal do conservatório de Shaffer, a melhor escola de música dos Estados Unidos. No entanto, a convivência com o abusivo maestro faz Andrew transformar seu sonho em obsessão, fazendo de tudo para chegar a um novo nível como músico, mesmo que isso coloque em risco seus relacionamentos com sua namorada e sua saúde física e mental.

Mesmo sem ter sido indicado ao Oscar, Teller entregou uma atuação memorável.

Outros títulos são: “A Bruxa”, “O Telefone Preto”, “Resident Evil”, “A Grande Muralha”, “Sicário”, “Um Lugar Silencioso”, e mais.

Onde assistir a filmes como “Entre Montanhas”?

Abaixo, saiba quais são e onde assistir a filmes como “Entre Montanhas”. Eles estão disponíveis online, em streaming.

Paddington vem conquistando o coração de seus fãs com os seus filmes live-actions emocionantes. Baseado no desenho da década de 70, o ursinho recebeu seu primeiro sucesso live-action nas telonas em 2014 com As Aventuras de Paddington.

Até agora a franquia tem três filmes com muito coração e repletos de momentos comoventes para toda a família. Descubra onde assistir a filmes parecidos em streaming, seja na Netflix, Prime Video, Disney+ ou em outras plataformas.

Top 10 filmes como Paddington

1. Christopher Robin

Contando com personagens clássicos do Bosque dos Cem Acres, o filme conta a história de Christopher Robin já adulto quando o Ursinho Pooh reaparece em sua vida. Nesta aventura emocionante e hilária, Christopher Robin é relembrado sobre as alegrias e sonhos de ser criança pelos seus amigos de infância.

2. Pedro Coelho

Assim como Paddington, o filme mostra um animal falante que se mete em diversas confusões no mundo humano. Baseado nos contos de Beatrix Potter, Pedro Coelho conta com aventuras hilárias e emocionantes.

3. Dolittle

Apesar de Eddie Murphy começar a franquia como o icônico médico em Dr. Dolittle, mais recentemente Robert Downey Jr. trouxe sua versão do personagem. Com a habilidade de conversar com animais, o Doutor Dolittle vai em aventuras enlouquecedoras.

4. O Pequeno Stuart Little

A história da família Little começa quando vão para um orfanato encontrar um irmão mais novo para o filho George. Porém, eles retornam com um camundongo falante chamado Stuart, que precisa se adaptar à vida com sua família humana. 

5. Sonic: O Filme

Nesta adaptação baseada nos jogos de videogame do ouriço azul, Sonic e o xerife de uma pequena precisam salvar o mundo do terrível Dr. Robotnik. Os personagens animados e falantes trazem toda a mágica do universo do videogame para o mundo real em aventuras incríveis.

6. Os Croods

Apesar de ter um tema diferente do de Paddington seguindo uma família pré-histórica, Os Croods também mistura humor e emoção em um filme repleto de aventuras. Assim como a franquia do urso falante, o filme foca em uma família com seus altos e baixos, que aprendem a sair das suas zonas de conforto.

7. Meu Amigo Totoro

Meu Amigo Totoro tem uma história bem única com elementos extraordinários que pode parecer bem diferente do mundo em Paddington. Porém, o filme consegue capturar todo o charme dos filmes do ursinho por meio da amizade das irmãs Satsuki e Mei com uma criatura adorável. 

8. Uma Noite no Museu

Com Ben Stiller no papel principal, Larry, Uma Noite no Museu conta com uma história hilária e única. O filme mostra Larry encontrando um propósito em sua vida quando começa a trabalhar como guarda de um Museu em que a noite todas as exibições ganham vida. 

9. As Aventuras de Tintim

O filme da amada história de quadrinhos foca no jovem repórter em uma caça ao tesouro por todo o mundo, se deparando com vilões e heróis. Com uma animação maravilhosa e uma história emocionante, As Aventuras de Tintim traz uma adaptação icônica para as telonas,  assim como Paddington. 

10. O Fantástico Sr. Raposo

O Fantástico Sr. Raposo foca em uma raposa que, após anos sem cometer crimes, volta à vida de roubar galinhas. Baseado no livro de Roald Dahl, o filme de Wes Anderson encapsula a mistura de diversão e aventura, similarmente aos filmes de Paddington.

Filmes parecidos com Paddington e onde assistir a cada um em streaming

Para descobrir onde assistir os top 10 filmes similares a Paddington e mais, a JustWatch preparou uma lista repleta de recomendações. Descubra onde assistir a filmes como Paddington em streaming:

Nada como o romantismo, não é mesmo? E para aproveitar um momento único, a  dois,  nada como assistir a um filme online, em streaming, que reacende a chama do amor em nossos corações. Por isso, este guia vai te ajudar a decidir o que assistir acompanhado. São 15 filmes disponíveis online, nas diferentes plataformas, como Netflix, Prime Video, MUBI e mais.  Vamos lá?

O que assistir a dois?

“Titanic” (1997)

Não tem para ninguém: dirigido por James Cameron, este é um dos maiores clássicos do cinema moderno.

Na história, Jack Dawson (Leonardo DiCaprio) é um jovem aventureiro que, na mesa de jogo, ganha uma passagem para a primeira viagem do transatlântico Titanic, um luxuoso e imponente navio, anunciado na época como inafundável, que iria para os Estados Unidos. Nele está também Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), a jovem noiva de Caledon Hockley (Billy Zane). Rose está descontente com sua vida, já que se sente sufocada pelos costumes da elite e não ama Caledon. Entretanto, ela precisa se casar com ele para manter o bom nome da família, que está falida.

Um dia, desesperada, Rose ameaça se atirar do Titanic, mas Jack consegue mudar sua ideia. Pelo ato ele é convidado a jantar na primeira classe, onde começa a se tornar mais próximo de Rose. Logo eles se apaixonam, despertando a fúria de Caledon. A situação fica ainda mais complicada quando o Titanic se choca com um iceberg, provocando algo que ninguém imaginava ser possível: o naufrágio do navio.

“Como Perder Um Homem em 10 Dias” (2003)

Ben Barry (Matthew McConaughey) é um publicitário que faz uma grande aposta com seu chefe: caso faça com que uma mulher se apaixone por ele em 10 dias, ele será o responsável por uma concorrida campanha de diamantes que pertence à empresa.

A vítima escolhida por Ben é Andie Anderson (Kate Hudson), uma jornalista feminista que está desenvolvendo uma matéria sobre como perder um homem em 10 dias, e está decidida a infernizar a vida de qualquer homem que se aproximar dela.

Ambos se conhecem em um bar, sendo que escolhem mutuamente como alvo de seus planos. Divertidíssimo!

“Diário de uma Paixão” (2004)

Numa clínica geriátrica, Duke, um dos internos que relativamente está bem, lê para uma interna (com um quadro mais grave) a história de Allie Hamilton (Rachel McAdams) e Noah Calhoun (Ryan Gosling), dois jovens enamorados que em 1940 se conheceram num parque de diversões.

Eles foram separados pelos pais dela, que nunca aprovaram o namoro, pois Noah era um trabalhador braçal e oriundo de uma família sem recursos financeiros. Para evitar qualquer aproximação, os pais de Alie a mandam para longe. 

Esse é daqueles que você vai chorar, não tem como! 

“Todos Menos Você” (2024) 

Bea (Sydney Sweeney) e Ben (Glen Powell) se conhecem e, após um desencontro, começam a se odiar. No entanto, o destino tinha outros planos para eles e, algum tempo depois, eles se reencontram na Austrália, em um casamento no qual ambos são padrinhos. Durante a viagem, tomam a péssima decisão de fingir que são um casal.

Entre outras produções que você pode assistir, estão: “Cidade dos Anjos”, “A Ideia de Você”, “Que Horas eu Te pego?”, “O Diário de Bridget Jones”, “Um Lugar Chamado Notting Hill” e mais. 

Onde assistir a filmes românticos?

Abaixo, saiba onde assistir online, em streaming, 15 filmes românticos.

Miles Teller tem se tornado um nome bastante importante em Hollywood, com diferentes e bons títulos em sua carreira.

O mais recente deles, “Entre Montanhas”, filme da Apple TV+, chegou ao streaming e tem sido um sucesso de público ao misturar diferentes gêneros do cinema, como terror, romance e ficção científica. Ao lado dele, estrela Anya Taylor-Joy.

No entanto, este está longe de ser o único sucesso da filmografia do ator. Ele já esteve em indicados ao Oscar, em continuação de grandes sagas de ação, distopias adolescentes e até mesmo foi um herói da Marvel.

Quais os melhores filmes de Miles Teller?

Se você quer saber quais os 20 melhores filmes do ator, este guia te conta não somente quais são eles, mas também onde assistir a eles online, em streaming. 

"Whiplash – Em Busca da Perfeição" (2014)

Vencedor de três Oscar — melhor edição, melhor mixagem de som e melhor ator coadjuvante para J.K. Simmons – o longa de Damien Chazelle acompanha o solitário 

Andrew, vivido por Miles Teller.

No filme, ele é um jovem baterista que sonha em ser o melhor de sua geração e marcar seu nome na música americana. Após chamar a atenção do reverenciado e impiedoso mestre do jazz Terence Fletcher (JK Simmons), Andrew entra para a orquestra principal do conservatório de Shaffer, a melhor escola de música dos Estados Unidos. No entanto, a convivência com o abusivo maestro faz Andrew transformar seu sonho em obsessão, fazendo de tudo para chegar a um novo nível como músico, mesmo que isso coloque em risco seus relacionamentos com sua namorada e sua saúde física e mental.

Mesmo sem ter sido indicado ao Oscar, Teller entregou uma atuação memorável.

"Top Gun: Maverick" (2022)

Na sequência de “Top Gun: Ases Indomáveis”, acompanhamos a história de Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise), um piloto à moda antiga da Marinha que coleciona muitas condecorações, medalhas de combate e grande reconhecimento pela quantidade de aviões inimigos abatidos nos últimos 30 anos. 

Tudo muda quando ele precisa voltar a dar aulas a jovens pilotos da força aérea e um deles é Bradley "Rooster" Bradshaw, interpretado por Miles Teller, filho do seu amigo Goose, que morreu em um acidente aéreo no primeiro filme.

Com cenas de ação de tirar o fôlego, “Top Gun: Maverick” foi um sucesso de público e crítica.

"The Offer" (2022)

A minissérie “The Offer” apresenta os bastidores por trás da obra-prima de Francis Ford Coppola (Dan Fogler), “O Poderoso Chefão”, estrelado por Marlon Brando (Justin Chambers) e adaptado do livro de Mario Puzo (Patrick Gallo).

A trama acompanha o produtor Albert S. Ruddy (Miles Teller) e Robert Evans (Matthew Goode) enquanto se preparam para a produção do filme e se esforçam para driblar todos os problemas enfrentados durante o processo. Com a ajuda de sua parceira Bettye McCartt (Juno Temple), Albert consegue juntar as peças do que eventualmente se tornaria uma das maiores produções do cinema norte-americano.

“Spiderhead” (2022)

Protagonizado por Miles Teller e Chris Hemsworth, o original da Netflix se passa em um futuro próximo, quando condenados têm a chance de se voluntariar como cobaias em experimentos médicos com finalidade de diminuir sua pena. Quando um dos condenados se submete para o teste de uma nova droga capaz de gerar sentimentos, ele começa a questionar a realidade de suas emoções.

Outros bons títulos com o ator, são: “Sangue Pela Glória”, “Cães de Guerra”, “Honra ao Mérito”, “O Maravilhoso Agora”, “Apenas Duas Noites” e mais.

Onde assistir a filmes e séries com Miles Teller?

Abaixo, saiba quais são os 20 melhores filmes e séries — ranqueados –  com Miles Teller e veja onde assistir a eles online, em streaming.

Casamento às Cegas é um reality show de namoro de muito sucesso no Brasil. Em Casamento às Cegas: Brasil, os participantes iniciam um relacionamento sem nunca terem se visto pessoalmente. O programa é exibido na Netflix e a versão brasileira já conta com quatro temporadas e um especial, Casamento às Cegas: Depois do Altar. Uma quinta chegará este ano e trará participantes com mais de 50 anos.

Apresentado pelo casal Camila Queiroz e Klebber Toledo, a produção acompanha solteiros que entram no reality para achar o amor verdadeiro de uma maneira inusitada: às cegas.

No entanto, o que muitos podem não saber é que a produção conta com diversas outras versões. Se você quer conhecer todas as possibilidades de Casamento às Cegas, este guia te conta quais são elas, além do Brasil.

Quais são as versões de Casamento às Cegas?

Casamento às Cegas (EUA)

Esta é a versão original do reality show, e também a mais popular. São sete temporadas até o momento, e contando.

Apresentada por Nick e Vanessa Lachey, a série dos EUA proporcionou alguns dos momentos mais dramáticos e comentados, de noivas em fuga a reencontros chocantes.

Casamento às Cegas: Japão

Uma das adaptações mais diferentes para o público brasileiro é a japonesa, ao haver uma abordagem mais reservada e atenciosa sobre romance. Os participantes são mais sérios quanto a compromissos, levando a conexões emocionais mais profundas e um foco maior nas tradições culturais em torno do amor e do casamento.

Casamento às Cegas: Reino Unido

A edição britânica do programa mistura o já conhecido drama de Casamento às Cegas, com uma dose de humor e sagacidade típicos de britânicos. As interações parecem distintamente centradas no Reino Unido, com humor seco, sarcasmo e conexões emocionantes.

Casamento às Cegas: México

Nada como o bom e velho drama mexicano. Esta edição traz nuances culturais latino-americanas, incluindo expectativas familiares e visões tradicionais sobre relacionamentos. O drama é tão intenso quanto as histórias de amor, o que o torna divertido de assistir.

Casamento às Cegas: Alemanha

A versão alemã do reality show é caracterizada pela comunicação direta e romance sem sentido. Os membros do elenco são frequentemente brutalmente honestos, levando a algumas das conversas mais francas das edições. Bastante chocante para os brasileiros.

Casamento às Cegas: Suécia

A cultura de namoro escandinava assume o centro do palco, com foco na igualdade, independência pessoal e conexões emocionais profundas. O reality show tem participantes abordando o amor de uma forma pragmática, mas sincera.

Casamento às Cegas: Habibi

Uma adaptação inovadora para o mercado do Oriente Médio, e chama a atenção pelo experimento social em uma região onde as normas tradicionais de namoro são muito diferentes. Esta versão é bastante interessante para o público brasileiro.

Casamento às Cegas: Argentina

Essa versão é mais parecida com a brasileira, mas choca pela sua imprevisibilidade. 

Ainda serão lançados Casamento às Cegas: França e Casamento às Cegas: Itália. 

Onde assistir a todas as versões de Casamento às Cegas?

Abaixo, saiba onde assistir a todas as versões de Casamento às Cegas online, em streaming.

Anthony Mackie construiu uma carreira meteórica em Hollywood, ganhando destaque em diferentes gêneros de produções, começando por dramas independentes, chegando até sucessos de bilheteria com muita ação.

A maioria do público conhece Mackie por interpretar Sam Wilson, o Falcão do Universo Cinematográfico da Marvel, o MCU, e agora, herói que detém o manto de Capitão América em Capitão América: Admirável Mundo Novo. Em 2025, ele também está em The Electric State, longa original da Netflix  no qual faz a voz original do robô Herman. 

Para a felicidade dos fãs, ele foi anunciado no grande evento da Marvel, Vingadores: Doomsday que chegará aos cinemas em maio de 2026. 

Quais os melhores filmes de Anthony Mackie?

Se você quer saber quais os melhores filmes do ator, este guia te conta não somente quais são eles, mas também onde assistir a eles online, em streaming.

Vingadores: Ultimato (2019)

Impossível pensar em filmes bons da Marvel e não pensar em Vingadores: Ultimato. O longa de 2019 reuniu a nata dos heróis e acompanhou o desenrolar da saga contra Thanos (Josh Brolin). Vale dizer que foi neste filme que Steve Rogers (Chris Evans) deixou de ser o Capitão América para poder envelhecer ao lado de sua amada, abrindo o caminho para Sam Wilson.

Vingadores: Guerra Infinita (2018)

Outro queridinho dos fãs da Marvel, é neste filme em que Thanos enfim chega à Terra, disposto a reunir as Joias do Infinito, levando aos desdobramentos letais do estalo de dedos. Para enfrentá-lo, os Vingadores precisam unir forças com os Guardiões da Galáxia, mas não sem lidar com desavenças entre alguns de seus integrantes. Aqui, novamente, Anthony Mackie vive Sam Wilson.

Menina de Ouro (2004)

Vencedor do Oscar de melhor filme em 2005, este filme não é exatamente lembrado pela presença de Mackie no elenco, mas não podemos deixar de citar.

O longa acompanha o treinador Frankie Dunn (Clint Eastwood), que se vê obrigado a treinar a lutadora Maggie Fitzgerald (Hilary Swank). No entanto, ela sofre um acidente e Dunn se vê obrigado a lidar com a pupila como ele nunca desejaria. Em “Menina de Ouro”, Anthony Mackie interpreta Shawrelle Berry, um boxeador excessivamente zeloso e inquilino frequente da academia de Dunn.

Altered Carbon (2018)

Protagonizada por Mackie, esta série se passa no futuro, quando a sociedade se acostumou à prática da troca de corpos: após armazenar a consciência de uma pessoa, ela pode ser transferida a outra "capa", podendo viver várias vidas.

O mercenário Takeshi Kovacs acorda após 250 anos em outro corpo. Além de se adaptar a esta situação e à nova sociedade, ele é contratado por um homem riquíssimo para descobrir o autor de seu próprio assassinato.

Outros bons títulos com o ator no elenco são: Capitão América: Guerra Civil, Capitão América 2: Soldado Invernal, Gigantes de Aço, Twisted Metal, O Banqueiro, Falcão e o Soldado Invernal e mais.

Onde assistir a filmes e séries com Anthony Mackie?

Abaixo, saiba quais são os 20 melhores filmes e séries com Anthony Mackie e veja onde assistir a eles online, em streaming.

Com o lançamento de Capitão América: Admirável Mundo Novo, a franquia do Capitão América alcança novos patamares. O quarto filme da franquia serve de recomeço para um herói que é um dos focos desde o começo do Universo Cinematográfico da Marvel. Com a JustWatch você descobre os melhores filmes do herói, assim como onde assistir a cada um em streaming.

Em 2011, Chris Evans começou a interpretar o herói em sua estreia no MCU em Capitão América: O Primeiro Vingador. O ator continuou interpretando Steve Rogers em uma trilogia própria do herói e em diversos filmes de Os Vingadores, passando o escudo para Sam Wilson em Vingadores: Ultimato.

Desde então Sam Wilson, interpretado por Anthony Mackie, carrega o escudo e o legado do Capitão América nas telonas e telinhas. Aparecendo pela primeira vez como o herói na série Falcão e o Soldado Invernal e se destacando como o herói em Capitão América: Admirável Mundo Novo.

Por enquanto, Sam Wilson carrega toda a responsabilidade do herói no MCU e deve continuar aparecendo em diversos filmes e séries como o herói.

Ranking dos melhores filmes e séries do Capitão América

1. Capitão América: Soldado Invernal

Não só o melhor filme do Capitão América, Soldado Invernal é considerado um dos melhores filmes do MCU desde o seu lançamento em 2014. Além de trazer complexidade ao herói e suas relações, incluindo com Sam Wilson, Bucky Barnes e Natasha Romanoff, o filme tem algumas das melhores cenas de ação em um drama de espionagem repleto de reviravoltas.

2. Vingadores: Ultimato

Vingadores: Ultimato foi o filme responsável por encerrar a história de diversos heróis importantes no MCU, incluindo a de Steve Rogers. Até por isso, o herói tem um papel importante no filme, trazendo diversas cenas icônicas, incluindo Steve Rogers passando o escudo para Sam Wilson em uma despedida emocionante.

3. Capitão América: Guerra Civil

Dos filmes do Capitão América, Guerra Civil realmente mostra quem Steve Rogers é e seus ideais. Apesar de ser um confronto icônico entre os super-heróis, o terceiro filme do Capitão América é, na verdade, uma batalha de ideais em que Steve Rogers luta pelo o que acredita. Além de focar no Capitão América, o filme também virou um importante marco no MCU com repercussões por todo o universo cinematográfico.

4. Os Vingadores

Os Vingadores mostra o desenvolvimento do personagem que se sacrificou na década de 40 e acordou em um mundo modernizado. O filme junta pela primeira vez os maiores heróis do MCU em um grupo que precisa aprender a lutar junto. Particularmente, Steve Rogers tem um papel importante no grupo e vai aos poucos aprendendo a lidar com todas as mudanças e suas novas responsabilidades.

5. Vingadores: Guerra Infinita

Considerado um dos melhores filmes do MCU, Guerra Infinita conta com os heróis se juntando novamente quando Thanos e seus seguidores chegam à Terra. Tentando reunir as Joias do Infinito, o vilão enfrenta os maiores heróis da galáxia, incluindo o Capitão América que se junta novamente aos Vingadores

6. Capitão América: O Primeiro Vingador

O começo da jornada de Steve Rogers foca no coração do herói, que sonha em ajudar os outros mesmo não tendo a força. Apesar do filme inovar bem pouco, O Primeiro Vingador deu uma base bem sólida para a franquia e para o herói que tem um papel central no MCU.

7. Capitão América: Admirável Mundo Novo

O mais novo filme da franquia dá um recomeço emocionante a franquia do herói, com Sam Wilson usando o escudo para proteger os ideais do Capitão América. O filme é repleto de ação e mostra que o herói vai muito além do Steve Rogers, com Sam Wilson mantendo toda a esperança e os ideais do herói, mas trazendo sua identidade como o novo Capitão América.

8. Falcão e o Soldado Invernal

Essa série do Disney+ serve como ponte entre a era de Steve Rogers como Capitão América e a era de Sam Wilson como o herói. Mostrando a jornada dos dois melhores amigos de Steve, a série tem momentos emocionantes com um trama que explora identidade, legado, poder e trauma. 

9. Vingadores: A Era de Ultron

O segundo filme de Os Vingadores continua sendo uma grande aventura com o grupo de super-heróis. Mesmo tendo um papel principal no filme, o filme não tem Steve Rogers como foco, mesmo servindo como base para o conflito em Capitão América: Guerra Civil. 

Onde assistir as melhores produções do Capitão América em streaming?

Descubra os melhores filmes e séries do supersoldado, desde seus primeiros dias como Steve Rogers até as conquistas de Sam Wilson como Capitão América. A lista considera a popularidade do título, qualidade da história e o papel do super-herói no enredo na classificação dos títulos com o herói. Veja abaixo o ranking dos melhores filmes com o Capitão América para você assistir:

O Valentine’s Day está chegando e uma ótima opção é assistir a filmes picantes a dois para poder aproveitar ao máximo. Por isso, fizemos uma curadoria de 15 produções que vão tornar o seu dia — e noite — muito melhores e estão disponíveis online, em streaming, como Prime Video, Netflix, MUBI e mais.

O que assistir de picante no Valentine’s Day?

"De Olhos Bem Fechados” (1999)

Um filme sedutor e sexy, este é um clássico dirigido pelo gênio Stanley Kubrick.

O longa acompanha Bill Harford (Tom Cruise), um homem casado com a curadora de arte Alice (Nicole Kidman). Ambos vivem o casamento perfeito até que, logo após uma festa, ela confessa que sentiu atração por outro homem no passado e que seria capaz de largar Bill e sua filha por ele. A confissão desnorteia o sujeito, que sai pelas ruas de Nova York assombrado com a imagem da mulher nos braços de outro.

Ele acaba em meio a uma reunião secreta em uma mansão afastada. Tudo o que ele vê e vive lá dentro está no limiar entre realidades e sonhos.

“Instinto Selvagem” (1992)

Dirigido por Paul Verhoeven, o longa protagonizado por Michael Douglas e Sharon Stone se tornou cultuado não apenas por sua premissa, mas também pela famigerada cruzada de pernas da atriz.

O filme acompanha o detetive policial Nick Curran (Douglas), que investiga um brutal assassinato envolvendo Johnny Boz, um antigo astro do rock e dono de uma boate em São Francisco. Durante a busca por pistas e pelo assassino, Nick se envolve num relacionamento ardente e intenso com Catherine Tramell (Stone), uma escritora enigmática de romances criminais, namorada de Boz na época de sua morte e a principal suspeita do crime.

A mulher é atraente, esperta e bastante manipuladora e, apesar de ter consciência dos riscos que corre, e de desconfiar plenamente do envolvimento dela no caso, Nick se coloca em um jogo de sedução e sexo, mas que se mostra também bastante perigoso.

Novas mortes e evidências contraditórias surgem, forçando Nick a questionar suas próprias convicções e o andamento da investigação.

“Babygirl” (2025)

Um dos mais novos da lista, “Babygirl” também conta com Nicole Kidman no elenco — sim, novamente a diva.

No longa, a atriz vive uma executiva de empresa que, até então, vive um relacionamento morno e uma vida comum. No entanto, tudo muda ao receber um jovem estagiário, que mexe com sua cabeça, instinto e desejos.

O filme é bastante elogiado não apenas pela atuação da atriz, mas também pela importância de tratar uma temática delicada e ainda tida como tabu: a sexualidade feminina.

“365 Dias” (2020)

Um dos maiores sucessos da Netflix, “365 Dias” acompanha Massimo Torricelli (Michele Morrone), que além de pertencer a uma importante família mafiosa italiana, é um jovem imponente e arrogante. Ele conhece Laura Biel (Anna-Maria Sieklucka), uma mulher com sucesso profissional, mas extremamente infeliz na vida amorosa. Massimo fica obcecado pela jovem e faz de tudo para ficar com ela, até mesmo sequestrá-la.

Laura acaba entrando no jogo de sedução de Massimo e o casal vive diferentes aventuras sexuais ao longo de 365 dias.

Espere sexo quase explícito e muitas — muitas — cenas calientes!

“Rivais” (2024)

Esse é daqueles que transborda de tensão sexual, mesmo sem ter nada explícito. Dirigido pelo premiado cineasta Luca Guadagnino (“Queer”), “Rivais” mistura tensão sexual e esporte. O filme mostra a história de Tashi (Zendaya), uma tenista prodígio que se tornou treinadora. Casada com Art (Mike Faist), ela conseguiu transformar a carreira do marido, saindo de um jogador medíocre para um campeão mundialmente famoso.

Quando Art esta passando por um momento difícil no qual apenas acumula derrotas, a estratégia de Tashi toma um rumo inesperado: ela convence o marido a jogar em um torneio Challenger —  o nível mais baixo do circuito profissional —  onde terá de enfrentar Patrick (Josh O'Connor), o seu antigo melhor amigo e ex-namorado de Tashi.

Patrick, que também já foi um talento promissor, agora se encontra esgotado e lentamente caminha para o fim de sua carreira. O encontro dos três pode conseguir reacender velhas rivalidades dentro e fora da quadra e resultar em um rumo diferente para a carreira de todos.

Outros filmes são: “Cinquenta Tons de Cinza”, “Desejo Proibido”, “The Voyeurs”, “LOVE”, e mais. 

Onde assistir a filmes picantes para aproveitar o Valentine's Day?

Abaixo, saiba onde assistir online, em streaming, a filmes picantes para aproveitar o Valentine's Day.

O ursinho Paddington vem conquistando o coração do público com aventuras emocionantes e momentos comoventes desde o lançamento de As Aventuras de Paddington em 2014. Recentemente, a franquia recebeu seu terceiro filme, Paddington: Uma Aventura na Floresta, que mostra Paddington em uma aventura pela floresta Amazônica. Descubra em que ordem assistir a trilogia e onde cada filme está disponível em streaming, seja na Netflix, Prime Vídeo ou qualquer outra plataforma.

Baseado no personagem da década de 50, o ursinho queridinho recebeu três adaptações  live-action divertidas até hoje. Começando com o pequeno urso sendo enviado para Londres após um terremoto no Peru, Paddington tenta se adaptar à vida da cidade e encontrar o seu lugar em meio ao caos de Londres.

Paul King comandou os dois primeiros filmes, enquanto o terceiro teve Doug Wilson como diretor. Já no elenco, Ben Whishaw dá voz ao urso nos três filmes, com Jim Broadbent, Hugh Bonneville, Nicole Kidman, Hugh Grant e Olivia Colman também aparecendo na franquia. Na versão brasileira, Bruno Gagliasso dubla o carismático urso.

Sobre o que é Paddington 3? 

Paddington 3 ou Paddington: Uma Aventura na Floresta é o terceiro filme da franquia, contando com o retorno de Paddington ao Peru para encontrar com sua Tia Lucy que o criou. Porém, ele acaba no meio de diversas surpresas e mistérios na floresta amazônica, indo em uma aventura épica. O filme se passa depois dos eventos de Paddington 2, em que o urso vira parte da sua comunidade e da família Brown. 

Onde assistir a todos os filmes de Paddington em streaming? 

Caso você queira assistir a todos filmes do ursinho carismático, a JustWatch preparou uma lista completa com todos os filmes de Paddington em ordem. Pegue a marmelada e descubra onde assistir a cada um dos títulos em streaming.

Apesar da história de Steve Rogers como Capitão América ter chegado ao fim, o legado do herói continua com Sam Wilson em Capitão América: Admirável Novo Mundo. Descubra quais títulos no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) você precisa assistir antes do quarto filme do Capitão América.

Sobre o que é Capitão América: Admirável Mundo Novo?

Capitão América: Admirável Mundo Novo é o mais novo filme do herói no MCU, tendo um novo personagem levantando o escudo icônico. Interpretado por Anthony Mackie, Sam Wilson ou Falcão, é o novo Capitão América após Steve Rogers (Chris Evans) ter se aposentado como herói.

No filme, Sam Wilson precisa lidar com as responsabilidades e os desafios de carregar um título tão importante. Em um drama de espionagem, ele precisa descobrir em que pode confiar quando novos inimigos e aliados surgem dos lugares mais inesperados.

Sam Wilson apareceu pela primeira vez em Capitão América: Soldado Invernal, mas continuou como parte do MCU em diversos outros filmes. Já a estreia de Sam Wilson como Capitão América aconteceu na série do MCU, Falcão e o Soldado Invernal, porém, Admirável Mundo Novo marca a chegada do novo Capitão América às telonas. Enquanto a série serviu para conectar a antiga trilogia do herói com o novo título, o filme serve de recomeço, agora com Sam Wilson assumindo seu novo papel.

Além de Anthony Mackie, o elenco do filme está carregado com nomes novos e antigos no MCU. Entre as novas adições estão Harrison Ford como Thaddeus Ross e Danny Ramirez como o novo Falcão.

É preciso assistir a trilogia do Capitão América antes de Admirável Mundo Novo?

A trilogia original de Capitão América serve como base para o quarto filme da franquia, porém caso prefira você pode pular o primeiro filme já que serve de introdução a Steve Rogers. Já Capitão América: Soldado Invernal e Capitão América: Guerra Civil são mais relevantes para a história de Capitão América: Admirável Mundo Novo e para entender melhor o protagonista.

Porém, há outros filmes no MCU que também são importantes para a história apesar de não fazerem parte da trilogia do Capitão América. Por exemplo, Steve Rogers e Sam Wilson aparecem em diversos filmes dos Vingadores, incluindo em Vingadores: Ultimato, que mostra o herói original passando o escudo para o amigo.

Como assistir a todo o Universo Cinematográfico da Marvel em ordem?

Caso você queira maratonar todo o MCU, o guia JustWatch tem uma lista de todos os filmes e séries do universo cinematográfico em ordem cronológica.

O que assistir antes de Capitão América: Admirável Mundo Novo?

Caso você queira assistir apenas o necessário antes de assistir ao quarto filme do Capitão América, a JustWatch preparou uma lista com os títulos mais importantes e onde assistir a cada um streaming. Além dos dez títulos abaixo, Eternos pode ser assistido como título bônus já que ajuda a explicar a origem do Adamantium no MCU, apesar de não ser um título necessário. Descubra abaixo as produções que você deve assistir antes de Capitão América: Admirável Mundo Novo. 

O Brutalista foi um dos grandes nomes do Oscar 2025, com dez indicações, levando três prêmios para casa, incluindo do melhor ator para Adrien Brody. O longa também venceu o Globo de Ouro 2025 de melhor filme dramático, assim como Brody levou a estatueta de melhor ator em filme dramático.

Dirigido por Brady Corbet, de Vox Lux, a produção se passa em 1947, quando o arquiteto visionário húngaro László Toth (Brody) foge da Europa devastada pela guerra em busca de um novo começo na América. Em sua jornada para reconstruir seu legado, ele cruza o caminho do industrial rico e carismático Harrison Van Buren (Guy Pearce), que oferece a László um sonho americano. No entanto, nada é simples nesta relação. Felicity Jones completa o grande elenco.

Se você amou o filme de 3h35m de duração – com 15 minutos de intervalo –, este guia é perfeito para você. Aqui, te contamos 20 filmes que agradam os fãs de O Brutalista, e estão disponíveis em diferentes plataformas de streaming, online.

Quais filmes assistir após ver “O Brutalista”?

Minari: Em Busca da Felicidade (2021)

Minari se passa nos anos 1980 e acompanha David (Alan S. Kim), um menino coreano-americano de sete anos, que se depara com um novo ambiente e um modo de vida diferente quando seu pai, Jacob (Steven Yeun), muda sua família da costa oeste para a zona rural de Arkansas.

Entediado com a nova rotina, David só começa a se adaptar com a chegada de sua avó. Enquanto isso, Jacob, decidido a criar uma fazenda em solo inexplorado, arrisca suas finanças, seu casamento e a estabilidade da família.

O longa é uma ode às novas vidas em países estrangeiros. A atriz sul-coreana, Yuh-jung Youn, levou a estatueta de melhor atriz coadjuvante e se tornou a primeira mulher a ser indicada e a levar na categoria.

O Pianista (2002)

Protagonizado também por Adrien Brody, o filme acompanha o pianista polonês Wladyslaw Szpilman, que interpretava peças clássicas em uma rádio de Varsóvia quando as primeiras bombas caíram sobre a cidade, em 1939. Com a invasão alemã e o início da 2ª Guerra Mundial, começaram também restrições aos judeus poloneses pelos nazistas.

O filme mostra o surgimento do Gueto de Varsóvia e acompanha a perseguição que levou à captura e envio da família de Szpilman para os campos de concentração. Wladyslaw é o único que consegue fugir, sendo obrigado a se refugiar em prédios abandonados espalhados pela cidade.

O Pianista foi indicado a sete Oscars, incluindo nas categorias de melhor filme. Adrien Brody levou o prêmio para casa como melhor ator.

O Poderoso Chefão (1972)

Um dos maiores clássicos já feitos, O Poderoso Chefão, assim como O Brutalista é um épico sobre como sobreviver nos Estados Unidos. No longa, acompanhamos Don Vito Corleone (Marlon Brando), o chefe de uma família da máfia italiana em Nova York.

O roteiro é baseado no livro homônimo de Mario Puzo, que co-escreveu a trama ao lado de Francis Ford Coppola. Vale dizer que, além do assunto ser algo bastante chamativo (afinal máfia e crimes sempre teve audiência), o elenco é estelar: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Richard Castellano, Robert Duvall, Sterling Hayden, John Marley, Richard Conte e Diane Keaton.

O filme foi um sucesso de público e crítica. A produção levou para casa o Oscar de Melhor Filme, Melhor Ator para Marlon Brando e Melhor Roteiro Adaptado para Puzo e Coppola. Além disso, recebeu outras sete indicações ao prêmio, com Pacino, Caan e Duvall concorrendo em Melhor Ator Coadjuvante e Coppola para Melhor Diretor.

Sangue Negro (2007)

O drama se passa na virada do século XIX para o século XX, na fronteira da Califórnia, Estados Unidos. Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis) é um mineiro de minas de prata derrotado, que divide seu tempo de trabalho com a árdua tarefa de ser pai solteiro.

Um dia ele descobre a existência de uma pequena cidade no oeste onde um mar de petróleo transborda do solo. Daniel decide partir para o local com seu filho, H.W. (Dillon Freasier). O nome da cidade é Little Boston, sendo que a única diversão do local é a igreja do carismático pastor Eli Sunday (Paul Dano). Daniel e H.W. se arriscam e logo encontram um poço de petróleo, que lhes traz riqueza, mas também uma série de conflitos.

O filme levou o Oscar de melhor fotografia e Daniel Day-Lewis levou como melhor ator.

Outros longas que podem agradar os fãs de “O Brutalista” são: Assassinos da Lua das Flores, Nashville, Cidadão Kane, O Franco Atirador, e mais.

Onde assistir a filmes como O Brutalista?

Abaixo, veja onde assistir aos 20 filmes que agradam os fãs de O Brutalista, online, em streaming.

“Babygirl” foi considerado um dos filmes mais aguardados de 2024, mas chegou ao Brasil apenas em janeiro de 2025. O thriller que mistura temas psicológicos e eróticos acompanha Romy Mathis (Nicole Kidman), uma CEO, esposa e mãe de sucesso que tem uma vida aparentemente perfeita. No entanto, ela sente que suas necessidades sexuais não estão sendo atendidas. Tudo muda quando ela se apaixona pelo jovem estagiário, Samuel (Harris Dickinson). Os dois iniciam um relacionamento ardente, mas que se torna cada vez mais perigoso à medida que a dinâmica de poder se faz presente. Antonio Banderas completa o elenco.

Kidman dá uma das melhores atuações de sua carreira em sua interpretação ousada e ousada de Romy, sendo bastante aclamada pela atuação. O filme dirigido por Halina Reijn também recebeu elogios pela exploração complexa e diferente da sexualidade e das relações de poder.

Se você gostou de “Babygirl”, use nosso guia para encontrar outros 30 filmes provocativos e emocionantes que com certeza vão agradar os fãs do longa protagonizado por Kidman. Os títulos estão disponíveis online, em streaming, como MUBI, Netflix, Prime Video e mais.

Quais filmes assistir depois de “Babygirl”?

“Instinto” (2019)

Dirigido também por Halina Reijn, o filme acompanha Nicoline (Carice van Houten), uma psicóloga experiente que inicia um novo emprego em uma instituição penal, apesar de ter decidido nunca mais voltar a praticar psiquiatria.

No trabalho, ela conhece Idris (Marwan Kenzari), um homem inteligente com um distúrbio de personalidade antissocial e narcisista, que cometeu uma série de crimes sexuais graves. Após cinco anos de tratamento, ele está prestes a ter a sua primeira liberdade condicional desacompanhada.

Apesar da equipe estar confiante com o comportamento e a evolução de Idris, Nicole não está otimista ou segura desse desenvolvimento. Um jogo de poder começa, então, entre os dois quando Nicole tenta barrar a liminar de Idris e ele se transforma no homem violento e manipulativo que Nicole sempre disse estar presente em seu interior. Disponível na MUBI e no Looke.

“Rivais” (2024)

Dirigido pelo premiado cineasta Luca Guadagnino (“Queer”), “Rivais” mistura tensão sexual e esporte. O filme mostra a história de Tashi (Zendaya), uma tenista prodígio que se tornou treinadora. Casada com Art (Mike Faist), ela conseguiu transformar a carreira do marido, saindo de um jogador medíocre para um campeão mundialmente famoso.

Quando Art esta passando por um momento difícil no qual apenas acumula derrotas, a estratégia de Tashi toma um rumo inesperado: ela convence o marido a jogar em um torneio Challenger —  o nível mais baixo do circuito profissional —  onde terá de enfrentar Patrick (Josh O'Connor), o seu antigo melhor amigo e ex-namorado de Tashi.

Patrick, que também já foi um talento promissor, agora se encontra esgotado e lentamente caminha para o fim de sua carreira. O encontro dos três pode conseguir reacender velhas rivalidades dentro e fora da quadra e resultar em um rumo diferente para a carreira de todos. Disponível no Prime Video.

“Elle” (2016)

Comandado por Paul Verhoeven, “Elle” mistura erotismo e violência. O longa mostra a história de Michèle (Isabelle Huppert), a executiva-chefe de uma empresa de videogames, a qual administra do mesmo jeito que administra sua vida amorosa e sentimental: com firmeza, organizando tudo de maneira precisa e ordenada. 

A rotina é quebrada quando ela é atacada por um desconhecido, dentro de sua própria casa. No entanto, ela decide não deixar que isso a abale. O problema é que o agressor misterioso ainda não desistiu dela e, no fundo, ela permite que novas invasões aconteçam. Disponível para aluguel na loja da Apple e na Amazon Video.

“A Secretária” (2002)

Após passar algum tempo em um sanatório, Lee Holloway (Maggie Gyllenhaal) volta para a casa de seus pais pronta para recomeçar sua vida. Ela então faz um curso de secretária e tenta um emprego com E. Edward Grey (James Spader), que tem um escritório de advocacia. Apesar dela nunca ter trabalhado, Lee é contratada por Grey, que não dá importância para sua falta de experiência. 

Inicialmente o trabalho parece bem normal e entediante, pois só digita, arquiva e faz café. No entanto, Lee se esforça para agradar não apenas seu chefe, mas também sua própria mãe, Joan (Lesley Ann Warren), que se mostra ansiosa para a filha ser bem sucedida. 

Lentamente, Lee e Grey embarcam em uma relação mais pessoal e cruzam linhas de conduta da sexualidade humana. Eles iniciam um caso de amor no qual os papéis de dominação e total submissão nos quais ambos desempenham perfeitamente. Disponível no Prime Video. 

Outros títulos são: “Jogo Justo”, “Carol”, “Anora”, “Infidelidade”, “Desobediência” e mais. 

Onde assistir a filmes como “Babygirl”?

Abaixo, saiba onde assistir a 30 filmes como “Babygirl”, de maneira online, em streaming. 

Adrien Brody é um dos grandes nomes de Hollywood, com uma longa carreira e variados personagens. Sua mais recente empreitada foi em O Brutalista, filme que venceu o Globo de Ouro 2025 de melhor filme dramático e deu ao artista o prêmio de melhor ator em filme dramático.

O longa também rendeu a Brody o seu segundo Oscar de melhor ator. Ao todo, O Brutalista venceu três prêmios. Além do de atuação, o filme ainda venceu nas categorias de melhor fotografia e melhor trilha sonora original. Ao todo, ele concorreu em dez categorias.

Dirigido por Brady Corbet, de Vox Lux, a produção se passa em 1947, quando o arquiteto visionário húngaro László Toth (Brody) foge da Europa devastada pela guerra em busca de um novo começo na América. Em sua jornada para reconstruir seu legado, ele cruza o caminho do industrial rico e carismático Harrison Van Buren (Guy Pearce), que oferece a László um sonho americano. No entanto, nada é simples nesta relação. Felicity Jones completa o grande elenco.

Adrien Brody conta com diversos outros grandes títulos e, caso você queira conhecer mais sobre o ator, aqui te contamos 54 produções com o astro no elenco —  falei que ele tinha uma longa carreira!. Elas estão disponíveis online, em diferentes plataformas de streaming, como Max, Netflix, Prime Video, Disney+ e mais.

O Pianista (2002)

Protagonizado por Adrien Brody, o filme acompanha o pianista polonês Wladyslaw Szpilman, que interpretava peças clássicas em uma rádio de Varsóvia quando as primeiras bombas caíram sobre a cidade, em 1939. Com a invasão alemã e o início da 2ª Guerra Mundial, começaram também restrições aos judeus poloneses pelos nazistas.

O filme mostra o surgimento do Gueto de Varsóvia e acompanha a perseguição que levou à captura e envio da família de Szpilman para os campos de concentração. Wladyslaw é o único que consegue fugir, sendo obrigado a se refugiar em prédios abandonados espalhados pela cidade.

O Pianista foi indicado a sete Oscars, incluindo nas categorias de melhor filme. Adrien Brody levou o prêmio para casa como melhor ator. Disponível na Netflix, no Prime Video e na Globoplay.

A Vila (2004)

Comandado por M. Night Shyamalan, o filme se passa em 1897, em uma vila que, à primeira vista, é um ótimo local para se viver: tranquila, isolada e com os moradores convivendo em harmonia. Porém, este local perfeito é assombrado por misteriosas e perigosas criaturas, "Aquelas de Quem Não Falamos".

O medo de ser a próxima vítima destes seres faz com que nenhum habitante da vila se arrisque a entrar no bosque. Apesar dos constantes avisos de Edward Walker (William Hurt), o líder local, e de sua mãe (Sigourney Weaver), o jovem Lucius Hunt (Joaquin Phoenix) tem um grande desejo de ultrapassar os limites da vida rumo ao desconhecido. Lucius é apaixonado por Ivy Walker (Bryce Dallas Howard), uma jovem cega que também atrai a atenção do desequilibrado Noah Percy (Adrien Brody).

Vale lembrar que A Vila conta com uma das reviravoltas mais lembradas da história do cinema. O filme não está disponível online.

“O Grande Hotel Budapeste” (2015)

Particularmente, um dos filmes mais lindos já feitos. Dirigido por Wes Anderson, O Grande Hotel Budapeste se passa no período entre as duas guerras mundiais.

O longa acompanha um famoso gerente de um famoso hotel europeu que se torna melhor amigo de um de seus jovens empregados. Entre as aventuras vividas pelos dois, constam o roubo de um famoso quadro do Renascimento, a batalha pela grande fortuna de uma família e as transformações históricas durante a primeira metade do século XX.

Além de Brody, o elenco conta com Ralph Fiennes, F. Murray Abraham, Mathieu Amalric, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Harvey Keitel,  Jude Law, Bill Murray, Edward Norton e Saoirse Ronan. Disponível no Disney+.

O Verão de Sam (1999)

Durante o verão de 1977, uma onda de calor e uma série de assassinatos assola Nova York. Cada vez mais, a comunidade fica aterrorizada com o serial killer, que se autodenomina "Filho de Sam". Pelas descrições dos sobreviventes, o criminoso só pode fazer parte dos moradores e uma lista de "suspeitos" passa a ser feita. A forte cobertura da mídia contribui para o clima de paranoia na região.

No contexto do surgimento do punk-rock, da revolução sexual e da era disco, a amizade de dois homens será testada: Vinny (John Leguizamo), um cabeleireiro que vive traindo sua esposa, Dionna (Mira Sorvino), e Ritchie (Adrien Brody), um "punk" que assusta a todos com suas roupas e cabelo exóticos.

Dirigido por Spike Lee, o filme não está disponível online.

Outros os melhores títulos com Brody são: Meia-Noite em Paris, Houdini, King Kong, Asteroid City, Manodrome, Veja Como Eles Correm, Poker Face, e mais.

Onde assistir a filmes e séries com Adrien Brody?

Abaixo, veja onde assistir a filmes e séries com Adrien Brody no elenco. Os títulos estão disponíveis online, em streaming.

Em 2015, Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros chegou às telonas marcando a ressurreição da franquia dos dinossauros, se passando décadas após a trilogia original. Apesar de Jurassic Park introduzir a era dos dinossauros nos cinemas, Jurassic World expandiu a franquia com filmes e séries incríveis. Descubra os melhores filmes e séries de Jurassic World, assim como onde assistir a cada um dos filmes.

Até agora, Jurassic World possui uma trilogia repleta de ação, duas séries da lego, um curta e duas séries animadas para toda a família. Apesar da trilogia de filmes, os outros títulos da franquia dão mais vida ao universo, explicando certos acontecimentos entre os filmes e até antes.

Em 2025, Jurassic World vai receber um novo começo com Scarlett Johansson e Jonathan Bailey como protagonistas em Jurassic World: Recomeço. Enquanto isso, você pode explorar o mundo repleto de dinossauros com os filmes e séries anteriores que servem de base para o novo reboot da franquia.

Ranking dos 5 melhores filmes e séries de Jurassic World

1. Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros

Reiniciar uma franquia tão popular como Jurassic Park não é trabalho fácil, mas Jurassic World trouxe um parque moderno com uma aventura que manteve o núcleo da trilogia original. Contando com um dinossauro híbrido criado em um laboratório que escapa de seu cativeiro, o filme é um começo repleto de emoção e ação.

2. Jurassic World: Domínio

Em um mundo em que dinossauros e humanos coabitam, o terceiro filme da trilogia introduziu uma praga para se juntar ao perigo dos dinossauros. Apesar da história ser bem simples, o filme usou efeitos especiais e práticos para trazer uma aventura repleta de ação. Além disso, o filme marcou o retorno de diversos nomes dos filmes de Jurassic Park, fazendo deste filme um fim nostálgico à trilogia.

3. Jurassic World: Reino Ameaçado

Como o segundo capítulo da trilogia, Jurassic World: Reino Ameaçado pode não ter sido o melhor conector entre filmes, mas trouxe um capítulo repleto de suspense e terror. Contando com um grupo de cientistas tentando resgatar os dinossauros em uma ilha dominada pelos répteis, o filme possui algumas das melhores cenas da franquia.

4. Jurassic World: A Batalha de Big Rock

Esse curta se passa entre o segundo e terceiro filmes da franquia, mostrando como o mundo com dinossauros e humanos realmente é. Apesar de não ter muito tempo de duração, o filme consegue capturar a essência deste mundo com muito suspense e ação, enquanto uma família sofre com um ataque de um Allosaurus.

5. Jurassic World: Acampamento Jurássico

Se passando entre os dois primeiros filmes da franquia, essa série é ótima para quem quer mergulhar mais fundo na franquia. A história conta com um grupo de seis adolescentes em um acampamento na infame ilha dos dinossauros, tentando sobreviver. Apesar de ter como foco uma audiência mais nova, essa série da DreamWorks traz uma profundidade maior ao universo.

Como assistir Jurassic World em ordem cronológica?

Caso você queira assistir aos filmes em ordem cronológica, basta começar com os títulos de Lego e terminar com Jurassic World: Domínio. Todas as séries servem para complementar os filmes, mostrando o universo entre os eventos da trilogia principal. Veja a ordem baseada na cronologia abaixo:

• Lego Jurassic World: A Exposição Secreta
• Lego Jurassic World: A Lenda da Ilha Nublar
• Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros
• Jurassic World: Acampamento Jurássico
• Jurassic World: Reino Ameaçado
• Jurassic World: Teoria do Caos
• Jurassic World: Domínio

Onde assistir a todas as produções de Jurassic World?

Quer maratonar todas as produções da franquia? Descubra onde assistir a cada um dos títulos da franquia em streaming. A lista abaixo conta com todo o universo de Jurassic World em ordem de lançamento para você não perder nenhum dinossauro do reboot de Jurassic Park.

O Quarteto Fantástico é um dos grupos de super-heróis da Marvel de maior prestígio, mas também um dos mais azarões quando o assunto é adaptação para as telonas. No entanto, em 2025, mais uma chance está sendo dada a eles com o lançamento de “Quarteto Fantástico: Primeiros Passos”, que chega aos cinemas no dia 24 de julho de 2025 e já teve um trailer revelado.

Se você quer saber onde assistir a todos os filmes e séries do Quarteto Fantástico online, em streaming, e saber qual deles é o melhor, está no lugar certo: este guia te conta tudo o que você precisa saber. 

Filmes

Desde o início, o Quarteto Fantástico teve uma jornada turbulenta ao tentar fazer a transição para o cinema e a televisão. A estreia cinematográfica dos heróis deveria ter acontecido em 1994, quando um filme focado neles foi gravado, editado e quase ficou pronto para ser lançado, mas ficou tão ruim que o estúdio o descartou.

Então, em 2005, “Quarteto Fantástico” foi lançado e contou com um elenco estelar, como Jessica Alba e Chris Evans. O grupo voltou em “Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado”, de 2007, e acabou por aí. As duas produções não foram lucrativas o bastante para se sustentarem.

Até que, em 2015, um novo longa foi lançado: “Quarteto Fantástico”, desta vez com Kate Mara, Michael B. Jordan e Miles Teller no elenco. Novamente, não deu certo e, sem ter caído nas graças do público, o grupo foi novamente deixado de lado.

Dez anos se passaram e, com “Quarteto Fantástico: Primeiros Passos”, as expectativas estão altas. Novamente, há um bom elenco envolvido, como Pedro Pascal.

Filmes nos quais o Quarteto Fantástico aparecem em ordem

• “Quarteto Fantástico” (2005)
• “Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado” (2007)
• “Quarteto Fantástico” (2015)
• “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura” (2022)
• “Deadpool & Wolverine” (2024)
•  “Quarteto Fantástico: Primeiros Passos” (2025)

Séries

Na televisão, o Quarteto Fantástico se saiu muito melhor, com diversas séries animadas sendo lançadas ao longo dos anos.

Todos os filmes e programas do Quarteto Fantástico em ordem

• “The Fantastic Four” (1967-1968)
• “The New Fantastic Four” (1978)
• “Fantastic Four” (1994-1996)
• “Fantastic Four: World’s Greatest Heroes” (2006-2010)
• “Esquadrão de Heróis” (2009-2011)

Onde assistir aos filmes e às séries do Quarteto Fantásticos online, em streaming

Abaixo, saiba onde assistir aos filmes e às séries do Quarteto Fantástico online, em streaming, e saiba qual a ordem da melhor para a pior produção.

Se você é fã de Star Wars, ou Guerra nas Estrelas, então você ainda tem muitas galáxias distantes para explorar. Conheça filmes parecidos com Star Wars e saiba onde assistir a cada um, mergulhando em outras aventuras espaciais, ficções científicas e dramas de família.

Top 10 filmes para assistir se você ama Star Wars

1. Star Trek

Não é à toa que há uma competição entre Star Wars e Star Trek, já que as duas franquias tem diversas similaridades que vão além dos títulos. Ambos focam em dramas espaciais, repletos de ação, tendo até o mesmo o diretor J.J. Abrams em ambas franquias.

2. Blade Runner: O Caçador de Androides

Além de também ser um filme de ficção científica com Harrison Ford, o mundo em Blade Runner: O Caçador de Androides lembra bastante o de George Lucas. O filme é um dos trabalhos mais reconhecidos de Ridley Scott e é até hoje reconhecido como um dos melhores filmes de ficção científica.

3. Guardians of the Galaxy 

Como um dos filmes mais amados da Marvel, Guardiões da Galáxia oferece uma aventura hilária pelo espaço. Apesar de ter um tom bem diferente de Star Wars, as aventuras galáticas lembram o mundo de Guerra nas Estrelas, especialmente quando comparando ambos grupos improváveis. 

4. Duna

Já que Star Wars se inspirou em Duna, há vários detalhes que as duas franquias compartilham, até mesmo a luta contra um império que controla a galáxia. A adaptação de Denis Villeneuve, conta com uma aventura espacial épica com cinematografia incrível.

5. Spaceballs: S.O.S - Tem um Louco Solto no Espaço

Neste título de Mel Brooks, todas as maiores de ficção científica são parodiadas, em uma sátira do gênero. Apesar de focar no humor, essa aventura espacial tem diversos elementos do mundo de George Lucas.

6. Alien: O 8º Passageiro

Tanto Star Wars quanto Alien: O 8º Passageiro revolucionaram o cinema com efeitos especiais impressionantes para a década de 70 e protagonistas mulheres icônicas. Porém, Alien tem mais elementos aterrorizantes, apesar de também se passar no espaço e ter diversos títulos em sua coleção.

7. Zathura: Uma Aventura Espacial

Nessa aventura espacial, uma família é transportada para o espaço quando começam a jogar um jogo de tabuleiro. Assim como Star Wars, o filme conta com uma ficção científica repleta de ação, mas que conta com uma aventura para toda a família.

8. O Guia do Mochileiro das Galáxias

Esse filme é realmente para os fãs does elementos mais peculiares de Star Wars, pois mostra todas as estranhezas em uma galáxia cheia de vida. Com um tom próprio, O Guia do Mochileiro das Galáxias conta com uma aventura super divertida em um universo impressionante.

9. Rebel Moon - Parte 1: A Menina do Fogo

Inicialmente pensado como um filme no universo Star Wars, Rebel Moon é uma aventura espacial épica. Nesta ópera espacial de Zack Snyder, um grupo de rebeldes que vão contra um império maligno, lembrando bastante o universo de George Lucas, mesmo que tenha tido diversas alterações para estabelecer sua própria galáxia. 

10. 2001: Uma Odisseia no Espaço

Não pode faltar 2001 quando se fala de filmes de ficção científica, considerando o impacto que título de Stanley Kubrick teve no gênero. Apesar de ter um foco bem mais intelectual, o filme tem elementos espaciais que lembram Star Wars. 

Onde assistir filmes como Star Wars em streaming

Do mais novo filme de Star Trek a O Destino de Júpiter, descubra onde assistir aos top 10 filmes, assim como diversos outros títulos similares a Star Wars em streaming. Seja na Netflix, Prime Video, Disney+ ou qualquer outro serviço de streaming, não perca as recomendações JustWatch baseado no universo de George Lucas.

A A24 é uma das produtoras e distribuidoras independentes mais prestigiadas de Hollywood, possuindo diversos filmes incríveis em seu catálogo. Descubra onde assistir a cada um dos títulos da A24 em streaming, seja na Netflix, Prime Video, Max ou qualquer outro serviço.

Recentemente, a produtora lançou filmes como o filme de Halina Reijn, Babygirl, a ficção científica com Wagner Moura, Guerra Civil, e o filme indicado ao Oscar, O Brutalista, que estreia no Brasil em fevereiro de 2025. Porém, a A24 também possui títulos mais estabelecidos como a trilogia de X: A Marca da Morte, que também inclui Pearl e MaXXXine.

Além disso, o estúdio é conhecido por seus filmes aclamados pela crítica, como Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo, Moonlight: Sob a Luz do Luar e Lady Bird: A Hora de Voar. Até mesmo porque a A24 conta com diretores incríveis como Robert Eggers, Alex Garland, Sofia Coppola, Yorgos Lanthimos, Barry Jenkins e Greta Gerwig.

A produtora também possui filmes com grandes nomes internacionais, além de nomes nacionais como o brasileiro Wagner Moura. De Colin Farrell, Nicole Kidman, Adam Sandler a Daniel Craig, os títulos da A24 possui atores de ponta mundialmente reconhecidos.

Já em termos de gênero, a A24 tem filmes de todo tipo. Além de títulos assustadores como Fale Comigo e Herege, o estúdio também lançou dramas emocionantes como Vidas Passadas e ficções científicas alucinantes, incluindo O Lagosta.

Onde assistir a todos os filmes da A24 em streaming

Quer assistir a filmes da A24 em streaming? Descubra títulos surpreendentes da produtora e saiba em qual plataforma assistir a cada um. Não perca nenhum filme da A24 com a lista JustWatch e assista a títulos aclamados, recentes e populares do estúdio.

Como um dos super-heróis mais populares já criados, o Homem-Aranha vem invadindo as telinhas desde a década de 60. Em 2025, o herói cabeça de teia está recebendo mais uma série animada com o lançamento de Seu amigão da Vizinhança: Homem-Aranha. Descubra onde assistir a esta e todas as outras séries do Homem-Aranha em streaming com o guia JustWatch.

Nova série do Homem-Aranha em streaming

A mais nova série do herói teioso, Seu amigão da Vizinhança: Homem-Aranha, conta com um jovem Peter Parker que tem Norman Osborn como mentor. A série então contará com o protagonista no começo de sua jornada como Homem-Aranha, tentando balancear sua vida de herói com as desavenças da vida adolescente.

Seu amigão da Vizinhança: Homem-Aranha tem o lançamento de sua primeira temporada marcada para dia 29 de janeiro de 2025 no Disney+. Apesar de fazer parte da Marvel, a série não acontece dentro do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) e sim em uma linha do tempo alternativa.

Com um estilo artístico único, um elenco de voz excelente e uma produção de ponta, a série promete continuar trazendo uma adaptação incrível do herói para as telinhas.

Quantas séries tem o Homem-Aranha?

Contando com Seu amigão da Vizinhança: Homem-Aranha, foram lançadas 11 séries animadas do super-herói nas telinhas. Começando com a série clássica de 1967, o herói só apareceu novamente na década de 80 com duas series: Spider-Man e Homem-Aranha e seus Incríveis Amigos.

Apesar de também ter recebido algumas séries nos anos 90, o herói voltou com tudo nos anos 2000 após os filmes de Sam Raimi. Em 2003, Homem-Aranha: A Nova Série Animada foi responsável por contar a história do herói até O Espetacular Homem-Aranha conquistar o coração de diversos fãs. Conhecida até hoje como uma das melhores séries do herói, O Espetacular Homem-Aranha durou até 2009 com 2 temporadas.

Depois disso, o herói recebeu mais três séries antes do lançamento de Seu amigão da Vizinhança: Homem-Aranha. Isso inclui Ultimate Spider-Man, Marvel's Spider-Man e Spidey e Seus Amigos Espetaculares.

Onde assistir todas as animações do Homem-Aranha em streaming?

Apesar das séries não terem conexão direta, trazendo suas versões próprias do universo do cabeça de teia, você pode assistir a todas em ordem de lançamento. De Netflix a Disney+, descubra onde cada uma das séries do Homem-Aranha estão disponíveis com a lista completa abaixo.

“Ruptura” chegou à segunda temporada pela Apple TV+ e continua sendo um grande sucesso. A primeira temporada da produção levou dois prêmios Emmys e, agora, promete vir com tudo na temporada de premiações com o novo ano.

A trama acompanha Mark (Adam Scott), que trabalha nas Indústrias Lumen. A empresa promove o equilíbrio entre as vidas pessoal e profissional dos funcionários por meio de um processo experimental no qual as memórias são cirurgicamente separadas. Quando estão no escritório, só possuem lembranças do trabalho; e quando termina o expediente, não lembram das situações profissionais. É feito uma espécie de “ruptura” de memórias — entendeu?

Se você é fã de “Ruptura” e quer mais produções do gênero, está no lugar certo! Conheça 23 séries que podem agradar o público do título do Apple TV+, e saiba onde assistir a eles online, em streaming, como Prime Video, Netflix e mais.

“Devs”

A minissérie acompanha Lily Chan, uma engenheira de software de uma famosa empresa de tecnologia. Ela passa a investigar a companhia após o misterioso assassinato do namorado, que acabara de ser promovido para uma divisão secreta da mesma empresa. Disponível no Disney+.

“Homecoming”

Estrelada por Julia Roberts, a série é inspirada no podcast homônimo. A produção aborda uma empresa enigmática com intenções secretas. A trama acompanha Heidi, uma mulher que trabalha em uma empresa que ajuda soldados a voltarem à vida civil.  Anos após deixar a empresa, o Departamento de Defesa questiona sua saída da companhia. Disponível no Prime Video.

"Black Mirror”

Famosa antologia, o título reúne histórias que misturam avanços tecnológicos com questões filosóficas. A série apresenta várias tramas diferentes envolvendo as potencialidades sombrias de tecnologias já existentes, como redes sociais, robôs e biochips. Disponível na Netflix.

"Made For Love”

A protagonista da série busca sua liberdade ao tentar entender quem realmente é. Na trama, Hazel descobre haver um dispositivo de rastreamento em sua cabeça. O chip permite que seu ex veja onde ela está e até saiba como ela está se sentindo. Ao fugir da casa do bilionário, Hazel fará de tudo para conquistar sua independência. Disponível na Max.

“Westworld”

Com Rachel Evan Wood, Jeffrey Wright, Anthony Hopkins e o brasileiro Rodrigo Santoro no elenco, a produção da Max traz um parque temático de faroeste, onde vivem androides guiados por inteligência artificial. Lá, os visitantes humanos podem fazer tudo o que quiserem com os robôs. O que eles não esperavam, porém, é que os androides começassem a buscar a verdade sobre a própria existência. Não está disponível online.

Ainda há mais opções para os fãs de “Ruptura”, como “See”, “Silo”, “Dr Brain”, “Iluminadas”, “Matéria Escura”, “O Problema dos Três Corpos” e mais.

Onde assistir a séries como “Ruptura”?

Abaixo, veja onde é possível encontrar 23 seriados como “Ruptura” online, em streaming.

“Agente Noturno” é um grande sucesso da Netflix e chega à sua segunda temporada na plataforma. A série de ação e espionagem conta a história de Peter Sutherland, vivido por Gabriel Basso, um agente do FBI que trabalha na Casa Branca.  Sua função é monitorar uma linha telefônica de emergências. Um dia, Peter recebe uma ligação de Rose Larkin (Luciane Buchanan), uma especialista em segurança online que está sendo perseguida por assassinos.  Então, ela pede auxílio a Peter para descobrir quem está por trás de uma conspiração que pode colocar os Estados Unidos em risco.

Criada por Shawn Ryan e baseada no romance homônimo de Matthew Quirk, a produção foi lançada em 2023 e se tornou a 6ª série em inglês mais assistida da história da plataforma. Agora, promete repetir o sucesso com o segundo ano.

Se você é fã deste tipo de séries, o que não faltam são opções. Há diversos seriados com a mesma pegada, que misturam elementos de conspiração, ação frenética e reviravoltas.

Abaixo, veja 17 títulos que vão agradar os fãs de “Agente Noturno” e saiba onde assistir a elas online, em streaming, como Netflix, Prime Video, Max e mais.

“24 Horas”

Sejamos sinceros, o maior clássico entre as séries de espionagem! O Agente federal Jack Bauer é membro da UCT (Unidade Contra Terrorismo) e precisa parar bombas, vírus, tentativas de assassinato, e geralmente salvar alguém próximo de si. Cada temporada da série tem 24 episódios, cada um, em desdobramento em tempo real, de uma hora consecutiva num dia muito complicado. Não está disponível online.

“Homeland: Segurança Nacional”

Oito anos após o desaparecimento de dois soldados norte-americanos no Iraque, um deles retorna após ser resgatado pelo exército americano. Repatriado, ele é recebido como herói pela família, amigos e pelo governo. Contra todos que o exaltam, a agente da CIA Carrie Mathison, que passou vários anos no Afeganistão, acredita que o herói é, na verdade, um espião do inimigo preparando o próximo ataque terrorista em solo dos EUA. Disponível no Disney+.

“Tom Clancys”

Jack Ryan, analista da CIA, segue o rasto de transações financeiras duvidosas e entra num jogo letal do gato e do rato pela Europa e pelo Médio Oriente com um terrorista em ascensão que prepara um ataque brutal contra os EUA e os seus aliados. Disponível no Prime Video.

"O Espião"

Nos anos 60, o contabilista Eli Cohen é promovido a agente secreto e infiltra-se na Síria numa longa e perigosa missão para espiar para a Mossad. Protagonizado por Sacha Baron Cohen. Disponível na Netflix.

“The Blacklist"

Quando Raymon Reddington, um gênio do crime que fugiu das autoridades por décadas, se rende, ele insiste apenas para falar com a agente do FBI Elizabeth Keen. A nova agente tem sua vida virada de cabeça para baixo quando esse criminoso entra para a sua vida e revela segredos perigosos. Disponível na Netflix.

Há diversos outros títulos disponíveis online que vão agradar os fãs de “Agente Noturno”, como “Blindspot”, “Kleo”, “Designated Survivor”, “The Americans”, e mais.

Onde assistir às séries para quem gosta de “Agente Noturno”?

Abaixo, saiba onde assistir online, em streaming, às 17 séries que serão um sucesso para os fãs de “Agente Noturno”.

O Oscar 2025 anunciou os indicados e o Brasil brilhou com indicações históricas: “Ainda Estou Aqui” concorre como melhor filme, melhor filme internacional e Fernanda Torres como melhor atriz. 

O país está muito feliz, mas é claro, há muitos outros longas a serem assistidos durante a temporada do prêmio – inclusive para poder torcer com propriedade pelo filme brasileiro.

“Emilia Pérez” chama a atenção com 13 indicações, sendo o título que aparece em mais categorias da premiação.

O Oscar 2025 acontece no dia 2 de março e será exibido pela Max e pela TNT.

Abaixo, conheça todos os indicados ao Oscar 2025.

Melhor filme

• "Anora"
• "O Brutalista"
• "Um Completo Desconhecido"
• "Conclave"
• "Duna: Parte 2"
• "Emilia Pérez"
• "Ainda Estou Aqui"
• "Nickel Boys"
• "A Substância"
• "Wicked"

Melhor atriz principal

• Cynthia Erivo - "Wicked"
• Karla Sofía Gascón - "Emilia Pérez"
• Mikey Madison - "Anora"
• Demi Moore - "A Substância"
• Fernanda Torres - "Ainda Estou Aqui"

Melhor ator principal

• Adrien Brody - "O Brutalista"
• Timothée Chalamet - "Um Completo Desconhecido"
• Colman Domingo - "Sing Sing"
• Ralph Fiennes - "Conclave"
• Sebastian Stan - "O Aprendiz"

Melhor direção

• Sean Baker - "Anora"
• Brady Corbet - "O Brutalista"
• James Mangold - "Um Completo Desconhecido"
• Jacques Audiard - "Emilia Pérez"
• Coralie Fargeat - "A Substância"

Melhor filme internacional

• "Ainda Estou Aqui"
• "A Garota da Agulha"
• "Emilia Pérez"
• "A Semente do Fruto Sagrado"
• "Flow"

Melhor edição de filme

• "Anora"
• "O Brutalista"
• "Conclave"
• "Emilia Pérez"
• "Wicked"

Melhor som

• "Um Completo Desconhecido"
• "Duna: Parte 2"
• "Emilia Pérez"
• "Wicked"
• "O Robô Selvagem"

Melhor canção original

• "El Mal" ("Emilia Perez")
• "The Journey" ("Batalhão 6888")
• "Like a Bird" ("Sing Sing")
• "Mi Camino" ("Emilia Pérez")
• "Never Too Late" ("Elton John: Never Too Late")

Melhor trilha sonora original

• "O Brutalista" - Daniel Blumberg
• "Conclave" - Volker Bertelmann
• "Emilia Pérez" - Clément Ducol e Camille
• "Wicked" - John Powell e Stephen Schwartz
• "O Robô Selvagem" - Kris Bowers

Melhores efeitos visuais

• "Alien: Romulus"
• "Better Man"
• "Duna: Parte 2"
• "Planeta dos Macacos: O Reinado"
• "Wicked"

Melhor documentário

• "Black Box Diaries"
• "No Other Land"
• "Porcelain War"
• "Trilha Sonora Para Um Golpe De Estado"
• "Sugarcane: Sombras de um colégio interno"

Melhor documentário em curta-metragem

• "Death by Numbers"
• "I Am Ready, Warden"
• "Incident"
• "Instruments of a Beating Heart"
• "A Única Mulher na Orquestra"

Melhor roteiro adaptado

• "Um Completo Desconhecido"
• "Conclave"
• "Emilia Pérez"
• "Nickel Boys"
• "Sing Sing"

Melhor roteiro original

• "Anora"
• "O Brutalista"
• "A Verdadeira Dor"
• "Setembro 5"
• "A Substância"

Melhor atriz coadjuvante

• Monica Barbaro - "Um Completo Desconhecido"
• Ariana Grande - "Wicked"
• Felicity Jones - "O Brutalista"
• Isabella Rossellini - "Conclave"
• Zoe Saldaña - "Emilia Pérez"

Melhor ator coadjuvante

• Yuri Borisov - "Anora"
• Kieran Culkin- "A Verdadeira Dor"
• Edward Norton - "Um Completo Desconhecido"
• Guy Pearce - "O Brutalista"
• Jeremy Strong - "O Aprendiz"
  

Melhor design de figurino

• "Um Completo Desconhecido"
• "Conclave"
• "Gladiador 2"
• "Nosferatu"
• "Wicked"
  

Melhor design de produção

• "O Brutalista"
• "Conclave"
• "Duna: Parte 2"
• "Nosferatu"
• "Wicked"
  

Melhor cabelo e maquiagem

• "Um Homem Diferente"
• "Emilia Pérez"
• "Nosferatu"
• "A Substância"
• "Wicked"

Melhor curta-metragem em live action

• "A Lien"
• "Anuja"
• "I'm Not a Robot"
• "The Last Ranger"
• "The Man Who Would Not Remain Silent"

Melhor curta-metragem de animação

• "Beautiful Men"
• "In The Shadow of the Cypress"
• "Magic Candies"
• "Wander to Wonder"
• "Yuck!"

Melhor longa-metragem de animação

• "Flow"
• "Divertida Mente 2"
• "Memórias de um Caracol"
• "Wallace & Gromit: Avengança"
• "O Robô Selvagem"

Melhor fotografia

• "O Brutalista"
• "Duna: Parte 2"
• "Emilia Pérez"
• "Maria Callas"
• "Nosferatu"

Onde assistir aos filmes indicados ao Oscar 2025?

Abaixo, saiba onde assistir a todos os filmes indicados ao Oscar 2025.